Микширование звука (записанная музыка)

В звукозаписи и воспроизведении звука микширование звука представляет собой процесс оптимизации и объединения многодорожечных записей в конечный моно , стерео или объемный звуковой продукт. В процессе объединения отдельных дорожек их относительные уровни регулируются и балансируются, и различные процессы, такие как эквализация и компрессия, обычно применяются к отдельным дорожкам, группам дорожек и общему миксу. В микшировании стерео и объемного звука размещение дорожек в стерео (или объемном) поле регулируется и балансируется. ^[1]^{: 11, 325, 468} Методы и подходы к микшированию звука сильно различаются и оказывают значительное влияние на конечный продукт. ^[2]

Методы микширования аудио во многом зависят от музыкальных жанров и качества используемых звукозаписей. ^[3] Процесс обычно выполняется инженером по микшированию , хотя иногда продюсер или записывающийся артист могут помогать. После микширования инженер по мастерингу готовит конечный продукт к производству.

Микширование звука может осуществляться на микшерном пульте или на цифровой звуковой рабочей станции .

История

В конце 19 века Томас Эдисон и Эмиль Берлинер разработали первые записывающие устройства. Сам процесс записи и воспроизведения был полностью механическим с небольшим количеством или без электрических деталей. Система цилиндра фонографа Эдисона использовала небольшой рупор, заканчивающийся растянутой гибкой диафрагмой, прикрепленной к игле, которая вырезала канавку различной глубины в податливой оловянной фольге цилиндра. Граммофонная система Эмиля Берлинера записывала музыку, вписывая спиральные боковые разрезы на виниловый диск. ^[4]

Электронная запись стала более широко использоваться в 1920-х годах. Она была основана на принципах электромагнитной трансдукции . Возможность удаленного подключения микрофона к записывающей машине означала, что микрофоны можно было расположить в более подходящих местах. Процесс был усовершенствован, когда выходы микрофонов можно было смешивать перед подачей на дисковый резак, что обеспечивало большую гибкость в балансе. ^[5]

До введения многодорожечной записи все звуки и эффекты, которые должны были быть частью записи, смешивались одновременно во время живого выступления. Если записанный микс был неудовлетворительным или если один музыкант допускал ошибку, выбор приходилось выполнять заново, пока не будет получен желаемый баланс и исполнение. Введение многодорожечной записи изменило процесс записи на тот, который обычно включает три этапа: запись , наложение и сведение. ^[6]

Современное микширование возникло с появлением коммерческих многодорожечных магнитофонов, особенно когда в 1960-х годах появились 8-дорожечные магнитофоны . Возможность записывать звуки в отдельные каналы позволила студиям звукозаписи объединять и обрабатывать эти звуки не только во время записи, но и впоследствии во время отдельного процесса микширования. ^[7]

Появление кассетной Portastudio в 1979 году предложило технологию многодорожечной записи и микширования, которая не требовала специализированного оборудования и расходов коммерческих студий звукозаписи. Брюс Спрингстин записал свой альбом Nebraska 1982 года с помощью одной из них, а Eurythmics возглавили чарты в 1983 году с песней « Sweet Dreams (Are Made of This) », записанной участником группы Дэйвом Стюартом на самодельном 8-дорожечном магнитофоне. ^[8] В середине-конце 1990-х годов компьютеры заменили запись на ленту в большинстве домашних студий, и Power Macintosh оказался популярным. ^[9] В середине 1980-х годов многие профессиональные студии звукозаписи начали использовать цифровые звуковые рабочие станции (DAW) для выполнения записи и микширования, которые ранее выполнялись с помощью многодорожечных магнитофонов, микшерных пультов и внешнего оборудования.

Оборудование

Микшерные пульты

Микшер ( микшерный пульт , микшерный пульт, микшерная доска или программный микшер) является операционным сердцем процесса микширования. ^[10] Микшеры предлагают множество входов, каждый из которых питается от дорожки с многодорожечного рекордера. Микшеры обычно имеют 2 основных выхода (в случае двухканального стереомикширования) или 8 (в случае объемного звучания).

Миксеры предлагают три основные функции. ^[10]^[11]

Суммирование сигналов, которое обычно выполняется специальным суммирующим усилителем или, в случае цифрового микшера, с помощью простого алгоритма.
Маршрутизация исходных сигналов на внутренние шины или внешние блоки обработки и эффекты.
Встроенные процессоры с эквалайзерами и компрессорами.

