English Renaissance) — культурное и художественное движение в Англии в конце 15, 16 и начале 17 веков. [1] Оно связано с общеевропейским Ренессансом , который обычно считается начавшимся в Италии в конце 14 века. Как и в большинстве стран Северной Европы , Англия увидела мало подобных событий, пока более чем столетие спустя не наступил Северный Ренессанс . Стиль и идеи Ренессанса медленно проникали в Англию, и елизаветинская эпоха во второй половине 16 века обычно считается пиком английского Ренессанса. Многие ученые видят его начало в начале 16 века во время правления Генриха VIII . [2] Другие утверждают, что Ренессанс уже присутствовал в Англии в конце 15 века.
Английский Ренессанс отличается от итальянского Ренессанса несколькими способами. Доминирующими формами искусства английского Ренессанса были литература и музыка . Изобразительное искусство в английском Ренессансе было гораздо менее значительным, чем в итальянском Ренессансе. Английский период начался намного позже итальянского, который перешел в маньеризм и барокко к 1550-м годам или ранее.
В Англии существовала сильная традиция литературы на английском языке , которая постепенно усиливалась по мере того, как использование английского печатного станка стало обычным явлением к середине XVI века. [3] Эта традиция литературы, написанной на английском языке, в значительной степени началась с призыва протестантской Реформации позволить людям толковать Библию самостоятельно, а не принимать толкование Католической церкви . Дискуссии о том, как перевести Библию так, чтобы ее могли понять миряне, но при этом оставаться верными Слову Божьему, стали спорными, и люди спорили о том, сколько вольности можно позволить себе, чтобы передать правильный смысл, не жертвуя ее красноречием. Желание позволить людям читать Библию самостоятельно привело Уильяма Тиндейла к публикации собственного перевода в 1526 году, уступив место публикации сэра Роуленда Хилла Женевской Библии в 1560 году, ознаменовав восстановление Церкви Англии при восшествии на престол Елизаветы I. Они стали предшественниками Библии короля Якова .
Другим ранним сторонником литературы на родном языке был Роджер Эшем , который был наставником принцессы Елизаветы в ее подростковые годы, и которого теперь часто называют «отцом английской прозы». Он предположил, что речь — величайший дар человеку от Бога, а говорить или писать плохо — оскорбление. [4] К тому времени
Елизаветинская литература , сильная литературная культура как в драме, так и в поэзии, включала таких поэтов, как Эдмунд Спенсер , чей стихотворный эпос «Королева фей» оказал сильное влияние на английскую литературу , но в конечном итоге был затмен лирикой Уильяма Шекспира , Томаса Уайетта и других. Как правило, произведения этих драматургов и поэтов некоторое время циркулировали в рукописной форме, прежде чем они были опубликованы, и прежде всего пьесы английского театра эпохи Возрождения были выдающимся наследием периода. На произведения этого периода также повлияли декларация независимости Генриха VIII от католической церкви и технологические достижения в области мореплавания и картографии , которые отражены в в целом нерелигиозных темах и различных приключениях Шекспира, связанных с кораблекрушениями. [5]
Английская театральная сцена, которая выступала как для двора и знати в частных представлениях, так и для очень широкой публики в театрах, была самой многолюдной в Европе, с множеством других драматургов, а также гигантскими фигурами Кристофера Марло , Уильяма Шекспира и Бена Джонсона . Сама Елизавета I была продуктом гуманизма эпохи Возрождения, воспитанного Роджером Эшемом, и время от времени писала поэмы, такие как « On Monsieur's Departure » в критические моменты своей жизни. Среди философов и интеллектуалов были Томас Мор и Фрэнсис Бэкон . Все монархи Тюдоров XVI века были высокообразованными, как и большая часть знати, а итальянская литература имела значительное количество последователей, обеспечивающих источники для многих пьес Шекспира. Английская мысль продвигалась к современной науке с помощью метода Бэкона , предшественника научного метода . Язык Книги общих молитв , впервые опубликованной в 1549 году, и в конце периода Авторизованной версии («Версия короля Якова» для американцев) Библии (1611) оказали неизгладимое и глубокое влияние на сознание англичан.
_by_Marcus_Gheeraerts_the_Younger.jpg/1280px-Queen_Elizabeth_I_('The_Ditchley_portrait')_by_Marcus_Gheeraerts_the_Younger.jpg)
Англия очень медленно создавала изобразительное искусство в стиле Ренессанса, и художники Тюдоровского двора в основном были привезенными иностранцами до конца эпохи Возрождения; Ганс Гольбейн был выдающейся фигурой. Английская Реформация породила огромную программу иконоборчества , которая уничтожила почти все средневековое религиозное искусство и практически положила конец искусству живописи в Англии; в английском искусстве на протяжении последующих столетий доминировала портретная живопись , а затем и пейзажное искусство .
