stringtranslate.com

Музыка Андалусии

Музыка Андалусии охватывает ряд традиционных и современных музыкальных жанров, которые берут свое начало в регионе Андалусия на юге Испании . Наиболее известными являются копла и фламенко , причем последний иногда используется как термин- портманто для различных региональных музыкальных традиций в Андалусии. Сегодня Андалусия имеет богатую и процветающую музыкальную сцену, которая черпает вдохновение из собственных музыкальных традиций, а также из внешних влияний, таких как сальса , джаз или поп-музыка .

Исторические влияния на андалузскую музыку

Андалусия, вероятно, была основным путем передачи ряда ближневосточных музыкальных инструментов, используемых в классической музыке ; ребек (предок скрипки ) от магрибского ребаба , гитара от китары и накер от накаре . Дальнейшие термины вышли из употребления в Европе; adufe от al-duff , alboka от al-buq , anafil от al-nafir , exabeba от al -shabbaba ( флейта ), atabal ( басовый барабан ) от al-tabl , atambal от al-tinbal , [1] балабан , sonajas de azófar от sunuj al-sufr , духовые инструменты с коническим каналом , [2] xelami от sulami или fistula (флейта или музыкальная труба ), [3] shawm и dulzaina от язычковых инструментов zamr и al-zurna , [4] gaita от Rhaita , rackett от iraqya или iraqiyya , [5] geige (по- немецки скрипка) от ghichak [ 6 ] и theorbo от tarab . [7]

Согласно историческим источникам, Вильгельм VIII , отец Вильгельма, привез в Пуатье сотни мусульманских пленников. [8] Trend [9] признает, что трубадуры переняли свое чувство формы и предмет своей поэзии из Андалусии. Гипотеза о том, что традиция трубадуров была создана, в большей или меньшей степени, Вильгельмом после его опыта мавританского искусства во время борьбы с Реконкистой в Испании, также отстаивалась Рамоном Менендесом Пидалем в начале двадцатого века, но ее истоки восходят к Чинквеченто и Джаммарии Барбьери (умер в 1575 году) и Хуану Андресу (умер в 1822 году). Мег Богин, английский переводчик женщин-трубадуров, также придерживалась этой гипотезы. [10] Конечно, «корпус песен сопоставимой интенсивности, ненормативной лексики и эротики [существовал] на арабском языке со второй половины IX века». [11] Словарь музыки и музыкантов Гроува , под редакцией

Андалусия — современное автономное сообщество Испании , наиболее известное фламенко — формой музыки и танца, исполняемой в основном артистами и простыми людьми из Андалусии .

Импровизированные песни фламенко древнего андалузского происхождения называются канте хондо и характеризуются сниженной тональной атмосферой, строгим ритмом, барочной орнаментикой и повторением нот. Канте хондо исполняется одним певцом ( кантаором ).

Структура

Существует две формы песен фламенко: канте хондо и канте чико . Канте хондо медленнее и обычно содержат грустные тексты о разочарованной любви или смерти, в то время как канте чико намного быстрее, более популярны и ориентированы на танец. Концепция дуэнде очень важна во фламенко. В широком смысле, дуэнде — это духовная или эмоциональная связь между исполнителем и аудиторией, созданная интенсивной концентрацией и страстью исполнителя.

Существует множество стилей ( палос ) фламенко, в том числе:

Гитара является жизненно важным инструментом для фламенко; она отмечает размер песни и часто используется в выразительных соло, во время которых гитарист импровизирует короткие вариации, называемые фальсетами . Рамон Монтойя был самым влиятельным ранним гитаристом, известным тем , что укрепил гитару как сольный инструмент. Его последователями были Маноло Санлукар и Пако де Лусия .

История

Говорят, что золотой век фламенко приходится на 1869-1910 годы, позже он становится все более популярен на международном уровне и находится под влиянием южноамериканской музыки, особенно танго . Музыканты золотого века выступали в барах, называемых кафе-кантантес, таких как кафе-де-Чинитас в Малаге , которое прославилось благодаря поэзии Гарсиа Лорки . Среди других музыкантов начала 20-го века можно назвать Маноло Каракола , который пришел из Хереса, чтобы принять участие в конкурсе канте-хондо , который он выиграл.