Микшерные пульты могут быть большими и пугающими из-за исключительного количества элементов управления. Однако, поскольку многие из этих элементов управления дублируются (например, на входной канал), большую часть пульта можно изучить, изучив одну небольшую его часть. Элементы управления на микшерном пульте обычно попадают в одну из двух категорий: обработка и конфигурация. Элементы управления обработкой используются для управления звуком. Они могут различаться по сложности, от простых элементов управления уровнем до сложных внешних реверберационных блоков. Элементы управления конфигурацией имеют дело с маршрутизацией сигнала от входа к выходу пульта через различные процессы. ^[12]

Цифровые аудио рабочие станции (DAW) могут выполнять множество функций микширования в дополнение к другой обработке. Звуковая поверхность управления дает DAW тот же пользовательский интерфейс, что и микшерный пульт. ^[12]

Внешняя и подключаемая обработка

Внешние блоки обработки звука (аналоговые) и программные аудиоплагины (цифровые) используются для каждой дорожки или группы для выполнения различных методов обработки . Такие процессы, как эквализация, компрессия, сайдчейн, стереоизображение и насыщение, используются для того, чтобы сделать каждый элемент максимально слышимым и акустически привлекательным. Микширующий инженер также будет использовать такие методы для балансировки пространства конечной звуковой волны; удаляя ненужные частоты и скачки громкости, чтобы минимизировать помехи или столкновения между каждым элементом.

Процессы, влияющие на громкость или уровень сигнала

Фейдеры – процесс ослабления (понижения) уровня сигнала. Это, безусловно, самый базовый аудиопроцесс, встречающийся практически на каждом блоке эффектов и микшере. ^[12]^{: 177} Использование контролируемых затуханий – самый базовый шаг аудиомикширования, позволяющий увеличить громкость для основных элементов и уменьшить для второстепенных элементов.
Boost – процесс усиления сигнала. Усиление обычно выполняется с использованием крайне незначительного усиления, достаточного для повышения сигнала, не доводя его до точки искажения. Однако при использовании аудиокассеты вместо записи на компьютер иногда сигнал намеренно перегружается очень сильно, чтобы достичь интенсивного, но мягкого, «округлого» стиля искажения, известного как насыщение ленты. Искажение от клиппинга (перегрузки) цифрового сигнала просто приведет к появлению всплесков кажущегося белого шума и почти повсеместно считается неприятным. Устройства регулировки громкости обычно обладают способностью как усиливать, так и ослаблять сигнал. ^[12]^{: 177}
Панорамирование – процесс изменения баланса аудиосигнала между левым и правым каналами стереосигнала. Панорамирование сигнала может быть изменено с помощью простого двухстороннего управления панорамированием или автоматического панорамирования , которое непрерывно модулирует и изменяет панорамирование сигнала. ^[1]^{: 49, 344} Панорамирование часто используется в процессе микширования для упорядочивания элементов дорожки, имитируя размещение живых групп.
Компрессоры – процесс уменьшения динамического диапазона или разницы между самыми громкими и самыми тихими частями сигнала. Это делается путем уменьшения громкости сигнала после достижения настраиваемого пользователем порога. Соотношение уменьшения к усилению выше порога часто также можно контролировать, как и время, необходимое для активации уменьшения (атаки) или освобождения. Большинство компрессоров также имеют регулятор усиления, используемый для применения усиления после того, как уменьшение усиления срабатывает, чтобы компенсировать более тихий сигнал. Сжатие имеет множество применений в процессе микширования, от выравнивания громкости вокала до улучшения барабанов. ^[12]^{: 175}
Ограничители – использование коэффициента сжатия 10:1 или выше известно как ограничение – вместо применения мягкого снижения к звуку выше порогового значения, ограничители принудительно сглаживают его, не допуская сигнала выше порогового значения. Многие ограничивающие устройства также имеют встроенные компрессоры, которые уменьшают количество звука, фактически проходящего через пороговое значение. Многие ограничители также используют цифровые алгоритмы для смягчения резкого звука ограниченного звука, изменяя волну вместо того, чтобы полностью ее обезглавливать (при полном удалении части формы волны могут возникнуть интенсивные искажения и значительно измененные тона). Более мягкие ограничители используются с большим количеством сжатия для создания более последовательно громкого трека с меньшими колебаниями громкости, а более жесткие ограничители могут использоваться в качестве эффектов искажения или аварийных мер безопасности для защиты больших акустических систем от срыва. Многие аналоговые усилители оснащены собственными базовыми ограничителями для предотвращения перегрузки и срыва высоковольтной схемы. ^[12]^{: 176}
Динамическое расширение – Expansion ^[12]^{: 176} Динамическое расширение по сути является компрессией с инвертированным порогом – любой сигнал ниже определенного порога динамически уменьшается, в то время как сигналы выше порога остаются нетронутыми. Расширение чаще всего используется для придания громкости определенным элементам записей – например, большому барабану и малому барабану. Экспандеры также можно настроить так, что когда сигнал падает ниже установленного порога, он будет уменьшать усиление до тех пор, пока выходной сигнал не будет принудительно ниже определенного уровня, и продолжать удерживать усиление на этом уровне, пока входной сигнал не поднимется выше порога. Такое применение расширения называется гейтированием.