Значимым английским изобретением стала портретная миниатюра , которая по сути взяла приемы умирающего искусства иллюминированной рукописи и перенесла их на небольшие портреты, носимые в медальонах . Хотя эта форма была разработана в Англии иностранными художниками, в основном фламандцами, такими как Лукас Хоренбоут , несколько непримечательный основатель традиции, к концу 16 века местные жители, такие как Николас Хиллиард и Исаак Оливер, создали самые прекрасные работы, даже несмотря на то, что лучшими производителями больших портретов маслом все еще были иностранцы. Портретная миниатюра распространилась по всей Европе к 18 веку. Портретная живопись Елизаветы I тщательно контролировалась и развилась в сложный и совершенно нереалистичный иконический стиль, который преуспел в создании долговечных образов.
Английская музыка эпохи Возрождения поддерживала связь с континентальными событиями гораздо больше, чем визуальное искусство, и смогла относительно успешно пережить Реформацию, хотя Уильям Берд (ок. 1539/40 или 1543 – 1623) и другие крупные фигуры были католиками. Елизаветинский мадригал отличался от итальянской традиции , но был связан с ней . Томас Таллис ( ок. 1505 –1585) , Томас Морли (1557 или 1558 – 1602)) и Джон Доуленд (1563–1626) были другими ведущими английскими композиторами.
Грандиозные полихоральные произведения венецианской школы были предвосхищены в работах Томаса Таллиса, а стиль Палестрины римской школы был уже усвоен до публикации Musica transalpina в музыке таких мастеров, как Уильям Берд.
Итальянский и английский Ренессансы были похожи в том, что разделяли определенную музыкальную эстетику . В конце XVI века Италия была музыкальным центром Европы, и одной из основных форм, возникших в результате этого особого взрыва музыкального творчества, был мадригал . В 1588 году Николас Йонг опубликовал в Англии Musica transalpina — сборник итальянских мадригалов, которые были англизированы — событие, которое положило начало моде на мадригал в Англии, которая была почти непревзойденной в эпоху Ренессанса, поскольку была мгновенным заимствованием идеи из другой страны, адаптированной к местной эстетике. Английская поэзия находилась как раз на нужной стадии развития для этой трансплантации, поскольку такие формы, как сонет, были уникально адаптированы для оформления в виде мадригалов; действительно, сонет был уже хорошо развит в Италии. Такие композиторы, как Томас Морли, единственный современный композитор, писавший по Шекспиру, и чьи работы сохранились, опубликовали собственные сборники, примерно в итальянской манере, но все же с уникальной английскостью; Интерес к произведениям английской школы мадригала значительно возродился в последние десятилетия.
.jpg/1280px-Hampton_Court_Palace_Tudor_Court_(2).jpg)
Несмотря на то, что некоторые здания были построены в стиле эпохи Возрождения во времена правления Генриха VIII (1491–1547), в частности, дворец Хэмптон-Корт (строительство которого началось в 1515 году), исчезнувший дворец Нонсач , Саттон-Плейс и башня Лайер-Марни , а также здание Соултон-холла при королеве Марии I , только на заре елизаветинской архитектуры получил распространение настоящий стиль Возрождения, на который в большей степени повлияла Северная Европа, чем Италия.
Самые известные здания, типа, называемого домом вундеркиндов , представляют собой большие выставочные дома, построенные для придворных , и характеризующиеся щедрым использованием стекла, как в « Hardwick Hall , больше стекла, чем стены», Wollaton Hall , Montacute House , Hatfield House и Burghley House , стиль продолжался до начала 17-го века, прежде чем превратиться в якобинскую архитектуру . Меньшие, но все еще большие, дома, такие как Little Moreton Hall, продолжали строиться и расширяться в по существу средневековом фахверковом стиле до конца 16-го века. Церковная архитектура по существу продолжала в позднесредневековом перпендикулярном готическом стиле до Реформации, а затем почти полностью прекратилась, хотя церковные памятники , экраны и другие элементы часто имели классические стили примерно с середины века. Несколько новых церковных зданий после Реформации обычно все еще были в готическом стиле, как в часовне Лэнгли 1601 года. [6]
Среди крупнейших литературных деятелей английского Возрождения можно назвать:
