stringtranslate.com

Шерри Левин

Шерри Левин (родилась в 1947 году) — американский фотограф , художник и концептуальный художник. Некоторые из ее работ представляют собой точные фоторепродукции работ других фотографов, таких как Уокер Эванс , Элиот Портер и Эдвард Уэстон .

Ранняя жизнь и образование

Шерри Левин родилась в Хазлтоне, штат Пенсильвания, в 1947 году. [1] Однако Средний Запад сформировал ее личность, поскольку большую часть своего детства и юности она провела в пригороде Сент-Луиса, штат Миссури . [2] Левин вспоминала, что ее мать, которая любила рисовать, пробудила в ней интерес к искусству в восемь лет, поскольку она водила Левин в Художественный музей Сент-Луиса . [3] [4] Мать Левин также регулярно водила ее смотреть артхаусные фильмы, что позже повлияло на ее творчество. [5] После окончания средней школы в 1965 году она провела восемь лет в Висконсине , получив степень бакалавра в Университете Висконсина в Мэдисоне в 1969 году. [6] В 1973 году она получила степень магистра изящных искусств в том же учебном заведении. [6] После работы случайными заработками в сфере коммерческого искусства и преподавания, Левин переехала в Нью-Йорк в 1975 году, чтобы продолжить свою художественную карьеру. [4]

Работа

Произведения искусства

Это дань уважения знаменитому реди-мейду Дюшана. Дополняя смелый ход Дюшана, Левин превращает его жест обратно в «объект искусства», возвышая его материальность и завершенность. Как феминистская художница, Левин утверждает, что она переделывает работы специально художников-мужчин, которые, как она утверждает, захватили патриархальное господство в истории искусства.

Большая часть работ Левина явно заимствована из узнаваемых модернистских произведений таких художников, как Уокер Эванс, Эдгар Дега , Марсель Дюшан и Константин Бранкузи . Искусство апроприации приобрело известность в конце 1970-х годов, хотя его можно проследить до ранних модернистских работ, в частности, тех, которые использовали коллаж. Другие художники апроприации, такие как Луиза Лоулер , Викки Александер , Барбара Крюгер и Майк Бидло , стали известны в Ист-Виллидж в Нью-Йорке в 1980-х годах. Важность искусства апроприации в современной культуре заключается в его способности объединять широкие культурные образы в единое целое и направлять их к более узким контекстам интерпретации. Когда Левин подверглась критике за свои присвоенные работы, в частности, за изображения эпохи депрессии Уокера Эванса , роль присвоения в ее творчестве также помогла ей связать «изысканный арт-объект» и «массово произведенные» работы до такой степени, что она воспринимала свои присвоенные работы как «не меньшие продукты массовой культуры, чем изображения Элвиса или Лиз Тейлор, присвоенные и воспроизведенные Энди Уорхолом ». [7]

В 1977 году Левин принял участие в выставке Pictures at Artists Space в Нью-Йорке, куратором которой был Дуглас Кримп . [8] Среди других художников, участвовавших в выставке, были Роберт Лонго , Трой Браунтач , Джек Голдштейн и Филип Смит. [8] Термин Кримпа «Поколение картинок» позже использовался для описания поколения художников конца 1970-х и начала 1980-х годов, которые отходили от минимализма и переходили к созданию картин. [8]

По мотивам Уокера Эванса: 4 (1981) в Национальной галерее искусств в 2022 году

Левин наиболее известна своей серией фотографий After Walker Evans, которая была показана на ее персональной выставке 1981 года в галерее Metro Pictures в Нью-Йорке. [9] Работы состоят из известных фотографий Уокера Эванса , переснятых Левином из выставочного каталога Эванса, а затем представленных как собственные работы Левина без обработки изображений. [9] Фотографии Эванса, ставшие известными благодаря его книжному проекту Let Us Now Praise Famous Men с записями Джеймса Эйджи , широко считаются квинтэссенцией фотографических записей сельской американской бедноты во время Великой депрессии . [10] Поместье Уокера Эванса посчитало серию нарушением авторских прав и приобрело работы Левина, чтобы запретить их продажу. [11] Позднее Левин передал всю серию поместью. Теперь все это принадлежит Музею Метрополитен в Нью-Йорке. [12] С тех пор присвоение Левином изображений Эванса стало отличительной чертой постмодернистского движения. [13] Перефотографировав и рефеминизировав эту серию, Левин делает изображения более прозрачными в своем послании, а не сосредотачивается на авторстве. Включение себя в эту серию можно рассматривать как жест солидарности художника с объектом. [14]

