Арт-панк , или арткор , — поджанр панк-рока , в котором исполнители выходят за рамки рудиментарного гаражного рока и считаются более утончёнными, чем их коллеги. [1] Эти группы по-прежнему создавали эстетику панка, заключающуюся в простоте, оскорбительности и свободолюбии, но по сути привлекали аудиторию, отличную от озлобленного рабочего класса, окружавшего паб-рок . [2]
В рок-музыке 1970-х годов термин «искусство» обычно понимался как «агрессивно авангардный» или «претенциозно прогрессивный». [3] Музыковеды Саймон Фрит и Говард Хорн описывали менеджеров панк-групп 1970-х годов как «самых красноречивых теоретиков арт-панк-движения», при этом Боб Ласт из Fast Product был идентифицирован как один из первых, кто применил теорию искусства к маркетингу, а Factory Records Тони Уилсона описывали как «применяющую принцип Баухауса одного и того же „образа“ для всех товаров компании». [4] Колин Ньюман из Wire в 2006 году описал арт-панк как «наркотик по выбору целого поколения». [5] Pitchfork приписывает Майо Томпсону из Red Krayola «главного оракула для поколения арт-панков , индустриальных ученых и ученых новой волны ». [6] AllMusic заявил, что «потребуется несколько десятилетий постпанковского экспериментаторства, прежде чем видение Мэйо Томпсона обретет по-настоящему подходящий контекст». [7]
Анна Семере прослеживает начало венгерской арт-панк-субкультуры в 1978 году, когда панк-группа Spions дала три концерта, опираясь на концептуальное перформансное искусство и Театр жестокости Антонена Арто , с неоавангардными/ анархистскими манифестами, раздаваемыми зрителям. [8]