Голосовая флейта (также в англоязычных источниках встречаются итальянское flauto di voce и французское flûte de voix ) представляет собой блокфлейту с самой низкой нотой D 4 и поэтому занимает промежуточное положение по размеру между блокфлейтами альт и тенор .
Хотя иногда его рассматривают как малый тенор, тон выше обычного в C 4 , [1] [2] ), он трактовался исторически и чаще всего в наше время описывается как большой альт. ( [3] [4] [5] [6] [7] Хотя было высказано предположение, что название может относиться к диапазону инструмента, который примерно эквивалентен диапазону голоса сопрано , происхождение термина «голосовая флейта» неясно . [5] )
Возрожденная в начале двадцатого века вместе с флейтами других размеров, она используется сегодня, как и в восемнадцатом веке [ не проверено на корпусе ] — в качестве замены поперечной флейты — хотя у нее также есть небольшой репертуар музыки, написанной специально для него как эпохи барокко , так и современного периода.
Голосовая флейта в стиле барокко по Брессану
История
Голосовая флейта была популярным блокфлейте в восемнадцатом веке, особенно в Англии. Он предложил любителям альтернативный инструмент для исполнения музыки, написанной для поперечной флейты, поскольку оба инструмента имеют одинаковую высоту звука. Обычно для партий блокфлейты использовался французский скрипичный ключ с буквой G в нижней строке нотоносца. Если представить этот ключ вместо скрипичного ключа и использовать обычные аппликатуры фа-альт на голосовой флейте, то получится музыка, написанная для флейты или скрипки, в исходной тональности. [2] Хотя довольно большое количество сохранившихся голосовых флейт восемнадцатого века позволяет предположить, что это, возможно, было обычной практикой в то время, [9] [1] существует мало документальных свидетельств, подтверждающих эту идею. [9] [1] Партии, предназначенные для этого инструмента, также часто записывались в транспонированной записи, чтобы игрок мог представить, что играет на обычном альте в фа фа. [1] [7]
Барочный репертуар
Важные произведения в стиле барокко, написанные специально для голосовой флейты, включают первые четыре сюиты (ля мажор, ре мажор, ми минор и си минор) из набора из шести с аккомпанементом архлютни и виолы да гамба , опубликованные в 1701 году Франциском (Чарльзом ) Дьепар , [10] Квинтет си минор для необычной комбинации двух голосовых флейт и двух поперечных флейт с континуо, приписываемый одному из Лойе в ростокской рукописи, [11] и двух партий блокфлейты облигато в кантате Баха «Комм» , du süße Todesstunde , BWV 161 . [12] Также вероятно, что голосовая флейта — это тот тип магнитофона, который Бах предназначал для партии облигато в Кантате 152, Tritt auf die Glaubensbahn , где высота звука баховского органа ( чортона или хора) была на второстепенную треть выше, чем Каммертон (камерная высота) других инструментов . [8]
Инструменты и производители восемнадцатого века
Значительное количество исторических голосовых флейт сохранилось в музеях и частных коллекциях. Наибольшее количество, созданное одним производителем, - это 15 (или 16) голосовых флейт (по консервативным подсчетам) лондонского мастера П. И. (Питера) Брессана, что составляет пятую часть от общего числа 76 (до 78) сохранившихся блокфлейт из его мастерской. . [13] [14] Более либеральный подсчет, включая инструменты, возможно, но не обязательно, Брессана, дает число голосовых флейт в шестнадцать из 77 сохранившихся магнитофонов. [15] По крайней мере, два из этих инструментов кажутся «левшами», то есть на них можно играть правой рукой вверх. [16] Есть и другие сохранившиеся английские голосовые флейты от Томаса Стэнсби-старшего , Джозефа Брэдбери, Томаса Кахусака, а также очень поздний образец (вероятно) Валентина Мецлера, а также экземпляр дублинского мастера Джона Нила. [17] [18] [19] [20] [21] Монтегю 2002, 152