Левин перефотографировала ряд работ других художников, включая Элиота Портера и Эдварда Уэстона . [6] Дополнительные примеры работ Левин включают фотографии картин Ван Гога из книги его работ; акварельные картины, основанные непосредственно на работах Фернана Леже ; куски фанеры с отверстиями для сучков, окрашенные в яркие сплошные цвета; и ее скульптура 1991 года «Фонтан» — бронзовый писсуар, смоделированный по образцу работы Марселя Дюшана 1917 года «Фонтан». Эта работа, в частности, привлекает внимание к идее оригинальности и способности Левин переделывать произведения искусства так, чтобы они не были совсем собой. В случае с «Фонтаном » Левин намеренно выбирает полированную бронзовую отделку, чтобы вызвать ассоциации с работами Бранкузи. Поступая так, Левин сравнивает работы двух художников и поднимает вопрос об оригинальности и копировании. [15] Левин также присвоила «Невесту, раздетую догола ее холостяками» Дюшана , создав в 1989 году серию « Холостяки» (по мотивам Марселя Дюшана) . [16] Серия состоит из шести скульптур из матового стекла, каждая из которых следует дизайну другой яблочной формы, найденной в оригинале Дюшана. [16] Скульптуры выставлены в отдельных стеклянных витринах, отделенных друг от друга, чтобы нарушить структуру власти, первоначально изображенную Дюшаном, что позволило Левин сделать более глубокий социальный комментарий с помощью своей серии. [16] [17]

В 1993 году Левин создала литые стеклянные копии скульптур Константина Бранкузи , хранящихся в постоянной коллекции Филадельфийского музея искусств , для выставки под названием «Музейные исследования» . [18] В 2009 году в Метрополитен-музее прошла выставка под названием «Поколение картин» , на которой были представлены работы Левина. [19] [20] В ноябре 2011 года в Музее американского искусства Уитни в Нью-Йорке прошла обзорная выставка карьеры Левина под названием «Массаж» . [21] «Шерри Левин: Массаж» , проходившая в Музее искусств Уитни с ноября 2011 года по январь 2012 года, представляла собой тщательно организованную инсталляцию, включающую в себя как самые известные фотографии Левина, так и работы, в том числе ее более позднюю серию «Хрустальный череп» (2010). [22] Зимой 2016 года Левин выставила новые работы — монохромные картины в паре с холодильниками. [23] В 2016-2017 годах она выставлялась в Новом музее Нюрнберга : After All . [24]

В 2010 году художник создал серию из восемнадцати монохромных работ под названием « Серые и синие монохромы » по мотивам « Эквивалентов » Альфреда Стиглица (серии абстрактных фотографий неба). [25]

Феминизм

Большой чек: 3 , 5 , 6 - 10 и 12 (1987) в Музее современного искусства в 2022 году

Искусство Левин чаще всего ассоциируется с теоретическим феминизмом 1980-х годов. Она была представлена ​​на выставке Difference: On Representation and Sexuality в 1984 году вместе с такими художниками, как Барбара Крюгер , Джефф Уолл и Мэри Келли. Эта выставка была сосредоточена на гендерных искажениях, а не на различиях, и на конструкции сексуальности. Три картины из серии Левин After Ernst Ludwig Kirchner были включены в эту выставку. Ее присвоение известных работ художников-мужчин в сочетании с ее намеренной рефеминизацией привлекает внимание к «проблеме различия», на которой была сосредоточена эта выставка. [26] Левин отметила свое отвращение к вуайеристскому качеству медиакультуры, что соответствует анализу мужского взгляда Лоры Малви . Ее работа оспаривает тот факт, что, по ее словам, «мир искусства во многом является ареной для празднования мужского желания». [2]

Выставки

Публичные коллекции

Работы Левина хранятся в ряде государственных учреждений, в том числе:

