El Rio de Luz (исп. « Река света» ; также известна как «Утро в тропиках ») — картина маслом 1877 года американского пейзажиста Фредерика Эдвина Чёрча . Это его последняя масштабная картина Южной Америки, после таких работ, как «Эквадорские Анды» (1855) и «Сердце Анд» (1859). Как и они, картина представляет собой композицию из многочисленных набросков и рисунков Чёрча, сделанных во время путешествия по Южной Америке двадцатью годами ранее.
Работа отличается от более ранних монументальных южноамериканских полотен Чёрча во многих важных отношениях. Хотя высокая степень реализма и внимания к деталям сохраняется, пейзаж в «Реке света» более локальный; он больше не пытается запечатлеть многочисленные топографии или климатические зоны в одном изображении. В результате композиция более интимная, чем в других южноамериканских работах. Национальная галерея искусств отмечает, что «жестко сфокусированный реализм, общая тональная гармония и сдержанная окраска, а также композиционное единство придают работе замечательную связность». Точка обзора больше не высокая и не отстраненная, но, по-видимому, достаточно низкая, чтобы зритель мог там стоять. Детали включают каноиста, стаю птиц над рекой и двух других (возможно, аметистовую колибри [1] ), сидящих рядом со зрителем, и хижину на правом берегу.
Некогда звездный прием Черча к 1870-м годам пошел на убыль, хотя он все еще был известен; его работы часто критиковали за избыток деталей и чувство мелодрамы. В 1880 году художественный критик Уильям Крейри Браунелл назвал его «великолепным ниспадающим занавесом. ниспадающий занавес может быть работой неоспоримого гения; у него может быть тысяча достоинств; ... это просто не живопись». [2] В 1960-х годах церковный ученый Дэвид К. Хантингтон предложил интерпретирующие напоминания о символизме искусства Черча для американской аудитории 19-го века, которая была христианами, оптимистично настроенными относительно будущего своей молодой страны (хотя Гражданская война, прошедшая десятилетие назад, смягчила эти чувства):
Утро в тропиках — мистическое воссоздание и воскрешение земли и человека. Падший Адам и страдающий мир забыты. Это второй рассвет человеческого сознания и второе пришествие космического спасителя: Пасхальное Бытие на Амазонке. Вы, переделанный, искупленный, дважды рожденный зритель, — первый новый человек, устремивший свой взор на эту прекрасную нетронутую и безымянную планету. Вы, самодельный человек Нового Света, должны стать ее именователем. Вы, американец, — Новый Адам. Утро в тропиках было последним и, возможно, величайшим психическим пейзажем Черча. [3]
Как и в «Эквадорских Андах» , солнечный свет образует едва заметный крест. Хантингтон находит в картине влияние гравюр Гюстава Доре для «Потерянного рая » , гравюр по мотивам произведений Дж. М. У. Тернера , таких как «Вакх и Ариадна» , и иллюстрированных книг о тропиках, таких как книги Пола Маркоя. [4]
Картина выставлялась в Нью-Йорке в 1877 году в галерее Century Association (под названием «Тропическое утро »), а в 1878 году — на Всемирной выставке .
Уильям Эрл Додж-младший (1832–1903) был первым владельцем работы и передал ее своим потомкам, которые сообщили, что картина когда-то называлась «Амазонка» . В 1965 году она была передана Обществу по сохранению произведений искусства округа Ньюпорт, штат Род-Айленд , и куплена в декабре 1965 года Национальной галереей искусств . Картина была отреставрирована в 1988 году.