Континентальные примеры также существуют, из Нюрнбергских семей Деннера (по одному от Якоба и Иоганна Кристофа Деннера ) и Оберлендера, [22] [23] и трех инструментов одного или другого из амстердамских мастеров отца и сына Виллема Бойкерса, Старший и младший [24] [25] [26] [27] [28] Французские инструменты встречаются реже, но одна голосовая флейта сохранилась из парижской мастерской Пьера Науста, [29] и инструмент из коллекции Бэйта в Оксфорде. , который ранее принадлежал Эдгару Ханту , носит имя создателя Хайла, который, возможно, был французом. [30] Итальянские инструменты также встречаются нечасто, но три сохранившиеся голосовые флейты из Венеции носят имя производителя «Кастель», все с буквой «N». [31]
Современное использование
Возрождение интереса к записывающему устройству в двадцатом веке было стимулировано Арнольдом Долмечом , который начал делать копии сохранившихся ранних записывающих устройств в 1919 году. Вскоре после основания Хаслемерского фестиваля в 1925 году он поручил своему сыну Карлу (тогда ему было 15 лет) руководить разработка регистратора. В дополнение к дисканту (сопрано), дисканту (альту), тенору и басу размеров блокфлей (обычно настроенных на A = 415 Гц) он изготовил для нужд Фестиваля блокфлейты низких альтов в ми ♭ для кантаты Баха Gottes Zeit ist die allerbeste Zeit , BWV 106 , шестые флейты для концертов Вудкока и других английских композиторов восемнадцатого века, а также голосовые флейты. Последние использовались для исполнения партий, написанных для поперечных флейт, поскольку до 1930 года в кружке Хаслемеров не было никого, кто владел бы амбушюром барочной одноклавишной флейты. [32]
В Германии между двумя мировыми войнами и сопрано, и альтовые блокфлейты производились разных размеров, отчасти из-за сложности игры бемолей и диезов со скрещенными пальцами на инструментах, использующих так называемую немецкую аппликатуру, но также и для того, чтобы использовать различия в тембре и ответ. Помимо сопрано в C 5 , были инструменты, исполненные в D 5 , B 4 , B ♭ 4 и A 4 ; Помимо обычного альта в F4 , были еще инструменты в G4 , E4 , E ♭ 4 и D4 , последний из которых соответствовал голосовой флейте XVIII века. Конференция по обсуждению этих различий в размерах, состоявшаяся в 1931 году, пришла к выводу, что следует отдавать предпочтение более крупным инструментам A и D, хотя позже эта позиция была частично отменена руководством Гитлерюгенда , которое разрешило инструменты D и A «только для для целей камерной музыки; для народной музыки, ради единообразия во всем Германском Рейхе, учитываются только ноты C и F». [33] [34]
Музыка была написана специально для альта ре мажор, например, « Вариации на оригинальную тему» Иоганна Непомука Давида для блокфлейты и лютни, соч. 32, № 2 (1943), который также упоминается как редкий пример использования трепетания языка на диктофоне до 1960 года. [35] Гораздо более известное произведение — Трио из «Plöner Musiktag » Пауля Хиндемита (1932), которое изначально предназначалось для одного сопрано ля и двух альтов ре мажор, однако при публикации оно было транспонировано (с благословения композитора). редактора Вальтера Бергмана для сопрано до мажор и двух альтов фа мажор [36]
Первое заметное авангардное произведение для теноровой блокфлейты, «Fragmente » Макото Синохары (1968), стало предпочитаться исполняться многими музыкантами на голосовой флейте. [37]
Совсем недавно австралийский композитор Зана Кларк написала для этого инструмента два произведения: Cold Honey (1997) для голосовой флейты или тенор-флейты и Gentle Walker (1998) для голосовой флейты и тенор-флейты, написанные для Бена Эйра и посвященные ему. [38]
В 2022 году израильский композитор Гилад Хохман добавил «У этих рек» в репертуар голосовой флейты, исследуя новые модальные выражения инструмента в связи с текстовым источником Псалма 137 («У рек Вавилона»).
Рекомендации
^ abcd Монтегю 2007, 56.
^ аб Роуленд-Джонс 1995b, 51.
^ Бергманн 1961, 228.
^ Хант 1983, 227.
^ Аб Маклаган 2009.
^ О'Келли 1990, 24.
^ аб Зейфрит 2003.
^ аб Хант 1957, 86.
^ Аб Дэвис 1983, 63.
^ Фуллер и Холман 2001.
^ Hunt 1983, 227–228, хотя точное авторство оспаривается, см. Lasocki and Neate 1988, 104n66.
^ Линде 1991, 94.
^ Бирн 2001.
^ Полпенни 1964, 107.