Смотрите также

Ссылки

  1. ^ "Союзный список имен художников: Левин, Шерри". Getty .
  2. ^ ab Siegel, Jeanne (1985). "After Sherrie Levine" . Получено 2020-08-13 .
  3. ^ Маккенна, Кристин (1996-11-17). «Шерри Левин и искусство ремейка». The Los Angeles Times . Получено 2020-08-13 .
  4. ^ ab "Sherrie Levine". The Art Story . 2020. Получено 13 августа 2020 г.
  5. ^ Сингерман, Ховард; Левин, Шерри (2012). История искусств, по Шерри Левин . Издательство Калифорнийского университета. стр. 27. ISBN 9780520267220.
  6. ^ abc "Sherrie Levine" Архивировано 29 ноября 2014 г. в Wayback Machine , Музей Соломона Р. Гуггенхайма, получено 17 ноября 2014 г.
  7. ^ Левин и Халле, Шерри и Говард (1992). «Фонтан (По Дюшану: 1-6) La Fortune (По Ман Рэю: 1-6)». Grand Street . 1 (42): 81–95. doi :10.2307/25007559. JSTOR  25007559. Получено 26 августа 2021 г.
  8. ^ abc Фаул, Кейт. «The Pictures Generation» Архивировано 29 ноября 2014 г. в Wayback Machine , Frieze Magazine , получено 17 ноября 2014 г.
  9. ^ ab Pollack, Maika. «Настоящая Шерри Левин, пожалуйста, встаньте?», The Observer , получено 17 ноября 2014 г.
  10. ^ Даунс, Лоуренс. «О бедных фермерах и знаменитых людях», The New York Times , дата обращения 17 ноября 2014 г.
  11. ↑ Яна, Рина. «Is It Art, or Memorex?», Wired Magazine , дата обращения 21 марта 2001 г.
  12. ^ Дэн Дюрей (3 марта 2016 г.), Настало ли время для взлета рынка Шерри Левин? The Art Newspaper .
  13. ↑ «After Walker Evans: Sheer Levine», Музей Метрополитен, дата обращения 17 ноября 2014 г.
  14. ^ Хопкинс, Дэвид (2003). «Политика двусмысленности: Шерри Левин, «компенсационный портрет» Дюшана и сюрреализм в США 1942-45». Oxford Art Journal . 26 : 47–68. doi :10.1093/oxartj/26.1.45.
  15. ↑ Сингерман, Ховард (лето 2002 г.). «История искусств Шерри Левин». Октябрь . 101 : 96–121. doi :10.1162/016228702320275463. S2CID  57571230.
  16. ^ abc Trodd, Тамара (декабрь 2009 г.). «Томас Деманд, Джефф Уолл и Шерри Левин: деформация „картин“». История искусств . 32 (5): 954–976. doi :10.1111/j.1467-8365.2009.00713.x.
  17. ^ "Шерри Левин - Биография | The Broad". www.thebroad.org . Получено 2021-03-10 .
  18. ↑ «Музейные исследования», Музей искусств Филадельфии, дата обращения 23 ноября 2014 г.
  19. ^ «The Pictures Generation», получено 17 ноября 2014 г.
  20. ^ Phaidon Editors (2019). Великие женщины-художницы . Phaidon Press. стр. 241. ISBN 978-0714878775. {{cite book}}: |last1=имеет общее название ( помощь )
  21. ↑ Смит, Роберта. «Лесть (искренняя?) с легкой иронией», The New York Times , дата обращения 11 ноября 2011 г.
  22. ^ Лоссин, Р.Х. (январь 2012 г.). «Шерри Левин: Беспредел». Бруклинская железная дорога .
  23. ^ «Настало ли время для взлета рынка Шерри Левин?». theartnewspaper.com . Архивировано из оригинала 2016-04-30 . Получено 2016-03-05 .
  24. ^ "After All". nmn.de . Получено 2018-01-23 .
  25. ^ Хадсон, Сюзанна Перлинг, 1977- (2015). Живопись сейчас. Нью-Йорк, Нью-Йорк. ISBN 978-0-500-23926-1. OCLC  881207823.{{cite book}}: CS1 maint: местоположение отсутствует издатель ( ссылка ) CS1 maint: несколько имен: список авторов ( ссылка ) CS1 maint: числовые имена: список авторов ( ссылка )
  26. ^ Мондлох, Кейт (лето 2012 г.). «Проблема различия: история искусств и критическое наследие теоретического феминизма 1980-х годов». Art Journal . 71 (2): 18–31. doi :10.1080/00043249.2012.10791091. S2CID  192120163.
