Галерея Grunt — канадский художественный центр , основанный в 1984 году и расположенный в Ванкувере , Британская Колумбия . Они представляют работы как коренных, так и некоренных художников. [1]
Основана в 1984 году и основана Гленном Олтином, Кемптоном Декстером, Даниэль Пикок, Сьюзан МакКинли, Гарри Россом, Доном Ричардсом, Билли Джином, Хиллари Вуд и Дэниелом Олсоном. [2] Галерея Grunt была частью второго поколения художественных центров Ванкувера , таких как Main Exit (1980–84), Unit/Pitt (1980-), Reflections (1982–83), Or Gallery (1983-), (N)on Commercial (1984–1985), Convertible Showroom (1984–86), Artspeak (1986-), Clochard (1987-) и Gallery TOO (1988–89). [3]
Первые встречи Vancouver Fringe Festival состоялись в галерее Grunt в 1985 году, и Grunt был местом проведения фестиваля до 1989 года. [ требуется ссылка ] С 1987 по 1994 год певица Кейт Хэмметт Воган и гитарист Рон Сэмворт выпускают еженедельную серию джазовых импровизаций под названием Jazz in the Gallery. После 1990 года Grunt разработал ряд серий перформансов, которые проходили одновременно с Vancouver Fringe Festival , включая серию Vancouver Performance Art 1990 года, серию The Chicago 1991 года, серию перформансов поэтов Masque of the Red Death и серию перформансов First Nations 1992 года. В 1993 году были выпущены Queer City Festival и Two Spirit Performance Series. В 1994 году Grunt и художник Пэт Битон выпустили Mount Pleasant Community Fence, один из первых проектов Ванкувера, связанных с общественным искусством. В 1995 году Грунт выпустил серию Halfbred, которая была сосредоточена на проблемах смешанных браков, бисексуальности и трансгендерных сообществ в галерее Pitt. Это также год, когда Грунт получил собственное пространство. В 1996 году производство Mattering Map Пии Массе, еще одного публичного искусства, посвященного рабочему классу, обедающему в Восточном Ванкувере . В 1999 году Грунт выпустил Live at the End of the Century, шестинедельный фестиваль перформансов, посвященный 20-летию фестиваля Living Art Festival в 1979 году. Благодаря успеху этого мероприятия Грунт создал «Живую биеннале перформанса» в 2001 году, которая существует и по сей день. В 2008 году Грунт выпустил Medicine Project, веб-сайт Даны Клэкстон и Тании Уиллард . [4] [ необходим неосновной источник ] В 2009 году Лорна Браун совместно с Художественной галереей Морриса и Хелен Белкин в UBC создала веб-сайт «Искусство Ванкувера 60-х» . [5] В 2010 году Грунт запустил кампанию Media Lab и начал проект Activating The Archive. В 2011 году открылась Медиа-лаборатория и была разработана серия проектов веб-сайтов ATA. Галерея Грунт выставляла таких художников, как Ребекка Белмор , Сайрус Маркус Уэр , Дерья Акай , Эйлин Бахманипур и Пол Вонг .
За более чем 20 лет работы с сообществами художников из числа коренных народов архив grunt содержит документальные репродукции многих работ: выступления на видео, черно-белые фотографии и выставки на слайдах, в последнее время сопровождаемые цифровой фотографией. Галерея, специализирующаяся на протяжении 1990-х годов на художниках из числа коренных народов всех уровней опыта и медиа, могла выставлять свои работы. Среди важных мероприятий, разработанных галереей grunt, — компьютерный перформанс 1997 года «An Indian Act Shooting the Indian Act» Лоуренса Пола Юксвелуптуна . [6]
В 2002 году галерея Grunt организовала конференцию Indian Acts - Aboriginal Performance Art with TRIBE. [7] В 2005 году в рамках биеннале LIVE галерея Grunt создала общественный проект Nova Library, а также свой первый архивный веб-сайт First Nations Performance. [8] В 2006 году галерея Grunt запустила проект First Visions с тремя веб-сайтами, [9] в этом же году через Фонд Ванкувера был создан Фонд наследия галереи Grunt. В 2007 году были созданы Live In Public - The Art of Engagement Conference [10] [ необходим неосновной источник ] и Aboriginal Creators Project с веб-сайтами Лоуренса Пола Юксвелуптуна , [11] [ необходим неосновной источник ] Ребекки Белмор [12] и Даны Клэкстон [13] .
Работая с разнообразной группой художников и музыкантов, директор галереи Grunt Гленн Олтин инициировал проект онлайн-галереи в 2008 году и пригласил Таню Уиллард и Скину Риз , художников-аборигенов и кураторов, имеющих связи с молодежными сообществами аборигенов, для кураторства онлайн-выставки. [14] Beat Nation стартовал и продолжает расти, от художественной выставки и перформанса в галерее SAW в рамках художественной сцены Британской Колумбии в Оттаве , Онтарио, до мероприятий по перформансу с художниками Beat Nation в Саскатуне и перформанса сокуратора Скины Риз в рамках Сиднейской биеннале 2010 года в Австралии .