^ Лендер 1996–2014b.
^ Хигби 1985а.
^ Полпенни 1960, 65.
^ Боден 1986.
^ Фолкерс и Тернер 1984.
^ Лендер 1996–2014c.
^ Лендер 1996–2014f.
^ Полпенни 1968.
^ Сэйерс 1975, 20.
^ Бутерс 2013.
^ Лендер 1996–2014a.
^ Монтегю 1995, 179.
^ Монтегю 1996, 530.
^ Монтегю 1997, 340.
^ Лендер 1996–2014г.
^ Лендер 1996–2014e.
^ Лендер 1996–2016d.
^ Хант 1998, 11–12.
^ Моек 1982, 66–67.
^ О'Келли 1990, 43.
^ Веттер 1969, 56.
^ О'Келли 1990, 41–42.
^ О'Келли 1995, 159.
^ Плескун 2012, 693.
Источники
Боден, Жан-Франсуа. 1986. Голосовая флейта Джозефа Брэдбери (Англия, ок. 1720 г.) . Эдинбург: Эдинбургский университет (Коллекция исторических музыкальных инструментов).
Бергманн, Вальтер. 1961. "Использование диктофона Генри Перселлом". В музыкальных библиотеках и инструментах , 227–33. 11-я музыкальная книга Хинриксена. Лондон: Издание Хинриксена. Перепечатано в Recorder and Music 7, вып. 12 (декабрь): 310–13.
Баутерс, январь 2013 г. «Виллем Бойкерс-старший (Утрехт, 1666 г. - Амстердам, 1750 г.) и Виллем Бойкерс-младший (Амстердам, 1703–1781 гг.)». Веб-сайт Яна Баутерса (по состоянию на 3 декабря 2014 г.).
Дэвис, Алан. 1987. Техника тройного блокфлейты . [Лондон]: Novello & Company Limited. ISBN 0-85360-117-8 .
Фолкерс, Кэтрин и Роб Тернер. 1984. Блокфлейта тенора (голосовая флейта) Джона Нила (Дублин, ок. 1730 г.) . Бостон: Музей изящных искусств.
Фуллер, Дэвид и Питер Холман. 2001. «Дьепар, Шарль [Франсуа]». Словарь музыки и музыкантов New Grove , второе издание, под редакцией Стэнли Сэди и Джона Тиррелла. Лондон: Издательство Macmillan.
Полпенни, Эрик. 1960. Дальнейший свет на семью Стэнсби. Журнал Общества Галпина 13 (июль): 59–69.
[Полпенни, Эрик]. 1964. "Деревянные духовые инструменты П. И. Брессана". Журнал Общества Галпина 17 (февраль): 106–107.
[Полпенни, Эрик]. 1968. «Текущий реестр исторических инструментов». Журнал Общества Галпина 21 (март): 184.
Хигби, Дейл. 1985а. «Голосовая флейта для левой руки Брессана». Журнал Общества Галпина 38 (апрель): 143.
Хант, Эдгар. 1983. «Подгонка инструмента к музыке». Диктофон и музыка 7, вып. 9 (март): 227–28.
Хант, Эдгар. 1998. «Карл Фредерик Долметч CBE, доктор (Honoris Causa, Эксетер), достопочтенный FTCL, достопочтенный FLCM» Журнал Общества Галпина 51 (июль): 11–15.
Ландер, Николас С. 1996–2014a. «Фиксаторы Виллема Бойкерса-старшего и младшего». Домашняя страница блокфлейты: исторические производители, инструменты и коллекции. (по состоянию на 4 декабря 2014 г.).
Ландер, Николас С. 1996–2014b. «Фиксаторы Питера Брессана». Домашняя страница блокфлейты: Исторические создатели, инструменты и коллекции (по состоянию на 4 декабря 2014 г.).
Ландер, Николас С. 1996–2014c. «Регистраторы Каюсака». Домашняя страница блокфлейты: Исторические создатели, инструменты и коллекции (по состоянию на 4 декабря 2014 г.).
Ландер, Николас С. 1996–2014e. «Рекорды градом». Домашняя страница блокфлейты: Исторические создатели, инструменты и коллекции (по состоянию на 4 декабря 2014 г.).
Ландер, Николас С. 1996–2014f. «Рекордеры Мецлера». Домашняя страница блокфлейты: Исторические создатели, инструменты и коллекции (по состоянию на 4 декабря 2014 г.).
