Жак Шампион де Шамбоньер ( Jacques Champion , обычно называемый Шамбоньер ) (ок. 1601/2 – 1672) был французским клавесинистом , танцором и композитором . Родившийся в музыкальной семье, Шамбоньер сделал блестящую карьеру придворного клавесиниста в Париже и считался многими современниками одним из величайших музыкантов Европы. Однако в конце жизни Шамбоньер постепенно впал в немилость при дворе и потерял свое положение. Он умер в нищете, но в преклонном возрасте, и не раньше, чем опубликовал ряд своих произведений. Сегодня Шамбоньер считается одним из величайших представителей ранней французской клавесинной школы.
Шамбоньер родился в Париже , скорее всего, в 1601 или 1602 году. Сохранилось очень мало информации о его детстве и ранней юности. В семье Шампион было много музыкантов, наиболее известным из которых был Томас Шампон (также известный как Миту; не путать с его английским тезкой ), дедушка Шамбоньера, которого Марен Мерсенн описал как «величайшего контрапунктиста своего времени». Отец Шамбоньера, которого также звали Жак, также был клавишником и композитором. Хотя он не был так высоко оценен, как Томас, Мерсенн все же восхвалял его навыки игры на клавишных, и Джон Булл посвятил ему произведение. Название Chambonnières первоначально принадлежало деду Шамбоньера по материнской линии: это было название небольшого поместья в коммуне Ле Плесси-Фё-Осу . Шамбоньер, должно быть, получил ранние уроки музыки от своего отца, но кроме этого ничего не известно об образовании молодого клавесиниста. Известно, однако, что Шамбоньер долгое время был единственным ребенком стареющего отца — Жаку Шампиону было около 50, когда родился Шамбоньер — и получал много внимания. [1]
Уже к 1611 году Шамбоньер, должно быть, демонстрировал значительные музыкальные таланты, поскольку в сентябре того же года он получил возвращение отцовского положения при дворе. Примерно десять лет спустя, около 1621/22, Шамбоньер женился на своей первой жене Мари Леклерк. Он продолжал получать щедрую финансовую поддержку от своего отца до некоторого времени в середине 1620-х годов, когда жена Жака Шампиона неожиданно родила еще двух детей: дочь (Луизу) и еще одного сына (Николя, или Жеан-Николя). Жак, очевидно, помня как об уменьшающемся семейном богатстве, так и об эгоистичном характере своего старшего сына, стремился справедливо распределить оставшиеся деньги и ресурсы. В 1631 году он составил и подписал документ, который с тех пор стал одним из важнейших источников биографической информации о семье Шампион: декларацию , в которой подробно описывались семейные обстоятельства и, среди прочего, предписывалось Шамбоньеру выплатить 3000 ливров его матери, брату и сестре в качестве компенсации за должность при дворе и другие льготы, предоставленные ему отцом. [1]
При поддержке отца Шамбоньер, вероятно, работал при дворе с позднего подросткового возраста. К 1632 году он получил титул gentilhomme ordinaire de la Chambre du Roy . Он приобрел большую известность в начале 1630-х годов, сначала как клавесинист, а затем, немного позже, как танцор. Его первое публичное выступление состоялось в Ballet de la marine 25 февраля 1635 года перед самим королем . В 1637 году жалованье Шамбоньера было таким же, как у его отца, и вскоре после смерти последнего в 1642 году Шамбоньер стал единственным клавесинистом. Однако его деятельность не ограничивалась предоставлением музыки для двора. В 1641 году он организовал серию платных концертов — возможно, самых первых такого рода во Франции — которые, вероятно, продолжались вплоть до 1650-х годов. Самый ранний соответствующий нотариальный акт от 17 октября 1641 года указывает, что десять музыкантов должны были выступать каждую среду и субботу в полдень в течение года. Исполнялись как вокальные, так и инструментальные произведения, но никаких подробностей о характере музыки или используемых инструментах не сохранилось. [1]
