Виртуоз (от итал. virtuoso , итал. [virˈtwoːzo] или итал . [virtuˈoːso] ; позднее лат. virtuosus ; лат . virtus ; «добродетель», «превосходство» или «мастерство») — человек, обладающий выдающимся талантом и техническими способностями в определённом искусстве или области, например, в изобразительном искусстве , музыке, пении , игре на музыкальном инструменте или композиции. [1]
Это слово также относится к человеку, который культивировал понимание художественного совершенства, либо как знаток или коллекционер . Множественные формы слова virtuoso — virtuosi или англицизация virtuosos , а женские формы — virtuosa и virtuose .
Согласно книге Пьеро Вайса и Ричарда Тарускина «Музыка в западной цивилизации» : [2]
...«Изначально виртуозом называли высококвалифицированного музыканта, но к девятнадцатому веку этот термин стал применяться только к исполнителям, как вокальным, так и инструментальным, чьи технические достижения были настолько выражены, что поражали публику».
Определяющим элементом виртуозности является исполнительское мастерство музыканта, способного продемонстрировать уровень мастерства, значительно превосходящий уровень среднего исполнителя.
Особенно в музыке, и критики, и музыканты имеют смешанные мнения о виртуозности. Хотя подразумеваемое мастерство явно положительно, музыканты, сосредоточенные на виртуозности, подвергались критике за игнорирование сути и эмоций в пользу сырого технического мастерства. [3]
Чаще всего используемый в контексте изящных искусств , этот термин может также относиться к «мастеру» или «асу», который преуспевает в техническом плане в какой-либо конкретной области или сфере человеческих знаний — любому человеку, который особенно или блестяще искусен в том, что он делает. [1]
Значение слова «виртуоз» берет свое начало в итальянском употреблении шестнадцатого и семнадцатого веков, обозначая почетный термин, предназначенный для человека, выдающегося в любой интеллектуальной или художественной области. Термин развивался со временем, одновременно расширяясь и сужаясь в своем охвате по мере того, как интерпретации входили и выходили из моды, а дебаты разгорались. Первоначально музыкант считался виртуозом , будучи опытным композитором , теоретиком или маэстро , а не искусным исполнителем. [4]
В XVII и XVIII веках значение слова изменилось, и многие музыканты применяли его без учета заслуг, иногда по отношению к себе. Себастьен де Броссар в своем «Словаре музыки» ( Париж , 1703) [5] [6] подходил к слову «виртуоз» через его латинский корень virtu , подчеркивая исключительную подготовку, особенно в теории. Эта позиция также защищалась в «Музыкальном словаре » Иоганна Готфрида Вальтера (1732), отдавая предпочтение теоретику, а не исполнителю. «Der brauchbare Virtuoso» Иоганна Маттезона [ 7] (1720) сохранял уважение к традиционному « theoretische Virtuosen » (теоретическому виртуозу), но также отдавал дань уважения « virtuosi prattici » (исполнителю-виртуозу).
Иоганн Кунау в своей книге «Музыкальный шарлатан» ( Der musikalische Quack-Salber , 1700) дал определение «истинному виртуозу», снова подчеркнув значение теории (« der wahre Virtuose »), а также описав «высокоодаренного музыканта» (« der glückselige Musicus ») или «исполнителя-виртуоза» как человека, не имеющего ничего, кроме практических способностей. [ необходима цитата ]
Понятие виртуозности сегодня обычно ассоциируется с ярким, техничным исполнением, а не с достижениями в качестве композитора, теоретика и т. д. Современные виртуозы известны быстрыми, захватывающими работами и часто использованием своих талантов в таких пространствах, как международные конкурсы. В то время как исторические виртуозы, такие как Никколо Паганини и Ференц Лист, были исполнителями и композиторами, виртуоз 21-го века — это в первую очередь музыкант-исполнитель.
Поскольку виртуозная игра набирала популярность на протяжении столетий, более захватывающая музыка укоренилась в культуре уникальными способами. Многие музыкальные педагоги подчеркивают технику в частном обучении как способ приблизиться к современному виртуозному репертуару. Кроме того, большая часть классической музыки, которая становится популярной среди немузыкантов, склоняется к сложным, ярким стилям.
В конце 18 века люди начали использовать этот термин для описания инструменталиста или вокалиста, который делал карьеру в качестве солиста. Напряжение по поводу заслуг практической виртуозности начало расти в то же время и усилилось в 19 веке, только чтобы оставаться открытым спором с тех пор. Франц Лист , считающийся одним из величайших из всех виртуозов, заявил, что «виртуозность — это не порождение, а неотъемлемый элемент музыки» ( Gesammelte Schriften , iv, 1855–9). Рихард Вагнер выступал против «тривиальности и эксгибиционистских талантов исполнителя», решительно высказывая свое мнение:
«Истинное достоинство виртуоза покоится только на достоинстве, которое он способен сохранить для творческого искусства; если он или она балуется и играет с этим, он отбрасывает свою честь. Он или она — посредник художественной идеи. [8] »
В девятнадцатом веке общественные убеждения и взгляды, окружающие виртуозность в музыке, сильно различались. Многие считали, что это необходимо для успеха, в то время как другие считали, что это вредно. Статус знаменитости, полученный такими исполнителями, часто подпитывался слухами, похожими на таблоиды, мифическими сравнениями и манипулятивными маркетинговыми тактиками. В одном из таких случаев лондонский театральный критик назвал концерт Паганини его «пятым и последним концертом». [9] Намеренное представление дезинформации для привлечения внимания к исполнителям стало обычным явлением. [10]