stringtranslate.com

Чудеса святого Франциска Ксаверия (Рубенс)

Чудеса Святого Франциска Ксаверия — большой алтарный образ, написанный Питером Паулем Рубенсом в 1617 или 1618 году. Первоначально он был заказан иезуитами в Антверпене для их церкви, ныне известной как церковь Святого Карла Борромео . Сейчас он находится в Художественно-историческом музее в Вене . Картина изображает чудеса, сотворенные Святым Франциском Ксаверием во время его миссии в Азии, и включает в себя большое количество персонажей из Азии и Африки , а также разрушение индуистского идола на заднем плане. Рубенс также написал сопутствующую картину — Чудеса Святого Игнатия Лойолы .

История

В 1620 году между Рубенсом и Якобом Тиринусом , главой антверпенских иезуитов, был заключен контракт. [1] В контракте говорилось, что Рубенс должен создать не менее тридцати девяти потолочных картин и две большие картины для церкви, за которые он будет вознагражден десятью тысячами флоринов. [1] Затем две большие картины будут выставляться по очереди. [1] Эта картина и «Чудеса святого Игнатия Лойолы» стали двумя алтарными образами для церкви. [2] К моменту подписания контракта два алтарных образа уже были завершены. [1] Этот алтарный образ был завершен до того, как святой Франциск Ксаверий стал святым в 1622 году. [3]

Эта картина, наряду с «Чудесами святого Игнатия Лойолы» , была куплена австрийской императрицей Марией Терезией после пожара, приведшего к закрытию церкви Святого Карла Борромео в 1773 году. [4] В настоящее время они находятся в Музее истории искусств в Вене. [4]

Описание

Главная фигура, Святой Франциск Ксаверий, находится на правой стороне алтаря, стоя на платформе. [1] Различные события объединены и используются для отображения Святого Франциска Ксаверия, творящего множество чудес. [4] На левой стороне алтаря мать держит младенца. [4] У младенца изо рта течет вода. [2] Есть люди, восстающие из мертвых. [4] Рядом с матерью и младенцем находится мужская фигура, которая похожа на фигуру в другом произведении искусства, созданном Рубенсом, « Великий Страшный Суд» . [4] Около верхнего левого угла алтаря между двумя колоннами находится статуя в короне и с открытым ртом в средней части тела. [5] Фигура расположена так, как будто она находится в движении падения. [5] На правой стороне находится слепой человек, который тянется руками. [4]

Исследования фигур

Рубенс сделал множество натурных этюдов до того, как алтарь был завершен. [4] Большинство изменений, которые были сделаны, были сосредоточены на формах и жестах фигур. [4] Рубенс создал этюды жестов Святого Франциска Ксаверия, чтобы придать ему позу, которая показывает, что он исцеляет людей. [4] Были созданы этюды людей, над которыми Святой Франциск Ксаверий творит чудеса. [6] Рубенс принял во внимание перспективу, смягчив алтарь, подумав о том, как картина будет выглядеть издалека. [4]

Контрреформация

В результате Контрреформации картины Рубенса были в значительной степени сосредоточены на католической доктрине. [4] Картины содержали много динамичного движения, едва заметные контуры и разнообразие тонов. [1] Тема чудес является ключевым компонентом алтаря. [4] Это использовалось, чтобы показать, что Святой Франциск Ксаверий обладал способностью творить чудеса и восстанавливать веру в Римско-католической церкви. [3] Способности Святого Франциска Ксаверия на этой картине использовались в качестве пропаганды в рамках его канонизации . [7] Его способность воскрешать мертвых приближала его к небесным фигурам. [7]

Интерпретация

Предполагается, что обстановка картины фокусируется на миссионерской деятельности Святого Франциска Ксаверия в Азии. [8] Эти действия заставили людей распространять слухи о его чудесах. [8] Исследователи знают, что Рубенс получил информацию о географии и истории азиатской культуры от Теодора де Бри . [8] Рубенс использовал эту информацию и известную ему информацию о европейской культуре, что привело к созданию обстановки, которая объединила аспекты обеих культур. [8] Известно, что младенец, которого держит мать, символизирует событие, когда Святой Франциск Ксаверий воскресил утопающего ребенка в Индии . [2] В середине картины находятся мужчины в корейских костюмах, которые символизируют людей, которые изначально сомневались в способности Святого Франциска Ксаверия творить чудеса. [2] В конце концов они убедились в способности Святого Франциска Ксаверия. [2]

индуистский идол

Фигура, которая носит корону, интерпретируется как индуистский идол. [7] Рубенс нарисовал эту фигуру на основе информации, которую он получил от скульптур и путевых заметок об индийской культуре. [7] Другой способ, которым Рубенс получал информацию об индийской культуре, был через товары из Индии, которые продавались в Антверпене. [7] В частности, идол был основан на западной интерпретации индийских богов. [9] В западной интерпретации индуистские идолы изображались как демонические фигуры. [9] У фигуры открытый рот на теле, потому что эта концепция в западном искусстве представляла дьявола. [7] Положение фигуры и жест святого Франциска Ксаверия показывают, что святой Франциск Ксаверий направляет небесное видение, которое атакует фигуру. [9] Эта интерпретация следует за временем святого Франциска Ксаверия в Индии, когда он убеждал людей следовать за Церковью и избавиться от любых изображений их прежней религии. [9]

