Силуэт ампир , линия ампир , талия ампир или просто ампир — это стиль одежды, в котором платье имеет облегающий лиф, заканчивающийся чуть ниже груди , создавая видимость высокой талии, и присборенную юбку , которая длинная и свободная, но скользит по телу, а не поддерживается объемными нижними юбками . Этот силуэт особенно подходит для фигур типа «яблоко» , желающих скрыть область живота или подчеркнуть бюст. Фасон платья также помогает визуально удлинить тело.
Хотя стиль восходит к концу 18 века, термин «силуэт ампир» возник более века спустя в Британии начала 20 века; здесь слово империя относится к периоду Первой Французской империи (1804–1815); первая императрица Наполеона Жозефина де Богарне оказала влияние на популяризацию стиля по всей Европе. Слово «ампир» произносится с особым квазифранцузским произношением / ɑː m ˈ p ɪər / в мире моды. [1]
Стиль зародился как часть неоклассической моды , возрождая стили греко-римского искусства, в котором женщины носили свободные прямоугольные туники , известные как пеплос или более распространенный хитон , которые подпоясывались под грудью, обеспечивая поддержку и создавая прохладный, удобный наряд, подходящий для теплого климата.
В последние несколько лет XVIII века этот стиль впервые вошел в моду в Западной и Центральной Европе (и областях, на которые оказала влияние Европа). В 1788 году, как раз перед революцией, придворный портретист Луиза Элизабет Виже-Лебрен устроила «греческий ужин», на котором дамы носили простые белые «греческие» туники. [2] Более короткие классические прически, где это было возможно, с локонами, были менее спорными и очень широко приняты. Волосы теперь были непокрыты даже на улице; за исключением вечернего платья, чепчики или другие покрытия обычно носили даже в помещении. Вместо этого для завязывания или украшения волос использовались тонкие ленты или повязки в греческом стиле.
Платья в стиле ампир были легкими и свободными, обычно белыми, и часто делались с короткими рукавами. Галстук вокруг талии, располагавшийся чуть ниже груди, часто был другого цвета. Также носили длинную прямоугольную шаль или накидку, очень часто красную с декоративной каймой на портретах, и накидывали ее на живот, когда сидели, — для чего были предпочтительны полулежачие позы. [3] К началу 19 века такие стили широко распространились по всей Европе. Во Франции стиль иногда называли «à la grecque» в честь украшений, найденных на керамике и скульптуре классического греческого искусства , хотя платье в стиле ампир имело несколько источников, включая сорочку Марии Антуанетты à la reine , простое белое платье, на которое повлияли те, которые носили европейские женщины, живущие за границей в теплом климате, включая Америку. Наполеон использовал платье в имперском контексте, смещая его значение с Греции на Рим в соответствии со своей политической повесткой в период Империи . [4]
Принятие этого стиля привело к резкому контрасту между модой 1790-х годов и ограничивающими и объемными стилями 1770 -х годов (с жестким цилиндрическим торсом над панье ). Изменение, вероятно, частично связано с французскими политическими потрясениями после 1789 года (которые поощряли восстановление древних добродетелей и препятствовали типу показной богато украшенной роскоши, ранее распространенной в аристократической моде). Ранние стили часто представляли собой полностью обнаженные руки, как в древних образцах, но примерно с 1800 года короткие рукава стали более типичными, изначально иногда прозрачными, как в « Портрете мадам Рекамье» Давида (1800), затем пышными. Стиль развивался в течение наполеоновской эпохи до начала 1820-х годов , становясь постепенно менее простым, после чего викторианские стили «песочные часы» стали более популярными.
Стили английских женщин (часто называемые « регентством ») следовали той же общей тенденции завышенной талии , что и французские стили, даже когда страны находились в состоянии войны. Стиль очень часто носили в белом, чтобы обозначить высокий социальный статус (особенно в ранние годы); только женщины, прочно принадлежавшие к тому, что в Англии было известно как «благородные» классы, могли позволить себе носить бледные, легко пачкающиеся одежды той эпохи. Образ был популяризирован в Британии Эммой , леди Гамильтон , которая разработала такие одежды для своих представлений поз в подражание классической античности («attitudes»), которые были сенсацией по всей Европе. [5] Покрой платья с высокой талией также применялся к верхней одежде, такой как пелисса. Силуэт ампир способствовал тому, что одежда периода 1795–1820 годов в целом была менее ограничивающей и громоздкой, чем одежда высокой моды начала 18-го и конца 19-го веков.
В 1960-х годах произошло возрождение этого стиля, что, возможно, отражало менее строгие общественные нравы той эпохи, подобно тому, как свободный стиль « флэппер » 1920-х годов заменил тяжелые корсеты начала 1900-х годов.
Примечания
Медиа, связанные с силуэтом империи на Wikimedia Commons