Энн Стил Марш (1901–1995) была американской художницей и гравером, чьи акварели, картины маслом и гравюры на дереве широко выставлялись и получали похвалу критиков. Она также была известным педагогом и администратором искусств.
В задней галерее [в Современном искусстве] некоторые акварели Энн Стил Марш демонстрируют понимание характера этого средства не только в их легкой текучести ярких цветов, но и в их непритязательной простоте и свободе. [1]
Маргарет Брейнинг, критик New York Post , в обзоре, опубликованном 6 апреля 1935 года.
Марш посещала частные школы в детстве. [2] В годы после окончания Первой мировой войны она изучала дизайн в Школе искусств при Купер-Юнион [3], а затем изучала гобеленовое ткачество, ткачество и трудотерапию в одной из школ, управляемых YWCA в Нью-Йорке. [4] [примечание 1] Завершив эти исследования, она работала в течение следующих четырех лет, до 1925 года, инструктором по трудотерапии. [4]
С 1935 по 1940 год Марш демонстрировала акварели, масляную живопись и гравюры на дереве на групповых выставках, проходивших в коммерческих галереях, [4] включая галереи Мортона [7] , Монтроуза [8] и Современного искусства [9] ; и Art Mart; [10] [примечание 2], а также на выставках, организованных Национальной ассоциацией женщин-художников и скульпторов в ее галереях Argent. [13] [примечание 3] В апреле 1935 года у нее прошла персональная выставка в Галереях современного искусства на Манхэттене. [1] [14] [примечание 4] Она выставлялась на Всемирной выставке, проходившей в Нью-Йорке в 1939 году [4] , а в 1940-х годах демонстрировала акварели, картины и гравюры на групповых выставках в различных местах, включая Венецианскую биеннале 1940 года, [17] Ассоциацию художников Нью-Джерси [18] Нью-Йоркское общество женщин-художников [19] [примечание 5] Пенсильванскую академию изящных искусств [ 24] и Национальную академию дизайна [20] .
Начиная с середины 1950-х годов Марш уделяла больше времени работе в качестве администратора по искусству, помогая преобразовать старую мельницу недалеко от своего дома в центр искусств и управляя его выставками. [4] В 1956 году она председательствовала на первой из ежегодных серий выставок печатных работ в центре, и эта традиция продолжалась в течение следующих 35 лет. [4]
За свою тридцатилетнюю карьеру Марш получила награды от многих художественных организаций, включая Музей штата Нью-Джерси, [25] Клуб Pen & Brush в Нью-Йорке, Клуб печати Филадельфии, Художественный музей Монклера и Национальную ассоциацию женщин-художников. [3] [26] Ее работы можно найти в постоянных коллекциях Метрополитен-музея, Художественного музея Филадельфии, Бруклинского музея, Музея штата Нью-Джерси и Музея современного искусства, Библиотеки Конгресса и Нью-Йоркской публичной библиотеки. [3]
Стиль Марш был реалистическим . Ее акварели , картины маслом и гравюры на дереве привлекли внимание критиков. В 1935 году Маргарет Брейнинг, критик New York Post, сказала, что ее акварели демонстрируют «оценку характера среды не только в их легкой беглости веселого цвета, но и в их непритязательной простоте и свободе». [1] В то же время Говард Деври из The New York Times писал, что ее картины напоминают картины Хоппера , Берчфилда и Сэнфорда Росса , но добавлял, что она «была озабочена романтическими, волнующими, поэтическими и прекрасными ценностями в обыденности» и говорила, что она запечатлевала их «иногда довольно ослепительно — радостной кистью». [14] Рецензируя групповую выставку, состоявшуюся в 1936 году в Art Mart, Говард Деври написал, что «большая и приятная картина Марш «Утро в цирке» (показана справа) в частности заслуживает того, чтобы ее заметил посетитель». [10] В обзоре Times , опубликованном в 1937 году, отмечалось, что она наносила «размывку плавно и с четким определением». Автор сказал: «Ее цвета приятны, и ее работа продолжает становиться более легкой». [7] Этот критик также обратил внимание на гравюру на дереве под названием «Туннель Холланд», которую Марш сделала в 1930 году, сказав, что это одна из ее самых интересных работ на бумаге. [7] Этот отпечаток, показанный слева, иллюстрирует ее ранний стиль. В 1943 году, сообщая о групповой выставке в галерее Studio, [примечание 6] критик из Brooklyn Daily Eagle , AZ Kreuze, сказал, что у Марш была «звуковая возможность» в гравюре на дереве и похвалил одну из ее гравюр за хорошо управляемое распределение света. [28] Рецензируя групповую выставку, проведенную Нью-Йоркским обществом женщин-художников десять лет спустя, Деври обратила внимание на гравюру на дереве под названием «Интермиссия» (показана справа). [29] В 1966 году Государственный музей Нью-Джерси вручил Марш награду за покупку «В углу», картины маслом около 1962 года (показана слева). Критик в то время отметил, что она соревновалась с «гораздо более известными именами» за получение награды. [25] В 1995 году, оглядываясь на ее художественную карьеру, критик сказал, что «ее гравюры на дереве сочетают в себе мощный дизайн с кропотливо утонченным исполнением». [30]
После окончания обучения в YMCA Марш преподавала трудотерапию в течение четырех лет в начале 1920-х годов. [4] С 1938 по 1945 год она была преподавателем изобразительного искусства в дневной школе Buxton Country Day School в Шорт-Хиллз, штат Нью-Джерси, и в Школе изящных и промышленных искусств Ньюарка . [4]