  27. ^ "Шерри Левин, La Fortune (После Ман Рэя: 1), 1990". SFMOMA . Получено 2016-03-18 .
  28. ^ Искусство, Музей Филадельфии. "Музей искусств Филадельфии - Выставки - Музейные исследования 1: Шерри Левин". www.philamuseum.org . Получено 18.03.2016 .
  29. ^ Приглашенный 5 / Шерри Левин, Казино Люксембург, 1997 г.
  30. ↑ Фотографирование: Шерри Левин по мотивам Уокера Эванса, Музей искусств Харна, 1998 г.
  31. ^ Новая скульптура, MAMCO, 1999
  32. ↑ Абстракции, Чикагский клуб искусств, 2006 г.
  33. ↑ Пары и отряды, Museum Haus Lange, 2010
  34. ^ MAYHEM, Музей Уитни, 2011
  35. ^ Шерри Левин, Портлендский художественный музей, 2013 г.
  36. ^ В конце концов, Новый музей, 2016.
  37. ^ "Шерри Левин | Олбрайт-Нокс". www.albrightknox.org . Получено 11.03.2021 .
  38. ^ «Барбара Блум в контексте: работы поколения Pictures | 11 июля 2018 г. - 23 декабря 2018 г. | Музей искусств Аллена». amam.oberlin.edu . Получено 11.03.2021 .
  39. ^ Шерри Левин, Чикагский институт искусств
  40. ^ "Коллекция - Музей Аструпа Фернли" . Проверено 11 марта 2021 г.
  41. ^ "Музей искусств Балтимора". collection.artbma.org . Получено 11.03.2021 .
  42. ^ Шерри Левин, The Broad, Лос-Анджелес
  43. ^ "Индустрия изображений". CCS Bard . Получено 2021-03-11 .
  44. ^ Шерри Левин, Центр Жоржа Помпиду, Париж
  45. ^ "CAPC Musée d'Art Contemporain de Bordeaux - Официальный сайт | Коллекция" . www.capc-bordeaux.fr . Проверено 11 марта 2021 г.
  46. ^ "sherrie levine | Результаты поиска". Музей искусств колледжа Колби . Получено 11.03.2021 .
  47. ^ "Фонтан (Будда) [Urinario Buda]". Museo Jumex (на испанском языке) . Получено 2021-03-11 .
  48. ^ "DMA Collection Online". collections.dma.org . Получено 2021-03-11 .
  49. ^ "American Prints - DAC - Wesleyan University". www.wesleyan.edu . Получено 11.03.2021 .
  50. ^ "ИНСТАЛЛЯЦИИ ЗА 25 ЛЕТ КОЛЛЕКЦИИ ФАЛЬКЕНБЕРГА". Sammlung Falckenberg . Получено 2021-03-11 .
  51. ^ "Коллекция фотомузея Винтертура" . Фотомузей Винтертура . Проверено 11 марта 2021 г.
  52. ^ Шерри Левин, Музей и сад скульптур Хиршхорна, Вашингтон
  53. ^ Шерри Левин, Институт современного искусства, Бостон
  54. ^ Шерри Левин, Музей современного искусства Лос-Анджелеса
  55. ^ Шерри Левин, Музей современного искусства Луизианы, Хумлебек, Дания
  56. ^ Шерри Левин, MAMCO, Женева
  57. ^ "Коллекция - Коллекция Менил". Коллекция Менил . Получено 2016-03-18 .
  58. ^ Шерри Левин, Метрополитен-музей
  59. ^ Шерри Левин, Музей современного искусства, Чикаго
  60. ↑ «Шерри Левин», Музей современного искусства, получено 23 ноября 2014 г.
  61. ^ Шерри Левин, Национальный музей искусств, Осака
  62. ↑ «Levine», Музей искусств Филадельфии, дата обращения 23 ноября 2014 г.
  63. ^ "Коллекция | Музей RISD". risdmuseum.org . Получено 2021-03-11 .
  64. ^ Шерри Левин, Sammlung Goetz, Мюнхен
  65. ^ Шерри Левин, Музей современного искусства Сан-Франциско
  66. ^ "База данных коллекций". museums.fivecolleges.edu . Получено 2021-03-11 .
  67. ^ Шерри Левин, Музей Соломона Р. Гуггенхайма
  68. ↑ «2 Shoes, Sherrie Levine», Tate, получено 23 ноября 2014 г.
  69. ^ "Американские гравюры и рисунки". Музей искусств Такомы . Получено 11.03.2021 .
  70. ↑ «Шерри Левин», Музей американского искусства Уитни, получено 23 ноября 2014 г.
  71. ^ "Sweaty Concepts". Музей искусств колледжа Уильямса . Получено 11.03.2021 .
  72. ^ "Walker Art Center". walkerart.org . Получено 2020-08-14 .

Библиография

Внешние ссылки