Chicago (ретроактивно известный как Chicago II ) — второй студийный альбом американской рок- группы Chicago , выпущенный 26 января 1970 года на лейбле Columbia Records . Как и их дебютный альбом Chicago Transit Authority , это двойной альбом. Это был их первый альбом, выпущенный под названием Chicago — предыдущее название группы Chicago Transit Authority было изменено из-за угрозы судебного иска от фактического оператора общественного транспорта с таким же названием — и первый альбом,на обложке которого использовался ныне вездесущий курсивный логотип Chicago.
Chicago имел коммерческий успех. Он был сертифицирован как золотой Ассоциацией звукозаписывающей индустрии Америки (RIAA) в апреле того же года его выпуска и сертифицирован как платиновый в 1991 году. Он достиг 4-го места в чартах альбомов в Соединенных Штатах и 6-го места в чартах альбомов в Великобритании , и произвел три сингла, вошедших в десятку лучших в Billboard Hot 100. Альбом получил три номинации на премию Грэмми : в категориях «Альбом года» , «Современная вокальная группа» и «Лучшая обложка альбома» . Он был признан лучшим альбомом 1970 года читателями журнала Cash Box и лучшим альбомом малого комбо 1971 года читателями журнала Playboy .
Альбом был выпущен в 1970 году после того, как группа сократила свое название с "The Chicago Transit Authority" после выпуска их одноименного дебютного альбома годом ранее, чтобы избежать юридических действий, угрожающих реальной транспортной компанией . Официальное название альбома - Chicago , хотя он стал известен как Chicago II , сохраняя его в соответствии с последовательностью альбомов с римскими цифрами названий, которая официально началась с Chicago III в 1971 году.
Chicago Transit Authority имел успех, однако многие [ кем? ] считают Chicago прорывным альбомом группы, три сингла с которого вошли в десятку лучших Billboard Hot 100, включая « Make Me Smile » (номер 9), « Colour My World » (номер 7) и « 25 or 6 to 4 » (номер 4). [2]
Chicago был выпущен в январе 1970 года на Columbia Records и мгновенно стал хитом, достигнув 4-го места в Billboard 200 в Соединенных Штатах [3] и 6-го места в Великобритании [4] . Columbia Records очень активно продвигала свой квадрофонический четырехканальный формат объемного звука в середине 1970-х, и девять из первых десяти альбомов Chicago были выпущены в формате quad. В квадромиксе присутствуют элементы, которые не слышны в стандартном стереомиксе, включая дополнительную гитарную работу виртуоза Терри Ката в "25 Or 6 To 4" и другой вокальный дубль Ламма в "Wake Up Sunshine", который раскрывает другой текст в последней строке песни.
В 2002 году Chicago был ремастирован и переиздан на одном CD компанией Rhino Records с сингловыми версиями «Make Me Smile» и «25 or 6 to 4» в качестве бонус-треков. Rhino выпустила DVD-Audio-версию альбома в 2003 году, включающую как Advanced Resolution Stereo, так и 5.1 Surround Sound Mixes. В 2016 году британский продюсер и музыкант Стивен Уилсон сделал ремикс Chicago с оригинальных многодорожечных лент. Эта версия была выпущена 27 января 2017 года компанией Rhino Records. [5] Виниловое издание ремикса, нарезанного Кевином Греем, было выпущено 11 августа 2017 года. Роберт Ламм заявил в интервью, что альбом был номинирован на премию Грэмми Зал славы более одного раза. [6]
В статье Classic Rock Review 2015 года говорится, что альбом стал для Chicago «полным погружением в мейнстримовый успех, при этом продолжая развивать их сплав рока, фанка и джаза» [7] .
В своей книге Street Player Дэнни Серафин описывает это так: «В промежутках между датами наших гастрольных туров мы каким-то образом нашли возможность заскочить в CBS Studios в Лос-Анджелесе и записать второй альбом в августе 1969 года. В то время как первая пластинка была сборником сырой энергии, к нашему новому усилию мы подошли более сдержанно». [8]
Центральным произведением альбома стал 13-минутный цикл песен " Ballet for a Girl in Buchannon ", написанный тромбонистом Джеймсом Панковым , из которого вышли синглы "Make Me Smile" и "Colour My World". Гитарист Терри Кэт также принял участие в расширенном классическом цикле из четырех пьес, три из которых были написаны в соавторстве с аранжировщиком, композитором и пианистом Питером Матцем . [9] : 13 Политически откровенный клавишник Роберт Ламм выражает свои сомнения в "It Better End Soon", еще одной модульной пьесе. Басист Питер Сетера представил свою первую песню в Чикаго с " Where Do We Go From Here? ". [7]
Альбом был спродюсирован Джеймсом Уильямом Герсио , который был продюсером Chicago на протяжении их первых одиннадцати альбомов, [10] и был записан менее чем за месяц, в августе 1969 года. [7]
В 1970 году Джеймс Панков сказал об альбоме: «Мы... думаем, что он записан и сыгран лучше, чем первый. Однако никто из нас пока не чувствует, что мы действительно записывающаяся группа. Мы все боимся в студии. Мы действительно живая группа». [11]
Логотип Chicago, впервые появившийся на обложке этого альбома, был разработан Джоном Бергом и оформлен Ником Фашиано, [12] оба из которых были номинированы на премию Грэмми за лучшую обложку альбома за свои усилия. [13] [14] Джон Берг сказал, что логотип Coca-Cola послужил источником вдохновения для логотипа Chicago. [12] Работа над обложкой является частью постоянной коллекции Музея современного искусства в Нью-Йорке . [15] Официальный веб-сайт группы называет дизайн обложки «серебряным слитком». [16]
Внутренняя обложка двухпластинчатого альбома включает в себя плейлист; полный текст песни «It Better End Soon»; «Примечание продюсера», в котором говорится: «Это начинание должно быть испытано последовательно»; и декларацию, написанную Робертом Ламмом [17]: «С этим альбомом мы посвящаем себя, наше будущее и нашу энергию людям революции. И революции во всех ее формах». [18]
Современные отзывы об альбоме были неоднозначными. В своем обзоре для Chicago Sun Times писатель Эл Рудис говорит, что второй альбом Chicago «подтверждает», что «Chicago — одна из самых захватывающих, самых оригинальных и самых совершенных джаз-роковых групп из существующих». [11] тогда как в обзоре для The Village Voice Роберт Кристгау дал Chicago оценку «D+» и назвал его «бесплодным и глупым», написав, что если « Дюк Эллингтон так и не смог добиться успеха с расширенной работой для духовых и осмысленности, [что] заставляет Джеймса Уильяма Герсио и самопровозглашенных революционеров, которые являются его соратниками, думать, что они могут это сделать?» [19]
Были и положительные ретроспективные обзоры. Линдси Плэнер из AllMusic дала альбому четыре с половиной звезды из пяти и сказала, что его песни «подчеркивают прочную основу сложных джазовых изменений с тяжелым электрическим рок-н-роллом, которые группа так нагло выковала на первом сете». [20] Джим Бевилья, пишущий для American Songwriter , сказал: «Спустя 50 лет после своего выпуска Chicago II по-прежнему остается одним из знаковых достижений группы. ...Слушая Chicago II сейчас, удивительно, насколько гладко различные части сочетаются друг с другом». [21]
Другие награды
переиздание 2002 г.
