Ян Карр-Харрис RCA (род. 1941) — канадский художник, живущий в Торонто . Помимо участия в международных выставках, Карр-Харрис является профессором Колледжа искусств и дизайна Онтарио .
Ян Карр-Харрис родился в Виктории, Британская Колумбия, в 1941 году. Он художник, писатель и педагог. Крупные персональные выставки его работ прошли по всей Канаде и за рубежом. Его статьи об искусстве были опубликованы в журналах Canadian Art , Parachute , C Magazine и Vanguard и других.
Карр-Харрис преподает в Колледже искусств и дизайна Онтарио с 1964 года. Он получил несколько грантов от Совета искусств Онтарио и Совета Канады , и в настоящее время его представляет Галерея Сьюзан Хоббс в Торонто. Он представлял Канаду на Сиднейской биеннале (1990), Documenta 8 (1987) и Венецианской биеннале (1984).
Ян Карр-Харрис в настоящее время живет и работает в Торонто и входит в совет директоров CCCA. В 2002 году он получил Премию Виктора Мартина Линча-Стонтона от Совета Канады. [1] В 2007 году он был удостоен Премии генерал-губернатора в области визуальных и медиа-искусств. [2] Он является членом Королевской канадской академии искусств . [3]
Работа Яна Карр-Харриса, в первую очередь скульптора и художника-инсталлятора , исследует системы знаний и упорядочения, часто работает с книгами и библиотеками, что отражает его раннее обучение и карьеру библиотекаря. В частности, его работы отражают интерес к пересечению памяти и технологий, часто устаревших технологий, которые были постоянным мотивом канадского искусства 1970-х годов. [4] Историк искусства Марк Читэм описывает инсталляцию Карра-Харриса 1972 года « Нэнси Хиггинсон, 1949» как ключевой пример работы того времени, которая позиционирует зрителей «как забывчивых машин, у которых должны быть [свои] воспоминания, [своё] чувство [себя] как существующее, с течением времени постоянно восстанавливается». В Нэнси Хиггинсон, 1949 год — Карр-Харрис.
«определяет» эту женщину через примитивную систему памяти, карточный каталог, текстовый архив, в котором фотография Хиггинсона кажется неуместной, поскольку в ней (и во многом в нашей жизни) доминирует язык. [4]
В своей работе Карр-Харрис часто использует обычные материалы и предметы, такие как столы и шкафы, «домашние по масштабу, почти банальные на вид, [которые] изначально представляют свою информацию через тексты». [5] Типичным для его творчества 1970-х и 1980-х годов является фактическое раскрытие зрителю основных элементов произведения. [6] Если в более ранних работах элементы всего произведения показаны как банальные, а текст является единственным ключом к общему произведению, то к 1990-м годам в его работах начинают использоваться световые проекции, а инсталляция 1994 года 137 Tecumseth является одной из нескольких, которые искусственно «воспроизвести прохождение солнечного света во времени через определенное пространство». [7]