Anne Dybka OAM (1921–2007) была англо-австралийской художницей и гравёром по стеклу. После обучения и изучения живописи, рисунка, гравёра по стеклу и графического искусства, Dybka продолжила создавать работы, которые экспонируются в австралийских публичных коллекциях. Работы Dybka находятся в частной собственности Хуа Гофэна , бывшего премьер-министра Китая, лорда Сноудона , сэра Родена Катлера и Невилла Рэна .
Дыбка родилась под именем Энн Рут Мэри Хатчингс 4 сентября 1921 года в Портсмуте , Англия, и умерла в возрасте 85 лет в Сиднее , Австралия, 11 мая 2007 года. Ее отец, капитан Джон Хатчингс, которого помнят как «Безумного Хатча», был подводником и командиром Королевского флота . Мало что известно о ее жизни в Великобритании, однако на раннем этапе жизни Дыбка начала заниматься художественным обучением и тренироваться. [2]
В молодости она изучала живопись и рисунок у Мартина Блоха в Лондоне . Она также изучала графическое искусство в Лондонском политехническом институте . Дыбка была членом лондонской гильдии граверов по стеклу и является одним из двух известных людей, использовавших технику камеи . [4]
Дыбка вышла замуж в 19 лет за своего первого мужа Генри Джеймса Томпсона (известного как Питер). От первого брака у нее родилось четверо детей, которых зовут Сара, Джилл, Майкл и Тони. Вместе с первым мужем и четырьмя детьми Дыбка переехала в Австралию в 1956 году. Находясь в Австралии, Дыбка училась в Школе искусств Национальной галереи Виктории , а также училась у Джорджа Белла в Мельбурне .
Второй брак Дыбки был с Рудольфом Дыбкой, австрийским художником-керамистом, который эмигрировал в Австралию по программе Australian Austrian Assisted Passage Scheme . Рудольф и Энн Дыбка работали вместе в студиях по всей Парраматте в 1960-х и 1970-х годах. В 1968 году, уже будучи супружеской парой, Рудольф и Энн основали гончарную студию на заднем дворе своего дома в Райдалмере в Сиднее.
Третьим партнером Дыбки был Эдди Миллс, гравер из Ист-Энда Лондона . Их партнерство длилось более 25 лет, когда она умерла в 2007 году.
Дыбка прошла ряд курсов в Лондоне и продолжила их после переезда в Австралию. С 1938 по 1944 год Дыбка проходила обучение по живописи и рисунку у Мартина Блоха в Лондоне, Великобритания. [5] После завершения этого обучения она изучала графическое искусство в Лондонском политехническом институте , Лондон, Великобритания, с 1948 по 1949 год. После переезда в Австралию Дыбка продолжила обучение и училась в школе Джорджа Белла в Мельбурне в конце 1950-х годов. [5]
За время своей карьеры художника Дыбка работала на Guy Boyd , в качестве декоратора и дизайнера по стеклу для Old Chelsea glassware. Дыбка имела профессиональный опыт работы с Crown Crystal Glass в Сиднее в 1970–1976 годах в качестве дизайнера по декорированию стекла. После этого она много лет занималась гравировкой по стеклу. Наряду с этим опытом и обучением Дыбка экспериментировала с различными методами гравировки. [6]
В 1967 году Дыбка вместе со своим тогдашним мужем Рудольфом Дыбкой сотрудничала с Владимиром Тихи, чешским скульптором по керамике, приехавшим в Австралию в 1968 году. [7] Это сотрудничество вылилось в создание студии под названием Dybka Tichy в Парраматте, созданной Рудольфом, Анной и Владимиром. Один из менеджеров по производству, работавших в студии, Джо Сартори, описал работу студии как производство архитектурных фресок, плитки ручной работы, а также декоративной и функциональной керамики. Работы поставлялись в универмаги Grace Bros и Waltons , которые были популярны в Австралии на протяжении 1970-х годов и далее. Рудольф Дыбка покинул это партнерство в 1974 году и переехал в Викторию, чтобы продолжить свою работу в гончарном деле. В конечном итоге студия была переименована в Studio Tichy and Partners после отъезда Дыбки. Считается, что именно тогда его брак с Анной распался, поскольку Анна продолжала жить и работать в Новом Южном Уэльсе. [7]
В 1978 году Дибка основала собственную художественную студию в Центре искусств Аргайл в районе The Rocks в Сиднее [5] на Плейфэрс-Террас. Плейфэрс-Террас — это ряд из четырех домов в викторианском стиле, внесенных в список объектов культурного наследия. Они вносят свой вклад в исторический городской облик района The Rocks и теперь являются домом для Галереи Аргайл, где представлены работы австралийских художников и работы аборигенов . [8] Дибка усердно работала пять дней в неделю на третьем этаже Центра искусств Аргайл в Сиднее, работая над эскизами, рисунками и резкой стекла. Она описывала гравюру на стекле так: «каждая работа должна быть произведением искусства… или она недостаточно хороша». Работая в центре Аргайл, Дибка вешала табличку с просьбой, чтобы посетители беспокоили художницу только в том случае, если они действительно заинтересованы в разговоре с ней о ее искусстве, поскольку другие отвлекающие факторы не приветствовались, поскольку она была сосредоточена на своей работе. Ее цитируют, что «гравировка стекла — это точное искусство… Вы не сможете скрыть ни одной маленькой ошибки, которую легко может вызвать потеря концентрации». [9] Дыбка работала в этой студии непрерывно, пока не вышла на пенсию в 2005 году. [10]
Dybka по-прежнему числится среди известных жителей The Rocks, учитывая ее вклад в этот район, однако работы, сохранившиеся после Dybka в этом районе, не описываются как точное отражение ее работ. Они считаются случайными по отношению к ее проживанию в этом пространстве. [11]
В 1995 году Дыбка была награждена премией Australia Council Emeritus Fellowship. Эта стипендия присуждается в поддержку творческой деятельности выдающихся признанных художников. Она была присуждена на основе ее вклада, который был признан достойным большего общественного признания, что вдохновило бы других художников. В возрасте 82 лет в 2003 году Дыбка была награждена медалью Ордена Австралии (OAM). [4]
Известно, что Дыбка гравировал хрусталь для стекольного завода Orrefors в шведской провинции Смоланд , известной как «Королевство хрусталя», для Baccarat , французского производителя хрусталя, и для Lalique , французского дизайнерского дома по стеклу.
