Шарль-Антуан Камбон (21 апреля 1802 г. — 22 октября 1875 г.) — французский сценограф , театральный художник, получивший международную известность в эпоху романтизма .
О ранних годах жизни Камбона сохранилось мало биографических сведений, за исключением того, что он был художником акварели и сепии до того, как начал учиться у Пьера-Люка Шарля Сисери . В мастерской Сисери Камбон познакомился с Юманите-Рене Филастром, который стал его первым долгосрочным соратником.
Как свидетельствует сценический дизайн для «Салона» в Библиотеке-музее Оперы , Филастр и Камбон начали сотрудничать не позднее 1824 года. [1] С этого времени и до 1848 года Филастр и Камбон принимали многочисленные совместные заказы на театральные интерьеры и сценические проекты. Так, они украшали интерьеры площадок в Ангулеме, Антверпене, Боне, Бресте, Шуазеле, Дижоне, Дуэ, Генте, Лилле, Лионе, Париже и Руане, часто поставляя также и полное машинное оборудование. Филастр и Камбон также оформляли постановки – или их части, как это было принято тогда – для Парижа ( Королевская академия музыки , Амбигу , Bouffes-Parisiens , Cirque Olympique , Comédie-Française , Délassements-Comiques , Folies-Dramatiques , Porte Saint-Martin ), Антверпена ( Французский королевский театр ), Барселоны ( L Iceu ) и Генте ( Большой театр ), создавшие основу для большой оперы и романтической сценографии в Европе. Известные постановки, в создании которых участвовали Филастр и Камбон, - это мировые премьеры «Гюстава III» Обера или «Бала-маска» (1833), «Бенвенуто Челлини » Берлиоза (1838), «Фаворитки » Доницетти (1840), «Иудейки» Галеви (1835) и «Бургравы» Гюго (1843).
Камбон отделился от Филастра в 1848 году, когда последний эмигрировал в Испанию. Он нашел нового соратника в лице чрезвычайно талантливого студента Жозефа Тьерри, вместе с которым Камбон создавал эпохальные постановки для Шатле , Оперы , Комической оперы , Исторического театра и Театра Лирик в Париже. Примеры совместного творчества Камбона и Тьерри включают мировые премьеры опер Берлиоза « Троянцы в Карфагене» (1863), «Фауста » Гуно (1859) и «Королевы Саба» (1862), «Пророка» Мейербера (1849) и «Африканки» (1865). «Иерусалим» Верди (1847 г.) и «Дон Карлос» (1867 г.), а также «Тангейзер» Вагнера (парижская версия, 1861 г.). [2] [3]
После преждевременной смерти Тьерри в 1866 году Камбон продолжил работать в полной независимости на сценах Каира ( Хедивская опера ) и Парижа ( Одеон , Опера и Водевиль), оформив мировые премьеры « Коппелии » Делиба (1870) и «Гамлета » Тома (1868), а также большое количество постановок первого поколения Пале Гарнье (среди них «Дон Жуан» , «Фауст» , «Фаворитка» , «Вильгельм Телль» , «Гамлет» , «Гугеноты» , «Жанна д'Арк» и «Иудейка» ). Камбон должен был стать одним из дизайнеров премьеры «Аиды» Верди (1871), но выбыл из постановки из-за неизвестных обстоятельств.
Камбон обучал многих учеников в своей сценической студии на улице Нев-Самсон, 3 (ныне улица Леон-Жуо, X округ ). Известными студентами являются Антуан Лавастр и Эжен Луи Карпеза (его официальные преемники), Шере, Жан-Эмиль Даран, Селестин-Франсуа-Луи Госс, Эжен Лакост, Жюль-Фредерик Ле Гофф, Франческ Солер Ровироза и Анджело II Квальо .
Камбону было присвоено звание кавалера Почетного легиона в 1869 году. Он был другом Проспера Мериме и Стендаля . Сообщается, что на панихиде Камбона в Сен-Дени-дю-Сакреман и последующем захоронении на кладбище Монмартр присутствовали Камиль дю Локль , Эмиль Перрен и Эдуард Тьерри, а также вся команда Оперы.
.jpg/1280px-Charles-Antoine_Cambon_-_La_Esmeralda,_Act_III,_Scene_1_set_design_(Version_2).jpg)
Хотя Камбон, как и большинство современных сценографов, создавал декорации различных типов и стилей в течение своей долгой карьеры, именно в архитектурных постановках он достиг настоящего совершенства. В соответствии с романтической потребностью в couleur locale и couleur historique , Камбон стремился к иллюзионистской передаче архитектурного пространства, характер и атмосферу которого он усиливал с помощью использования драматических точек зрения и clair-obscur. Проекты и масштабные модели Камбона, выполненные карандашом Конте, сепией или пастелью, кроме того, раскрывают изысканное мастерство рисования само по себе. Хотя интерьеры и экстерьеры Камбона лишены богатой палитры большинства современников и последователей, они характеризуются точными, изящными линиями, которые противоречат основательному чувству архитектурной композиции и знанию пространственных потребностей каждой пьесы или оперы.
17 мая 1877 года 2000 проектов Камбона были проданы его вдовой в отеле Друо в Париже. Двести из них были приобретены Bibliothèque -Musée de l'Opéra , которая также сохранила макеты Камбона для Académie Royale de Musique с 1866 года. Также сохранилось несколько масштабных моделей, созданных до 1866 года. Другие сценические проекты Камбона хранятся в Архиве Комеди Франсез.
Подлинные, крупномасштабные артефакты деятельности Камбона сохранились в
_483.JPG/1280px-Chimay_-_Th%C3%A9%C3%A2tre_du_Ch%C3%A2teau_de_Chimay_(11-2014)_483.JPG)
{{cite web}}: CS1 maint: числовые имена: список авторов ( ссылка )