Хотя золотой век давно прошел, в 1950-х годах фламенко добилось большей респектабельности в Испании. Hispavox , испанский лейбл звукозаписи , выпустил Antología del Cante Flamenco в 1956 году; коллекция записей большинства величайших певцов фламенко была очень популярна. В 1956 году в Кордове прошел первый национальный конкурс канте хондо , а в 1958 году в Хересе была основана кафедра фламенко.

В конце 1950-х и начале 1960-х годов Антонио Майрена и подобные ему артисты дали толчок возрождению фламенко, поскольку американский и британский рок начал доминировать на испанской музыкальной сцене. Выйдя из этого, Камарон де ла Исла стал одним из самых популярных и признанных критиками исполнителей века. Его дебют 1969 года Con la Colaboracion Especial de Paco de Lucia вдохновил новое поколение исполнителей, которые изобрели Nuevo Flamenco .

В 1970-х и 1980-х годах к фламенко добавились сальса , блюз , румба и другие влияния, а также музыка из Индии. Дебют Ketama 1988 года, Ketama , был особенно влиятельным. В начале 1990-х годов мадридский лейбл Nuevos Medios стал тесно связан с новой музыкой фламенко-фьюжн, которая стала называться nuevo flamenco.

В современную эпоху андалузская музыка продолжает процветать, были предприняты усилия по сохранению традиции, а также традиционных мелодий, ритмов и инструментов, чтобы гарантировать, что это культурное наследие будет передано будущим поколениям. Эта музыка не только была сохранена в своей первоначальной форме, она была преобразована в элементы джаза, фьюжн и мировой музыки, где она будет сохранена навсегда в музыкальном мире.

Смотрите также

Ссылки

  1. ^ (Фермер 1978, стр. 137)
  2. ^ (Фермер 1978, стр. 140)
  3. ^ (Фермер 1978, стр. 140–1)
  4. ^ (Фермер 1978, стр. 141)
  5. ^ (Фермер 1978, стр. 142)
  6. ^ (Фермер 1978, стр. 143)
  7. ^ (Фермер 1978, стр. 144)
  8. ^ М. Гетта (1980), Классическая музыка Магриба (Париж: Синдбад).
  9. JB Trend (1965), Музыка испанской истории до 1600 года (Нью-Йорк: Krause Reprint)
  10. ^ Богин, Мег. Женщины-трубадуры . Скарборо: Паддингтон, 1976. ISBN  0-8467-0113-8 .
  11. ^ "Трубадур"

^ Хаим Зафрани (2002). Жители Андалузии и Магриба. Мезоннёв и Лароз. п. 228. ISBN 978-2-7068-1629-1 . ^ Рашид Аус; Мохаммед Хабиб Самраканди (2002). Музыка Алжира. 47. Прессы Унив. дю Мирай. ISBN 978-2-85816-657-2 . ^ Мария Роза Менокаль; Раймонд П. Шейндлин; Майкл Энтони Селлс (2000). Литература Аль-Андалуса. title=Кембриджская история арабской литературы. 4 Арабская литература до конца периода Омейядов (иллюстрированное изд.). Издательство Кембриджского университета. стр. 72–73. ISBN 978-0-521-47159-6 . ^ Арабско-андалузская музыка Марокко на протяжении веков / научная публикация Д. Айзенберга (Испанский журнал философии, 1988) ^ (Фермер 1978, стр. 137) ^ (Фермер 1978, стр. 140) ^ (Фермер 1978, стр. 140) –1) ^ (Фермер 1978, стр. 141) ^ (Фермер 1978, стр. 142) ^ (Фермер 1978, стр. 143) ^ (Фермер 1978, стр. 144) ^ М. Гетта (1980), La Musique classique дю Магриб (Париж: Синдбад). ^ JB Trend (1965), Музыка испанской истории до 1600 года (Нью-Йорк: Krause Reprint) ^ Bogin, Meg. Женщины-трубадуры. Скарборо: Паддингтон, 1976. ISBN 0-8467-0113-8 . ^ "Troubadour", Grove Словарь музыки и музыкантов, под редакцией Стэнли Сейди, Лондон: Macmillan Press     

Внешние ссылки

Другие примеры музыки Андалусии


Библиография