Процессы, влияющие на частоты

Частотная характеристика сигнала представляет собой количество (громкость) каждой частоты в диапазоне человеческого слуха , состоящем (в среднем) из частот от 20 Гц до 20 000 Гц (20 кГц). Существует множество процессов, обычно используемых для редактирования частотной характеристики различными способами.

Эквализация – Эквализация – это широкий термин для любого устройства, которое может изменять части частотной характеристики сигнала. Некоторые эквалайзеры используют сетку фейдеров или ручек, которые можно расположить для формирования каждой частоты, тогда как другие используют полосы, которые могут нацеливаться и впоследствии усиливать или ослаблять выбранные серии частот.

^[12]^{: 178}

Фильтры – Фильтры ослабляют часть звукового спектра. Существуют различные типы фильтров. Фильтр верхних частот (фильтр нижних частот) используется для удаления ненужных басов из источника звука. Фильтр нижних частот (фильтр верхних частот) используется для удаления ненужных высоких частот. Чаще всего они используются как способ очистить заданный микс для улучшения ясности отдельных элементов. Полосовой фильтр представляет собой комбинацию фильтров верхних и нижних частот, также известный как телефонный фильтр (потому что звук, в котором отсутствуют высокие и низкие частоты, напоминает качество звука по телефону).^[13]

Процессы, влияющие на время

Реверберация – Реверберация используется для имитации акустических отражений в реальном помещении, добавляя ощущение пространства и глубины к сухим записям. Другое применение – различение слуховых объектов; все звуки, имеющие один реверберирующий характер, будут категоризированы человеческим слухом в процессе, называемом слуховым потоком . Это важный метод создания иллюзии многослойного звука спереди от динамика и сзади него.^[12]^{: 181} До появления электронной реверберации и обработки эха для создания эффектов использовались физические средства. Эхо-камера , большая реверберирующая комната, могла быть оборудована динамиком и микрофонами. Затем сигналы отправлялись на динамик, и реверберация, создаваемая в комнате, улавливалась двумя микрофонами.^[13]

Процессы, влияющие на пространство

Панорамирование – Хотя панорамирование – это процесс, который влияет на уровни, его также можно считать процессом, который влияет на пространство, поскольку оно используется для создания впечатления источника, идущего с определенного направления. Панорамирование позволяет звукорежиссёру поместить звук в стерео или объемное поле, создавая иллюзию того, что источник звука имеет физическое положение.^[1]
Псевдостерео создает стереоподобный звуковой образ из монофонических источников. Таким образомкажущаяся ширина источникаили степеньохвата слушателя. Известно несколько методов записи и микширования псевдостерео с точки зрения звукорежиссеров^[14]^[15]и исследователей.^[16]^[17]

Микширование

Процесс микширования преобразует программу с многоканальной конфигурацией в программу с меньшим количеством каналов. Обычные примеры включают в себя микширование из 5.1 объемного звука в стерео, ^[a] и стерео в моно. Поскольку это распространенные сценарии, общепринятой практикой является проверка звука таких микширований в процессе производства, чтобы гарантировать совместимость стерео и моно.

