In Concert [nb 1] — двойной концертный альбом американского джазового музыканта Майлза Дэвиса . Он был записан в 1972 году в филармоническом зале Нью -Йорка . Оригинальный релиз Columbia Records не содержал ни названия состава, ни даты записи, ни списка треков, за исключением внутреннего вкладыша с двумя названиями «Foot Fooler» и «Slickaphonics». [11]
В современном обзоре альбома Боб Палмер из журнала Rolling Stone считал, что игра Карлоса Гарнетта на саксофоне звучит маргинально, но написал, что музыка «бодрящая, хлопающая, по крайней мере на шаг впереди многих подражателей Дэвиса. Настоящих сюрпризов немного, но есть непрерывный клубок ритмов, тем и разработок, который делает его прекрасным для длительного прослушивания». [14] Роберт Кристгау написал в «Руководстве по записям Кристгау: Рок-альбомы семидесятых» (1981), что хотя «требуется некоторое время, чтобы войти в ритм» и «довольно узкий по функциям», «городское вуду» альбома «ритмически более выигрышно, чем On the Corner ». [3] В статье для The Village Voice Кристгау написал об альбоме после его переиздания в 1997 году:
«In Concert ... [Майкл] Хендерсон — единственный выживший из более талантливой предыдущей группы, хотя, что особенно важно, Эл Фостер продвигается, как [Джек] ДеДжонетт , с меньшим количеством лишних движений. Результат — чистейшая джаз-фанковая пластинка из всех — не такая быстрая и замысловатая, как у Джеймса Брауна , но более многослойная, с риффами, гудением, вау-вау , мелодиями, странными шумами и меняющимися центрами тональности, извивающимися на сексуально-заботливом, тонко неукротимом пульсе». [1]
По словам редактора AllMusic Стива Хьюи, «мелодия не является смыслом этой музыки; она о силе, ритме и суммарной энергии коллектива, и из всех джаз-роковых альбомов Дэвиса In Concert проделывает одну из самых головокружительных работ, чтобы соответствовать этим идеалам». [2] Эрик Дэвис , пишущий в журнале Spin , похвалил его «ритмическую стену звука » и сказал, что его музыка «такой движущей психоделической плотности, что она заставляет самый тяжелый P-Funk звучать как Archies ». [15] Журналист JazzTimes Том Террелл назвал Дэвиса «духовным Хендриксом со своей собственной космической группой цыган » и прокомментировал, что «визионерское исполнение альбома ... предсказывает хип-хоп ( басовая линия 'Rated X' = ' White Lines '), Prime Time Орнетта ('Black Satin') и Talking Heads ('Ife')». [16]
В неоднозначном обзоре Дон Хекман из Los Angeles Times раскритиковал использование Дэвисом контроллера эффектов «вау-вау» и сказал, что он «не в особенно исключительной форме», потому что он «глубже погрузился в грохочущие фанк-ритмы и довольно статичные звуковые текстуры». [7] В The Rolling Stone Album Guide (2004) Дж. Д. Консидайн считал, что, хотя это было «иногда увлекательно, деловитые ритмы часто кажутся странно статичными, как будто группа усердно топчется на месте». [17]
Все треки были написаны Майлзом Дэвисом .
{{cite journal}}: CS1 maint: безымянное периодическое издание ( ссылка )