Ландер Николай Сергеевич 1996–2014г. «Регистраторы Науста». Домашняя страница блокфлейты: Исторические создатели, инструменты и коллекции (по состоянию на 4 декабря 2014 г.).
Маклаган, Сьюзан Дж. 2009. «Голосовая флейта». Словарь для современного флейтиста под редакцией Сьюзан Маклаган. Лэнхэм, Мэриленд. Пугало Пресс. ISBN 978-0-8108-6711-6 (ткань); ISBN 978-0-8108-6728-4 (электронная книга).
Моек, Герман. 1982. «Возрождение записывающего устройства двадцатого века в Германии», перевод Фридриха и Ингеборг фон Хюне, под редакцией Жана Зайлера и Уильяма Хеттрика. Американский рекордер 23, вып. 2 (май): 61–68.
Роуленд-Джонс, Энтони. 1995б. «Барочная соната для блокфлейты». В «Кембриджском спутнике рекордера» под редакцией Джона Мэнсфилда Томсона и Энтони Роуленда-Джонса, 51–73. Кембриджские спутники музыки. Кембридж и Нью-Йорк: Издательство Кембриджского университета. ISBN 978-0-521-35816-3 .
Сейфрит, Майкл. 2003. «Регистратор». Гарвардский музыкальный словарь , четвертое издание, под редакцией Дона Майкла Рэндела . Кембридж: Издательство Гарвардского университета. ISBN 0-674-01163-5 .
Веттер, Майкл . 1969. Il flauto dolce ed acerbo I: Anweisungen un Übungen für Spieler Neuer Blockflötenmusik / Инструкции и упражнения для исполнителей новой музыки для магнитофонов . Целле: Moeck Verlag.
дальнейшее чтение
Бенедикт, Эрих. 1972. "Ungewohnte Stimmlagen der Blockflote und ihre Bedeutung". Musikerziehung: Zeitschrift der Musikerzieher Österreichs 25, nos. 4–5 (март – май): 156–159, 210–12.
[Полпенни, Эрик]. 1967. «Текущий реестр исторических инструментов». Журнал Общества Галпина 20 (март): 99.
Хигби, Дейл. 1985б. «Об игре на блокфлейтах в D: краткая история блокфлейт нестандартного размера и возрождение голосовой флейты и шестой флейты». Американский рекордер 26, вып. 1 (февраль): 16–21.
Хигби, Дейл. 1991. «Флейты в кантате Баха 161, Komm, du süsse Todesstunde ». Журнал Американского общества музыкальных инструментов 17:83–84.
Хигби, Дейл. 1999. Об игре на блокфлейте в стиле барокко в G Today. Журнал Общества Галпина 52 (апрель): 387–88.
Ландер, Николас С. 1996–2014г. «Регистраторы Кастель». Домашняя страница блокфлейты: Исторические создатели, инструменты и коллекции (по состоянию на 4 декабря 2014 г.).
Ландер, Николас С. 1996–2014 гг. «Регистраторы Роттенбурга». Домашняя страница блокфлейты: Исторические создатели, инструменты и коллекции (по состоянию на 4 декабря 2014 г.).
Макмиллан, Дуглас. 1991. «Голосовая флейта: исторический обзор». Супруга 47:5–7.
Макмиллан, Дуглас. 2007. «Органологический обзор рекордера 1800–1905 гг.». Журнал Общества Галпина 60 (апрель): 191–202.
Роуленд-Джонс, Энтони. 1995а. «Репертуар диктофона в эпоху Средневековья и Возрождения: комментарий». В «Кембриджском спутнике рекордера» под редакцией Джона Мэнсфилда Томсона и Энтони Роуленда-Джонса, 26–50. Кембриджские спутники музыки. Кембридж и Нью-Йорк: Издательство Кембриджского университета. ISBN 978-0-521-35816-3 .
Роуленд-Джонс, Энтони. 1995в. «Репертуар камерной музыки в стиле барокко». В «Кембриджском спутнике рекордера» под редакцией Джона Мэнсфилда Томсона и Энтони Роуленда-Джонса, 74–90. Кембриджские спутники музыки. Кембридж и Нью-Йорк: Издательство Кембриджского университета. ISBN 978-0-521-35816-3 .
