The Genius of Ray Charles — альбом Рэя Чарльза 1959 года , выпущенный в октябре Atlantic Records , седьмой альбом с момента дебюта Рэя Чарльза в 1957 году. Альбом состоит из свинговой поп-музыки саранжировками биг-бэнда . [1] Он включает в себя первую половину песен биг-бэнда и вторую половину баллад в сопровождении струнных инструментов . [4] The Genius of Ray Charles был продан тиражом менее 500 000 копий и занял 17-е место в чарте Billboard 200. [1] « Let the Good Times Roll » и « Don't Let the Sun Catch You Cryin' » были выпущены как синглы в 1959 году. [5]
Genius ознаменовал собой первый опыт работы в жанре традиционного поп -певца — он записал шесть песен со студийным биг-бэндом и шесть со струнным оркестром — и это также был его первый полноценный опыт работы в жанре стандартных песен .
— Уилл Фридвальд [2]
Альбом продемонстрировал прорыв Чарльза из ритм-энд-блюза на более широкую музыкальную сцену. Atlantic Records оказали ему полную поддержку в продюсировании и аранжировках. Как было первоначально представлено, сторона A альбома включала группу Рэя Чарльза с Дэвидом "Толстяком" Ньюманом, дополненную музыкантами из групп Каунта Бэйси и Дюка Эллингтона , а также аранжировки Куинси Джонса .
Сторона B оригинального альбома состоит из шести баллад с аранжировками Ральфа Бернса и большого струнного оркестра. Исполнение Чарльзом « Come Rain or Come Shine », песни, отождествляемой с Фрэнком Синатрой , привлекло внимание публики к его голосу без «отвлекающих факторов» его проникновенного фортепиано и его энергичной группы.
Каждая сторона содержит дань уважения Луи Джордану с двумя его хитами « Let the Good Times Roll » и « Don't Let the Sun Catch You Cryin' ».
В современном обзоре Джо Голдберг из American Record Guide раскритиковал аранжировки как «безнадежно банальные и неадекватные, спасенные только» игрой на фортепиано Чарльза, которая «прекрасно проступает», и посчитал, что только последние три песни придают альбому «его значимость». Он назвал « Am I Blue? » изюминкой альбома и «почти невыносимо пронзительной, с тем же чувством глубокой чувствительности, превосходящей ограниченное вокальное оборудование, которое можно услышать в записи Уолтера Хьюстона « September Song » или Адольфа Грина «A Quiet Girl». [10]
В ретроспективном обзоре для AllMusic музыкальный критик Скотт Янов написал, что «голос Чарльза слышен на протяжении всего альбома в пиковой форме, придавая душу даже ветеранским стандартам». [6] В обзоре переиздания на CD в 1990 году Ллойд Сакс из Chicago Sun-Times написал, что The Genius of Ray Charles — «один из величайших альбомов всех времен. Но, увы, это не один из величайших компакт-дисков всех времен. Звучание чрезвычайно резкое, преувеличивающее частично скрытые недостатки оригинала... Тем не менее, великолепие пения Чарльза и первоклассные аранжировки... имеют свойство сокрушать сопротивление». [4] В 2000 году журнал Q включил The Genius of Ray Charles в свой список «Лучших соул-альбомов всех времен» и написал, что «великий человек качается, проявляет эмоции, уговаривает и смеется, прокладывая себе путь через выборку стандартов, которые он делает своими... он источает чистый класс». [11]
Он был признан номером 390 в рейтинге 1000 лучших альбомов всех времен Колина Ларкина ( 3-е издание, 2000 г.). [12] В 2003 году журнал Rolling Stone поместил The Genius of Ray Charles на 263-е место в своем списке 500 величайших альбомов всех времен [1] и на 265-е место в пересмотренном списке 2012 года. [13] В обзоре журнала 2004 года Роберт Кристгау похвалил продюсеров Джерри Векслера и Несухи Эртегуна за то , что они убедили «пять разных аранжировщиков в тончайших хит-парадах карьеры Чарльза». Кристгау утверждал, что «Чарльз много раз пытался, но, за исключением Modern Sounds , он никогда больше не собирал такой последовательный альбом в этом режиме». [14] В The Rolling Stone Album Guide (2004) критики Дж. Д. Консидайн и Микеланджело Матос сказали, что это «возможно, самый важный из альбомов [Чарльза] для Atlantic», потому что он «вводит музыкальный подход, которому он следовал большую часть 70-х». Они утверждали, что вместо того, чтобы следовать современному звучанию Фрэнка Синатры , Дина Мартина или больших групп эпохи свинга , Чарльз играл «любопытный гибрид дерзкого R&B своих поп-ориентированных записей и показного шмальца, предпочитаемого средними артистами той эпохи ». Однако они предупредили слушателей, что альбом был «ужасно записан, с частой перемодуляцией, замутняющей его резкие моменты». [3]
{{cite magazine}}: CS1 maint: неподходящий URL ( ссылка )