Life Through Glass (1987) была первой групповой выставкой австралийской гравюры на стекле и была полностью посвящена демонстрации стекла. Дыбка, а также Патрисия Робинсон, Аннет Калнинс, Сесил Ренфилд и Аласдер С. Гордон внесли свой вклад в выставку, которая была сосредоточена на методах презентации стеклянных работ. Дыбка сотрудничала с голографическим ожидающим Полом Доусоном над серией голограмм, которые включали гравюру Дыбки. Она также освещала свои гравированные работы на стекле с помощью волоконной оптики, что создавало магический эффект, а в некоторых случаях и оптическую иллюзию. [12]
В 1989 году работы Дыбки были выставлены в галерее Бивер в Дикине , где демонстрировались скульптурное стекло и ювелирные изделия. Выставка называлась «Скульптурная красота стекла и ювелирных изделий». Дыбка представила свои работы вместе с Патрисией Робинсон и Аннет Калниньш. Дыбка работала вместе с Патрисией Робинсон с 1984 года, и Робинсон отметила, что ее собственные работы развивались за это время, поскольку они работали вместе. В рамках этой выставки Дыбка прокомментировала, что она предпочитает использовать «предметы, которые имели жизнь и движение», черпая вдохновение из тем из поэзии, драмы и природного мира. [13] На выставке было представлено несколько основных работ Дыбки, в том числе пять блоков на оптическом стекле с изображением «Бури» Шекспира . Эти работы, если смотреть с разных углов, отображали дополнительные изображения, создавая впечатление, что они находятся в стекле. Это было достигнуто совместно с Аннет Калниньш и ее работой в электронной промышленности. [14] Дыбка также гравировал на выдувных стеклянных изделиях Хулио Сантоса, Брайана Херста и Сетсуко Огиши. Радужные бабочки Сетсуко Огиши были сделаны из разноцветного стекла, навеянного стеклом, на котором они были выгравированы. Дыбка также сотрудничал и объединял работы с ювелирами Тони Кином и Анджелой Моррелл для создания подвесок, брошей и серег в рамках этой выставки.
В 1990 году Дыбка снова внесла свой вклад в галерею Бивер. Владелица галереи Бетти Бивер была хорошо известна своей коллекцией каруселей, каруселей и детских книжек с причудливыми тематическими работами. В рамках этой выставки 18 художников получили по экземпляру книги под названием «Животное-карусель» и приглашение представить работу для включения в выставку. [15] Дыбка создала миниатюрную гравированную стеклянную карусель, которая вращалась под музыку, используемую для приветствия гостей галереи. На карусели было изображено четыре разных лошади: боевая лошадь, крылатая лошадь без всадника, морская лошадь и лошадь энергичного поэта. [15] Лошади на карусели были вырезаны Дыбкой, что было отмечено как необычное, поскольку обычно этот эффект достигался с помощью техники, известной как эффект инталии. Дыбка присутствовала на завтраке на открытии выставки вместе с другими художниками, которые внесли свой вклад в коллекцию, и светскими львицами. [16]
[5]
[5]
Расположенная на улицах Атерден и Плейфэр в Роксе , стоит бронзовая статуя, которую Дыбка был выбран для создания. Статуя представляет собой миниатюрного шнауцера , созданного по образу собаки, местной в районе, известной как Бигглз. Бигглз был хорошо известен в сообществе Рокс и считался местным персонажем жителями и владельцами магазинов. Владелец Бигглза, Тревор Келли, ездил на своем мотоцикле с Бигглзом на заднем сиденье ящика из-под молока. Статуя расположена за пределами того места, где живет его владелец. Статуя была заказана после смерти Бигглза после того, как он спрыгнул со скалы, преследуя крысу у стула миссис Маккуори . Дыбка был выбран в качестве местного художника, чтобы увековечить Бигглза, как важного персонажа в этом районе, и статуя была открыта 16 марта 1995 года. [17]
Дыбка была уполномочена на дарение подарков от правительств Нового Южного Уэльса и Тасмании для вручения главам иностранных государств. Ей также было поручено работать над общественными зданиями в Сиднее, включая святилище и резного стеклянного орла на кафедре, который находится в церкви Св. Бригитты в Северном Сиднее.
В Сенатской палате парламента в Австралии можно увидеть гравюру Дыбки на щите с гербами штатов и стеклянную звезду Содружества , которая находится позади кресла президента. [18]
