Hi-NRG (произносится как «хай-энерджи») [2] — жанр быстрой диско или электронной танцевальной музыки (EDM), зародившийся в конце 1970-х и начале 1980-х годов.
Как музыкальный жанр, характеризующийся быстрым темпом, отрывистыми ритмами хай-хэта (и рисунком «четыре на полу »), реверберирующим «интенсивным» вокалом и «пульсирующими» октавными басовыми линиями, он оказал особое влияние на диско-сцену.
Является ли hi-NRG более рок-ориентированным [3], чем стандартная диско-музыка — вопрос мнения. Hi-NRG может быть в значительной степени синтезирован , но это не обязательное условие, и лишен ли он « фанка », опять же, на ухо смотрящего. Конечно, многие артисты исполняют свои вокальные партии в стилях R&B и соул на треках hi-NRG. [3] Темп жанра колеблется от 120 до 140 ударов в минуту. [4] Приведенные здесь темпы не представляют полный диапазон ударов (BPM) треков hi-NRG; скорее темпы взяты из одного источника, который не является экспертным музыкальным справочником, а социологическим исследованием танцевальной культуры. Тексты песен, как правило, откровенно китчевые , ироничные, сексуально намекающие с двусмысленностью [5] , но также иногда сентиментальные или сентиментальные. [6]
Звучание энергичных танцевальных треков, особенно электронного танца или диско, сразу же узнаваемо по его знаковым басовым линиям, впервые созданным продюсером Джорджио Мородером , часто запрограммированным в повторяющихся басовых последовательностях, в частности 16-х нот, что характерно для электронного танцевального звука hi-NRG, как в « I Feel Love », исполненном Донной Саммер и спродюсированном Мородером. [7] Ритм характеризуется энергичным, стаккато, секвенсированным синтезаторным звуком октавных басовых линий или/и, где бас часто занимает место хай-хэта, чередуя более резонансную ноту с приглушенной нотой, чтобы обозначить темп записи. [8] [9] Также часто широко используется звук хлопка, который можно найти на драм-машинах.
Одна из форм hi-NRG, исполняемая артистами Megatone Records и Яном Левином , — это любая быстрая диско- и танцевальная музыка, содержащая или не содержащая октавные басовые линии, которая часто включает каверы на «классические» хиты Motown ( Boys Town Gang ) и песни Torch , и часто «театральная» в исполнении, в которой участвуют музыканты женского (и мужского) пола с шутливыми образами див [10] и музыканты мужского пола, иногда в « дрэг-нарядах » ( Sylvester , Divine ), кабаре/ мюзикл-театре ( Vicki Sue Robinson , Sharon Redd ). Этот стиль, под влиянием которого находился Stock Aitken Waterman , [11] имел большое количество поклонников среди любителей гей-клубов в 1980-х годах, особенно среди чернокожих и белых геев Сан-Франциско . [10]
Вторая форма, предшественник итальянского/японского " евробита ", с влиянием техно [12] и раннего чикагского хауса , в первую очередь фокусируется на своих характерных секвенсированных "октавно-прыгающих басовых линиях" над всем остальным, и в этой форме hi-NRG удалось ворваться в мейнстрим со Стейси Кью , Ким Уайлд и Лорой Браниган . Октавные басовые линии также встречаются в электроклэше и в обоих случаях могут быть прослежены до синти-попа [13] и даже дальше назад к Джорджио Мородеру (" I Feel Love "). [14]
Донна Саммер дала интервью о своем сингле « I Feel Love », который был в основном электронной, относительно быстрой песней в стиле евродиско без сильного фанкового компонента. В интервью она сказала, что «эта песня стала хитом, потому что у нее высокоэнергетическая атмосфера». [15] После этого интервью описание «высокоэнергетическая» все чаще применялось к высокоэнергетической музыке диско, особенно к песням, в которых преобладали электронные тембры. [15] Порог темпа для высокоэнергетического диско составлял около 130–140 ударов в минуту . В 1980-х годах термин «высокоэнергетическая» был стилизован под «hi-NRG». Евробит , дэнс-поп и фристайл- исполнители, такие как Шеннон , Сток Эйткен и Уотерман, Тейлор Дейн , Фриез и Майкл Сембелло, также были помечены как «hi-NRG» при продаже в Соединенных Штатах.