Жертва чумы

Исследователи не уверены, как Рубенс получил информацию о бубонной чуме , смертельной болезни, потому что он никогда не болел ею. [2] Существует вероятность, что Рубенс получил информацию о болезни через трактаты о чуме. [2] Другая возможность заключается в том, что Рубенс был вдохновлен произведением искусства, созданным Якопо Тинторетто , под названием « Святой Рох исцеляет жертв чумы» . [2] На произведении искусства есть фигуры, которые имеют позы, похожие на позы мужской фигуры на этой картине. [2] Предполагается, что мужская фигура в нижнем левом углу алтаря должна была быть жертвой чумы. [2] Предполагается, что поза мужской фигуры была заимствована из других картин, изображающих чуму. [2] Среди этих картин о чуме есть «Святой Франциск из Паолы» , еще одна картина, созданная Рубенсом. [2] Исследователи предположили, что чума символизируется открытой подмышкой фигуры. [2]

Китайская фигура

Мужчина в корейском костюме , около 1617 г., черный и красный мел, Музей Дж. Пола Гетти

В центре картины изображена фигура в одежде, которая может быть корейской или китайской. [10] Эта фигура напоминает персонажа одного из рисунков Рубенса, традиционно известного как «Человек в корейском костюме» . [10] Рубенс использовал иностранную одежду в своих картинах, чтобы добавить драматических эффектов. [10] Первоначально фигура должна была носить турецкую одежду, но иезуиты хотели разнообразную одежду, чтобы отразить их деятельность в Азии. [10] У них не было прямых отношений с Кореей в семнадцатом веке, но они узнали о стране через свою деятельность в Китае. [10] Иезуиты демонстрировали свои победы и деятельность за пределами страны, демонстрируя иностранную одежду в произведениях искусства. [10] Восточноазиатская одежда на этой картине символизирует веру в превосходство католицизма, при этом низводя язычество до примитивного статуса. [10] Недавние исследования показали, что мужчина на самом деле является китайским протестантом периода Мин по имени Иппонг . Путаница возникла из-за сходства в одежде. [11] [12]

Источники

Примечания

  1. ^ abcdef Бодуэн, Франс (1989). Пьетро Пауло Рубенс . Лондон, Англия: Bracken Books. стр. 20, 106, 157–158. ISBN 9781851701292.
  2. ^ abcdefghijklm Boeckl, Christine (1996). «Образы чумы как метафора ереси в «Чудесах святого Франциска Ксавьера» Рубенса». The Sixteenth Century Journal . 27 (4): 979–995. doi :10.2307/2543904. JSTOR  2543904.
  3. ^ ab Глен, Томас. Рубенс и Контрреформация: Исследования его религиозных картин между 1609 и 1620 годами . Нью-Йорк: Garland Pub. стр. 177.
  4. ^ abcdefghijklm Даунс, Керри (2003). Рубенс . Лондон: Чосер. С. 122–123, 128. ISBN 9781904449201.
  5. ^ ab Спинкс, Дженнифер. «Южноиндийский «Дьявол в Каликуте» в Северной Европе раннего Нового времени: изображения, тексты и объекты в движении». Журнал ранней современной истории : 15–48.
  6. ^ Бурхард, Людвиг (1963). Рисунки Рубенса . Брюссель: Arcade Press. С. 154, 179–181. ISBN 9780839090434.
  7. ^ abcdef Уппенкамп, Барбара (2016).«Индийские» мотивы в произведении Питера Пауля Рубенса «Мученичество святого Фомы и чудеса святого Франциска Ксаверия». Nederlandsch Kunsthistorisch Jaarboek . 66 : 112–141. doi : 10.1163/22145966-90000783.
  8. ^ abcd Sauerländer, Willibald (2014). «Новые святые и возрожденное почитание святых» в The Catholic Rubens . Лос-Анджелес: Getty Research Institute. С. 90–96. ISBN 9781606062685.
  9. ^ abcd Миллер, Рэйчел (2018). «Исследование Питером Паулем Рубенсом истоков идолопоклонства и иконоборчества в иезуитской церкви Антверпена». IKON . 11 : 127–140. doi :10.1484/J.IKON.4.2018013.
  10. ^ abcdefg Шрадер, Стефани (2013). Взгляд на Восток: встреча Рубенса с Азией . Лос-Анджелес: Getty Publications. С. 1–7, 39–60. ISBN 9781606061312.
  11. ^ Вестстейн, Тийс (2016). «Новая идентичность «корейца» Рубенса: портрет китайского купца Иппонга». Ежегодник истории искусства Нидерландов / Nederlands Kunsthistorisch Jaarboek Online . 66 : 142–169. дои : 10.1163/22145966-90000784.
  12. ^ Для детального обсуждения см. Katlijne Van der Stighelen и Hans Vlieghe (2021). Рубенс. Портреты неопознанных и недавно опознанных натурщиков, написанные в Антверпене (Corpus Rubenianum Ludwig Burchard, XIX, 3) . Лондон: Harvey Miller.