Альтернативная конфигурация каналов может быть явно создана в процессе производства с несколькими конфигурациями каналов, предоставляемыми для распространения. Например, на DVD-Audio или Super Audio CD отдельный стереомикс может быть включен вместе с объемным миксом. ^[18] В качестве альтернативы программа может быть автоматически микширована аудиосистемой конечного потребителя. Например, DVD-плеер или звуковая карта могут микшировать объемный звук в стерео для воспроизведения через два динамика. ^[19]^[20]

Микширование объемного звука

Любая консоль с достаточным количеством шин микширования может быть использована для создания микса объемного звука 5.1 , но это может быть неприятно, если консоль не предназначена специально для облегчения маршрутизации сигнала, панорамирования и обработки в среде объемного звука . Независимо от того, работаете ли вы в аналоговом оборудовании, цифровом оборудовании или среде микширования DAW , возможность панорамировать моно- или стереоисточники и размещать эффекты в звуковом ландшафте 5.1 и контролировать несколько выходных форматов без труда может иметь значение между успешным или компромиссным миксом. ^[21] Микширование в объемном звуке очень похоже на микширование в стерео, за исключением того, что здесь больше динамиков, расположенных так, чтобы окружать слушателя. В дополнение к горизонтальным панорамным опциям, доступным в стерео, микширование в объемном звуке позволяет инженеру микширования панорамировать источники в гораздо более широкой и более охватывающей среде. В объемном миксе звуки могут казаться исходящими из гораздо большего количества или почти из любого направления в зависимости от количества используемых динамиков, их размещения и способа обработки звука.

Существует два распространенных способа подхода к микшированию в Surround. Естественно, эти подходы могут быть скомбинированы любым способом, который сочтет нужным звукорежиссер .

Расширенное стерео – При таком подходе микс по-прежнему будет звучать очень похоже на обычный стереомикс. Большинство источников, таких как инструменты группы, бэк-вокал и т. д., панорамируются между левым и правым динамиками. ^[b] Ведущие источники, такие как основной вокал, отправляются на центральный динамик . Кроме того, эффекты реверберации и задержки часто отправляются на задние динамики, чтобы создать более реалистичное ощущение присутствия в акустическом пространстве. В случае микширования живой записи, которая была сделана перед аудиторией, сигналы, записанные микрофонами, направленными на аудиторию или размещенными среди нее, отправляются на задние динамики, чтобы слушатель чувствовал себя частью аудитории.
Полный объемный звук/Все динамики обрабатываются одинаково – Вместо того, чтобы следовать традиционным способам микширования в стерео, этот гораздо более либеральный подход позволяет инженеру микширования делать все, что он хочет. Инструменты могут казаться исходящими откуда угодно или даже вращаться вокруг слушателя. Если все сделано правильно и со вкусом, можно добиться интересных звуковых впечатлений.

Недавно инженер по объемному микшированию Унне Лильеблад разработал третий подход к микшированию в объемном звучании .

Multi Stereo Surround (MSS) ^[22] – Этот подход рассматривает динамики в системе объемного звучания как множество стереопар. Например, стереозапись фортепиано, созданная с использованием двух микрофонов в конфигурации ORTF , может иметь свой левый канал, отправленный на левый задний динамик, а его правый канал, отправленный на центральный динамик. Фортепиано также может быть отправлено на ревербератор, имея его левый и правый выходы, отправленные на левый передний динамик и правый задний динамик соответственно. Таким образом, несколько чистых стереозаписей окружают слушателя без размывающих эффектов гребенчатой фильтрации, которые часто возникают, когда одни и те же или похожие источники отправляются на несколько динамиков.

Микширование 3D-звука

Расширение объемного звука — это 3D-звук, используемый такими форматами, как Dolby Atmos . Известный как объектно-ориентированный звук, он позволяет дополнительным динамикам представлять высотные каналы, с 64 уникальными каналами динамиков. ^[23]^[24] Это применяется в концертных записях, фильмах и видеоиграх, а также в мероприятиях ночных клубов. ^[25]

Смотрите также

Микширование живого звука

Примечания

^ Левый и правый каналы объемного звучания смешиваются с левым и правым фронтальными каналами. Центральный канал смешивается поровну с левым и правым каналами. Канал LFE либо смешивается с фронтальными сигналами, либо не используется.
^ Более низкие уровни этих источников также могут быть направлены на задние динамики для создания более широкого стереообраза.