В 1980-х годах термин «hi-NRG» относился не просто к любой диско-/танцевальной музыке в высоком темпе, а к определенному жанру, лишь отчасти напоминающему диско.
Иэн Левин , диджей hi-NRG, штатный диджей лондонского ночного клуба Heaven в первые годы его существования, а впоследствии и музыкальный продюсер, определяет hi-NRG как «мелодичную, простую танцевальную музыку, которая не слишком фанковая». [16] Музыкальный журналист Саймон Рейнольдс добавляет: «Нефанковость имела решающее значение. Слэм, а не свинг, белый европейский дух hi-NRG подчеркивался ударными басовыми звонами в конце каждого такта». [16]
Высокотемповая диско-музыка появилась в середине 1970-х годов. Первой песней в стиле hi-NRG была « I Feel Love » Донны Саммер 1977 года. [17] Другие ранние примеры включают несколько британских диско-песен Бидду и Патрика Эрнандеса (« Born to Be Alive ») 1979 года.
В начале 1980-х годов высокоэнергетическая музыка обрела умеренную популярность в Европе; противостоя как евродиско, так и электро на танцевальной сцене, она стала мейнстримом в гей-сообществе в Соединенных Штатах. Hi-NRG зависел от технологий и был полностью посвящен «невероятно атлетическим танцам, бионическому сексу и сверхчеловеческой выносливости». [18] Свобода, связанная с ней, казалось, воплощалась в буквальном побеге от человеческого воплощения и синхронности с технологиями. Однако это, как правило, ограничивалось телами мужчин, о чем свидетельствуют песни под названием «Menergy» и «So Many Men, So Little Time». Такие продюсеры, как Бобби Орландо и Патрик Коули, создали «звуковую фантазию футуристического клуба, полностью населенного парнями из Tom of Finland ». [18]
В тот же период жанр музыки, стилизованный под "hi-NRG" (EDM), стал популярен в Канаде и Великобритании. Наиболее популярные группы этого стиля - Trans-X и Lime . Жанр также тесно связан с космическим диско ; группы этого жанра включают Koto , Laserdance и Cerrone . Звучание hi-NRG также повлияло на техно и хаус-музыку . [ требуется цитата ]
В 1983 году в Великобритании музыкальный журнал Record Mirror начал публиковать еженедельный hi-NRG-чарт. Стиль вошел в британский мейнстрим, с хитами в британских поп- и танцевальных чартах (а затем и в американских танцевальных чартах), такими как « Searchin' (I Gotta Find a Man) » Хейзелла Дина и « High Energy » Эвелин Томас . [19] [20]
В середине 1980-х годов продюсерами hi-NRG в танцевальных и поп-чартах были Ян Левин и Сток Эйткен Уотерман , оба из которых работали со многими разными артистами. У Стока Эйткена Уотермана было два самых успешных сингла hi-NRG, когда-либо созданных, с их продюсированием Dead or Alive " You Spin Me Round (Like a Record) " (Великобритания #1, Канада #1, США #11 в 1985 году) и Bananarama " Venus " (США #1, Канада #1, Великобритания #8 в 1986 году). [21] Они также замкнули круг жанра, в некотором смысле, написав и спродюсировав хит Донны Саммер 1989 года " This Time I Know It's for Real " (Великобритания #3, Канада #7, США #7).
Американский музыкальный журнал Dance Music Report опубликовал чарты hi-NRG (и связанные с ними новости индустрии) в середине-конце 1980-х годов, когда жанр достиг своего пика. [22] Однако к 1990 году техно и рейв-музыка вытеснили hi-NRG по популярности во многих танцевальных клубах. Несмотря на это, hi-NRG-музыка все еще производится и исполняется в различных формах, включая множество ремиксованных версий популярных поп-хитов, некоторые с перезаписанным вокалом. Позже, в 1990-х годах, родилась музыка nu-NRG , форма трансовой музыки , произошедшая от hi-NRG. [23]
Hi-Nrg является предшественником техно и хауса, которые черпали из его битов решительно разными способами. У хауса более фанковый, душевный ритм, в то время как техно расширилось с механическими битами Hi-Nrg
«I Feel Love» Донны Саммер, вокальная верхняя линия, импровизированная поверх простой последовательности смещенных аккордов, открыла Hi-NRG, предвосхищая галопирующую басовую линию большей части пост-хаусовой музыки, созданной с помощью программного обеспечения.