Шамбоньер увеличил свой доход также преподаванием, в конечном итоге став важным влиянием на последующее развитие французской школы клавесина, а также композиторов за рубежом, таких как Иоганн Якоб Фробергер . Среди его учеников были Жак Ардель и Жан-Анри д'Англебер , но он был особенно важен за свой вклад в становление музыкальной династии Куперенов . Около 1650/51 Луи Куперен и его братья дали небольшой частный концерт в поместье Ле Плесси-Фё-Осу в Шамбоньере, чтобы отпраздновать именины старшего композитора . Их игра и их музыка (которая была написана Луи) настолько впечатлили Шамбоньера, что он оказал всяческую поддержку Куперенам, и вскоре все трое начали активную карьеру в Париже. [1]
Жена Шамбоньера умерла в начале 1650-х годов. Он женился во второй раз на Маргарите Ферре, дочери судебного пристава, 16 декабря 1652 года. Пока продолжалась гражданская война Фронды , карьера Шамбоньера все еще была на подъеме. Он продолжал увеличивать свой доход, давая концерты и преподавая, и в какой-то момент подумывал о поездке в Брабант . Серия концертов под названием Assemblée des honnestes curieux была дана в середине 1650-х годов; на концертах, данных осенью 1655 года, присутствовал Христиан Гюйгенс . Танцевальная карьера Шамбоньера также продолжилась: 23 февраля 1653 года он танцевал в балете «Ночной королевский» бок о бок с молодым Людовиком XIV и Жаном-Батистом Люлли , а 14 апреля 1654 года он участвовал в балете, вставленном в оперу Карло Капроли «Свадьба Пелея и Тети» . Клавесинные произведения Шамбоньера уже появлялись в рукописных сборниках, датируемых концом 1650-х годов, но он еще не опубликовал ни одной своей музыки. [1]
Финансовое положение Шамбоньера, вероятно, перестало быть стабильным уже в начале 1650-х годов, когда армии Фронды опустошили регион Бри . Однако первые серьезные потери, должно быть, произошли в 1657 году, когда был подан иск, который привел к продаже поместья Шамбоньера и земли в Ле-Плесси-Фё-Осу за сравнительно небольшую сумму. Летом его жена Маргарита получила указ о раздельном содержании и продала часть имущества композитора. Первый серьезный удар по карьере Шамбоньера был нанесен также в 1657 году королем , который нанял Этьена Ришара в качестве королевского учителя игры на клавесине, тем самым задев гордость Шамбоньера и сделав его положение при дворе менее надежным. Много десятилетий спустя Эврар Титон дю Тийе описал заговор, существовавший при дворе с целью смещения Шамбоньера с его должности и замены его Луи Купереном . Однако это не удалось, поскольку Куперен отказался занять этот пост из лояльности к своему благодетелю и другу. [1]
К концу 1660 года Шамбоньер называл себя маркизом , но все еще испытывал финансовые проблемы. Он и его жена все еще жили вместе, несмотря на ее прежнюю деятельность; его положение при дворе постоянно находилось под угрозой со стороны того, что он назвал в письме «низкой и злой кликой», и его пенсия была урезана, по-видимому, теми же людьми. 23 октября 1662 года Шамбоньер вышел в отставку и продал свою должность обратно д'Англеберу за 2000 ливров. Последний должен был немедленно принять на себя все обязанности, но не получал никаких гонораров. По словам альтиста Жана Руссо, современника Шамбоньера, композитор был вынужден уйти в отставку, так как он не мог исполнять аккомпанемент бассо континуо . Многие из несчастий Шамбоньера, скорее всего, были вызваны назначением Жана-Батиста Люлли на должность Surintendant de la musique de la chambre : обучение игре basso continuo все равно снизило бы статус Шамбоньера при дворе, сведя его к небольшой части оркестровой силы Люлли. После выхода на пенсию Шамбоньер, должно быть, продолжал выступать, чтобы заработать на жизнь, но сохранилась только одна запись концерта, которая состоялась 1 ноября 1665 года в салоне герцогини Орлеанской. Он опубликовал два тома пьес для клавесина в 1670 году и умер два года спустя, в сложных финансовых обстоятельствах. Сохранилась посмертная опись его имущества, в которой перечислены мебель, гобелены и т. д. в посредственном состоянии, а также четыре клавишных инструмента: два клавесина (один, вероятно, был двухмануальным), спинет и регал . [1]