Ссылки

^ abc Хубер, Дэвид Майлз; Рунштейн, Роберт Э. (2001). Современные методы записи (5-е изд.). Фокальная пресса. ISBN 0-240-80456-2.
^ Стронг, Джефф (2009). Домашняя запись для музыкантов и чайников (третье изд.). Индианаполис, Индиана: Wiley Publishing, Inc., стр. 249.
^ Хепворт-Сойерр, Расс (2009). От демонстрации до поставки. Процесс производства . Оксфорд, Великобритания: Focal Press. С. 109.
^ Рамси, Фрэнсис; Маккормик, Тим (2009). Звук и запись (6-е изд.). Оксфорд, Великобритания: Elsevier Inc. стр. 168. ISBN 978-0-240-52163-3.
^ Рамси, Фрэнсис; Маккормик, Тим (2009). Звук и запись (6-е изд.). Оксфорд, Великобритания: Elsevier Inc. стр. 169. ISBN 978-0-240-52163-3.
^ Хубер, Дэвид Майлз (2001). Современные методы записи. Focal Press. стр. 321. ISBN 978-0240804569.
^ "Возникновение многодорожечной записи" . Получено 17 июня 2018 г.
^ Eurythmics Биография. Musicianguide
^ "Studio Recording Software: Personal And Project Audio Adventures". studiorecordingsoftware101.com. 2008. Архивировано из оригинала 8 февраля 2011 г. Получено 20 марта 2010 г.
^ ab White, Paul (2003). Creative Recording (2-е изд.). Sanctuary Publishing. стр. 335. ISBN 978-1-86074-456-3.
^ Ижаки, Рой (2008). Микширование аудио . Фокальная пресса. п. 566. ИСБН 978-0-240-52068-1.
^ abcdefghi Холман, Томлинсон (2010). Звук для кино и телевидения (3-е изд.). Оксфорд, Великобритания: Elsevier Inc. ISBN 978-0-240-81330-1.
^ ab Rumsey, Francis; McCormick, Tim (2009). Звук и запись (6-е изд.). Оксфорд, Великобритания: Elsevier Inc. стр. 390. ISBN 978-0-240-52163-3.
^ Levinit, Daniel J. (2004). «Советы и приемы записи инструментов (и вокала)». В Greenbaum, Ken; Barzel, Ronen (ред.). Audio Anecdotes . Natick: AK Peters. стр. 147–158.
^ Кабрера, Андрес (2011). «Псевдостереотехники. Реализации Csound». Журнал CSound . 2011 (14): Статья номер 3. Получено 1 июня 2018 г.
^ Faller, Christof (2005). Pseudostereophony Revisited (PDF) . Audio Engineering Society Convention 118. Барселона . Получено 1 июня 2018 г. .
^ Цимер, Тим (2017). «Ширина источника в музыкальном производстве. Методы в стерео, амбисонике и синтезе волнового поля». В Шнайдер, Альбрехт (ред.). Исследования в области музыкальной акустики и психоакустики . Текущие исследования в области систематического музыковедения. Том 4. Cham: Springer. стр. 299–340. doi :10.1007/978-3-319-47292-8_10. ISBN 978-3-319-47292-8.
^ Бартлетт, Брюс; Бартлетт, Дженни (2009). Практические методы записи (5-е изд.). Оксфорд, Великобритания: Focal Press. стр. 484. ISBN 978-0-240-81144-4.
^ "Что такое микширование? Часть 1: Стерео (LoRo)". TVTechnology . 6 марта 2007 г.
^ Торнтон, Майк (март 2012 г.). "Продолжение подкаста - Форматы объемного микширования". Pro Tools Expert .
^ Хубер, Дэвид Майлз; Ранштейн, Роберт (2010). Современные методы записи (7-е изд.). Оксфорд, Великобритания: Focal Press. стр. 559. ISBN 978-0-240-81069-0.
^ "Микширование объемного звука". www.mix-engineer.com . Получено 2010-01-12 .
^ "Dolby Atmos для дома". www.dolby.com .
^ Идальго, Джейсон (26 апреля 2012 г.). «Технология Atmos от Dolby придает новый смысл объемному звуку, смерть сверху». Engadget . Получено 01.06.2012 .
↑ Авторское руководство по звуку Dolby Atmos Cinema (PDF) (третье изд.). Dolby Laboratories, Inc. 2014. стр. 69–103. Архивировано из оригинала (PDF) 10 июля 2015 г. Получено 7 декабря 2014 г.

Внешние ссылки

Современное микширование Статьи и обучающие материалы по микшированию