В 1941 году Марш основал и стал первым президентом Ассоциации художников Нью-Джерси [3]. Ограниченная пятьюдесятью членами, группа организовывала выставки в галереях и музеях, а также спонсировала публичные форумы. [31] [32] [33]
В 1952 году Марш и ее муж помогли создать центр искусств и ремесел в Клинтоне, штат Нью-Джерси. [3] Они купили и переоборудовали бывшую мельницу в выставочное пространство, студии и магазин. Марш организовывала выставки и управляла галереей в центре. В 1956 году она начала серию ежегодных выставок печатных изданий и начала программу по покупке печатных изданий для того, что позже стало известно как Коллекция Энн Стил Марш. [4] [30] Она также создала и управляла коммерческой галереей, названной Graphics Room, в центре. [34]
За время своей карьеры она занимала должность попечителя Американской ассоциации музеев и Музея штата Нью-Джерси [30], а также была членом правления Нью-Йоркского общества женщин-художников, Общества американских художников-графиков и других художественных организаций. [3] За свою работу она получила похвалу от законодательного органа Нью-Джерси. [30]
Родившаяся 7 сентября 1901 года, Марш была дочерью известного иллюстратора Фредерика Дорра Стила и его жены Мэри Тинг Стил (известной как Полли). [3] У нее было двое братьев и сестер, Роберт Г. Стил и Зульма Р. Стил. [30] В 1925 году она вышла замуж за Джеймса Рэндалла Марша . [30] [35] После свадьбы пара переехала в Эссекс-Феллс, штат Нью-Джерси . [30] В 1948 году они купили ферму в Питтстауне, штат Нью-Джерси . Они переоборудовали ее амбар в студию, где работала Энн Стил Марш, и музыкальную комнату, где семья проводила воскресные дневные концерты камерной музыки. [30]
Джеймс Р. Марш был сыном иллюстратора и художника-монументалиста Фредерика Даны Марша и его жены, миниатюристки Элис Рэндалл Марш . Художник Реджинальд Марш был его братом. [4] Он был художником сам по себе, но больше известен как дизайнер и производитель декоративного кованого железа. Основанная в 1926 году, его фирма, James R. Marsh Company, производила небольшие изделия, такие как бра и настольные лампы, а также большие, такие как входные ворота в колледже Сары Лоуренс. [36] Он также был партнером Энн Стил Марш в преобразовании мельницы Клинтона в Художественный центр Хантердона, который теперь называется Художественным музеем Хантердона . [37] Начиная с 1960 года, он помог основать Исторический музей Клинтона, теперь известный как Музейная деревня Ред-Милл . [38]
У Энн Стил Марш и Джеймса Р. Марша было двое сыновей, Реджинальд Стил Марш (родился в 1926 году) [39] и Питер Марш (родился в 1932 году). У них была одна дочь Джанет Б. Марш (родилась в 1930 году). [26] Питер Марш был профессиональным скрипачом. [3] Джанет Марш (Джанет Марш Хант после замужества) руководила галереей искусств Кориелл в Ламбертвилле, штат Нью-Джерси. [40]
Энн Стил Марш умерла 5 декабря 1995 года в центре по уходу за больными Хантердон во Флемингтоне . [30]
В задней галерее несколько акварелей Энн Стил Марш демонстрируют понимание характера этого средства не только в их легкой текучести веселого цвета, но и в их непритязательной простоте и свободе. Это восхитительная выставка.
Энн Стил Марш, в настоящее время выставляющая в галерее Мортон.. продолжает в своих акварелях использовать аэропорты, цирки, сухие доки и множество других материалов в красочной манере. Она наносит размывку плавно и с четким определением. Ее цвета приятны, и ее работа продолжает приобретать легкость. "Holland Tunnel" с плоскостями стен, отступающими на задний план, является одной из ее самых интересных работ.
Большое и приятное "Утро в цирке" Энн Стил Марш в особенности заслуживает внимания посетителя.
Галерея с бюджетными ценами от одного до ста долларов; Современные американские художники; Открыто ежедневно до 9 вечера; 505 Eighth Avenue и 35th Street.
Энн Стил Марш в Contemporary Arts исследует области, аналогичные областям Хоппера, Берчфилда и Стэнфорда Росса. Но она озабочена романтическими, захватывающими, поэтическими и прекрасными ценностями в обыденности и захватывает их -- иногда довольно ослепительно -- радостной кистью.
[Конкурируя с работами более известных художников] работа Энн Стил Марш, конкурирующая с гораздо более известными именами, теперь находится в коллекции музея.
Энн Стил Марш сыграла важную роль в истории Центра искусств Хантердона как один из основателей и членов-учредителей в 1963 году, когда она и ее муж участвовали в спасении старой каменной мельницы и отвечали за создание организации... Жительница Питтстауна, миссис Марш была видной личностью в мире искусства как художник, преподаватель и функционер многих художественных организаций.
Энн Стил Марш демонстрирует звуковую легкость в привлекательной среде гравюры на дереве. Ее лунная "Уличная сцена" хорошо управляется в распределении света.
«Антракт» Энн Стил Марш с временно ожидающими музыкальными инструментами.
На этой фотографии изображена Ye Olde Forge, которая в 1926 году стала James R. Marsh & Company, производителем искусных изделий из кованого железа. Помимо изготовления декоративных изделий из железа, таких как люстры и настенные тарелки, кузница Marsh изготавливала ворота в колледж Сары Лоуренс. Одним из знаменитых родственников Марша был Реджинальд Марш, всемирно известный художник. В кузнице у Энн Стил Марш была художественная студия, и семья проводила художественные выставки и концерты, периодически приглашая местных художников.