Из-за отсутствия рукописных источников мало что известно о французской клавесинной музыке первой половины XVII века, и Шамбоньер выступает как единственный крупный композитор того времени с большим сохранившимся творческим наследием. Сохранилось около 150 произведений, почти все из которых — танцы. Шестьдесят были опубликованы самим композитором в 1670 году в двух томах Les pièces de clavessin , а остальные известны примерно по 20 рукописным источникам, большинство из которых были обнаружены только в середине и конце XX века. Два из них имеют особое значение: знаменитая рукопись Бауина и рукопись из коллекции Гая Олдхэма в Лондоне. Рукопись Бауина включает, среди прочего, альтернативные версии почти всех опубликованных произведений. Рукопись Олдхэма содержит 22 пьесы Шамбоньера, 13 из которых, возможно, написаны рукой Шамбоньера, и по крайней мере одна ( Allemande Le moutier ), по-видимому, была включена в рукопись. Стиль Шамбоньера сформировался под влиянием более ранних и современных клавесинистов, таких как Этьен Ришар и Пьер де ла Барр, и, что более важно, лютнистов, таких как Рене Мезанжо , Жермен Пинель , Эннемон Готье и Дени Готье . Поскольку точный ход эволюции классического французского клавесинного стиля остается загадкой, невозможно установить роль Шамбоньера в создании этого стиля. Он, очевидно, находился под влиянием французской лютневой школы, адаптировавшей свой стиль brisé к клавесину, и он, возможно, был одним из первых, кто сделал это. Другим важным влиянием было основательное обучение контрапункту , вероятно, переданное его дедом Томасом через его отца.
Подавляющее большинство произведений Шамбоньера — это аллеманды , куранты , сарабанды и жиги , стандартные типы танцев той эпохи. Куранты полностью превосходят по численности все другие жанры: их более 60. Также сохранились набеги Шамбоньера на другие типы танцев, наиболее важными из которых являются четыре паваны и три или четыре шаконы . Прелюдий Шамбоньера не существует, хотя этот жанр был очень популярен: на самом деле, он единственный крупный композитор того периода, у которого нет ни одной (хотя девять анонимных неизмеренных прелюдий из рукописи B-Bc 27220, возможно, были написаны им). Многочисленные произведения существуют в нескольких версиях, что представляет значительные проблемы для исследователей и исполнителей, поскольку версии могут существенно различаться. Например, версии рукописей Бауина опубликованных работ почти полностью не орнаментированы , тогда как опубликованные версии изобилуют орнаментами. Одним из особенно ярких примеров является Павана L'entretien des Dieux . В версии Бауина есть одна трель , тогда как в опубликованной версии эта самая трель опущена, но появляются 62 других орнамента. Другой пример, Сарабанда Jeunes zéphirs , встречается в 11 источниках, и ни одна из версий не является одинаковой. Наконец, группировка произведений является еще одной проблемой для ученых. Шамбоньер решил публиковать свои произведения как сюиты, определяемые по тональности ; часто между произведениями одной сюиты существуют музыкальные связи. Однако такие сюиты отсутствуют в рукописных источниках, где произведения появляются сгруппированными только по тональности и не образуют сюиты.
.jpg/1280px-Chambonnieres_-_Chaconne_116_(Bauyn_45V).jpg)
Мерсенн справедливо хвалил Шамбоньера за «прекрасные мелодии и прекрасные аккомпанирующие части, смешанные вместе» и «красоту ритма», и действительно, сильное чувство мелодической линии у Шамбоньера было одной из определяющих характеристик его музыки. Широкие, размашистые мелодии часто сообщают целые тона его аллеманд и курант. Однако под приятной мелодической поверхностью часто скрывается значительная степень полифонической сложности, и тщательно скрытые контрапунктические приемы довольно обычны в работах Шамбоньера, даже если большинство пьес скорее гомофонические, чем полностью полифонические. Такие структурные связи не редкость в сюитах Шамбоньера, и иногда они определяют подгруппы в рукописных коллекциях: три куранты третьей сюиты livre premier являются ярким примером, связанными мотивом гаммы как в опубликованных версиях, так и в рукописи Олдхэма, где они также появляются вместе, в той же последовательности. В этой же сюите есть и другие примеры подражательного контрапункта, вплетенного в танцевальную фактуру, например, в финальной жиге и в тематической значимости тенора в трех- и четырехчастных фактурах первых нескольких произведений.
С появлением практики исполнения в XX веке произведения Шамбоньера были записаны рядом клавесинистов. Такие записи, некоторые из которых были переизданы несколько раз, включают в себя следующее:
