Губная гармошка , также известная как французская арфа или губная гармошка , — это духовой инструмент со свободным язычком, который используется во многих музыкальных жанрах по всему миру, в частности в блюзе , американской народной музыке , классической музыке , джазе , кантри и роке . Существует множество типов губной гармошки, включая диатоническую, хроматическую, тремоло, октавную, оркестровую и басовую версии. На губной гармошке играют, используя рот (губы и язык) для направления воздуха в одно (или несколько) отверстий вдоль мундштука или из них. За каждым отверстием находится камера, содержащая как минимум одну трость . Наиболее распространенной является диатоническая , настроенная по Рихтеру с десятью воздушными проходами и двадцатью язычками, часто называемая блюзовой арфой . Трость губной гармошки — это плоская, удлиненная пружина, обычно изготавливаемая из латуни, нержавеющей стали или бронзы, которая закреплена на одном конце над прорезью, которая служит воздуховодом. Когда свободный конец инструмента вибрирует под действием воздуха, вдыхаемого игроком, он попеременно то блокирует, то открывает дыхательные пути, производя звук.
Язычки настраиваются на индивидуальные высоты тона. Настройка может включать изменение длины яруса, веса около его свободного конца или жесткости около его фиксированного конца. Более длинные, тяжелые и упругие ярусы производят более глубокие, низкие звуки; более короткие, легкие и жесткие ярусы производят более высокие звуки. Если, как на большинстве современных губных гармошек, ярус прикреплен выше или ниже своего паза, а не в плоскости паза, он легче реагирует на поток воздуха, текущий в направлении, которое изначально втолкнуло бы его в паз, т. е. как закрывающийся ярус. Эта разница в реакции на направление воздуха позволяет включать как ярус для выдувания, так и ярус для втягивания в одну и ту же воздушную камеру и играть на них по отдельности, не полагаясь на клапаны из пластика или кожи (клапаны, ветрозащиты) для блокировки неиграющего яруса.
Важным приемом в исполнении является изгиб , вызывающий понижение высоты тона путем внесения изменений в амбушюр . Изгибание изолированных язычков возможно, как на хроматических и других моделях губных гармошек с ветрозащитными клапанами, но также и понижение, и повышение (перегиб, передув, перетяжка) высоты тона, создаваемой парами язычков в одной камере, как на диатонической или другой губной гармошке без клапанов. Такие изменения высоты тона двух язычков фактически включают в себя производство звука обычно молчащей язычкой, открывающей язычком (например, язычком для удара, когда исполнитель затягивает).
Основными частями губной гармошки являются гребень, язычковые пластины и крышки.
Гребень — это основная часть инструмента, которая, будучи собранной с пластинами язычков, образует воздушные камеры для язычков. Термин «гребень» может происходить от сходства между этой частью губной гармошки и волосяным гребнем. Гребни губной гармошки традиционно изготавливались из дерева, но теперь также изготавливаются из пластика ( ABS ) или металла (включая титан для инструментов высокого класса). Некоторые современные и экспериментальные конструкции гребней сложны в том, как они направляют воздух.
Среди музыкантов ведутся споры о том, влияет ли материал гребня на тон губной гармошки. Те, кто говорит «нет», утверждают, что в отличие от деки фортепиано или верхней части скрипки или гитары, гребень губной гармошки недостаточно велик и не способен свободно вибрировать, чтобы существенно усилить или изменить звук. Среди тех, кто говорит «да», есть те, кого убеждают их уши. Мало кто спорит с тем, что гладкость поверхности гребня и воздухонепроницаемость в сочетании с пластинами язычков могут значительно повлиять на тон и удобство игры. Главное преимущество одного материала гребня перед другим — его долговечность. [1] В частности, деревянный гребень может впитывать влагу из дыхания музыканта и контакта с языком. Это может привести к небольшому расширению гребня, что сделает игру на инструменте неудобной, а затем к сжатию, что потенциально нарушит воздухонепроницаемость. Были разработаны различные виды древесины и обработки для уменьшения степени этой проблемы.
Еще более серьезной проблемой с деревянными гребнями, особенно в хроматических губных гармошках (с их тонкими разделителями между камерами), является то, что по мере того, как гребни расширяются и сжимаются со временем, в гребнях могут образовываться трещины, поскольку гребень удерживается неподвижно гвоздями, что приводит к отключению утечки. Серьезные игроки прилагают значительные усилия для восстановления деревянных гребней и герметизации утечек. Некоторые игроки замачивали губные гармошки с деревянным гребнем ( диатонические , без ветрозащитных устройств) в воде, чтобы вызвать небольшое расширение, которое, по их мнению, должно было сделать уплотнение между гребнем, пластинами язычков и крышками более герметичным. Современные губные гармошки с деревянным гребнем менее склонны к разбуханию и сжатию, но современные игроки все еще окунают свои губные гармошки в воду, чтобы оценить, как это влияет на тон и легкость изгиба нот.
Пластина язычка представляет собой группу из нескольких язычков в одном корпусе. Язычки обычно изготавливаются из латуни, но иногда используются сталь, алюминий и пластик. Отдельные язычки обычно приклепываются к пластине язычка, но их также можно приварить или привинтить на место. Язычки, закрепленные на внутренней стороне пластины язычка (внутри воздушной камеры гребня), реагируют на выдувание, тогда как закрепленные на внешней стороне реагируют на всасывание.
Большинство губных гармошек сконструированы с пластинами язычков, прикрученными или прикрученными болтами к гребню или друг к другу. Некоторые бренды до сих пор используют традиционный метод прибивания пластин язычков к гребню. Некоторые экспериментальные и редкие губные гармошки также имели пластины язычков, удерживаемые на месте натяжением, например, модели All-American времен Второй мировой войны. Если пластины прикручены болтами к гребню, пластины язычков можно заменять по отдельности. Это полезно, потому что язычки со временем расстраиваются при обычном использовании, и некоторые ноты гаммы могут выйти из строя быстрее, чем другие.
Заметным исключением из традиционной конструкции пластинчатых язычков являются полностью пластиковые губные гармошки, разработанные Финном Магнусом в 1950-х годах, в которых язычок и пластинчатая пластина были отлиты из одного куска пластика. В конструкции Магнуса язычки, пластинчатые пластины и гребень были сделаны из пластика и либо отлиты, либо постоянно склеены.
Накладки закрывают пластины с язычками и обычно изготавливаются из металла, хотя также используются дерево и пластик. Выбор их индивидуален; поскольку они проецируют звук, они определяют тональное качество губной гармошки. Используются два типа накладок: традиционные открытые конструкции из штампованного металла или пластика, которые просто нужно держать; и закрытые конструкции (например, Hohner Meisterklasse и Super 64, Suzuki Promaster и SCX), которые предлагают более громкое тональное качество. Из этих двух основных типов было создано несколько современных конструкций, таких как Hohner CBH-2016 chromatic и Suzuki Overdrive diatonic, которые имеют сложные крышки, которые позволяют выполнять особые функции, обычно недоступные в традиционной конструкции. В конце 19-го и начале 20-го веков губные гармошки нередко имели специальные элементы на крышках, такие как колокольчики , в которые можно было звонить, нажимая кнопку.
Wind-savers — это односторонние клапаны, сделанные из тонких полосок пластика, трикотажной бумаги, кожи или тефлона, приклеенных к пластине язычка. Обычно они встречаются в хроматических губных гармошках, аккордовых губных гармошках и многих губных гармошках с октавной настройкой. Wind-savers используются, когда две губные гармошки делят ячейку, и утечка через неиграющую губную гармошку может быть значительной. Например, когда играется нота втягивания, клапан в пазу губной гармошки всасывается, предотвращая утечку воздуха через неактивную губную гармошку. Исключением из этого является ныне снятая с производства модель Hohner XB-40, на которой клапаны размещены не для изоляции отдельных губных гармошек, а для изоляции целых камер от активности, конструкция, которая сделала возможным исполнение традиционных блюзовых бендов на всех губных гармошках.
Мундштук располагается между воздушными камерами инструмента и ртом исполнителя. Он может быть неотъемлемой частью гребня (диатонические губные гармошки; Hohner Chrometta); частью крышки (как в Hohner CX-12); или может быть отдельным блоком, закрепленным винтами, что типично для хроматических губных гармошек. Во многих губных гармошках мундштук является исключительно эргономичным приспособлением, призванным сделать игру более комфортной. В традиционной хроматической губной гармошке со слайдером он необходим для функционирования инструмента, поскольку обеспечивает канавку для слайда.
Начиная с 1950-х годов многие блюзовые исполнители на губной гармошке усиливали свой инструмент микрофонами и ламповыми усилителями . Одним из первых новаторов этого подхода был Мэрион « Литтл Уолтер » Джейкобс, который играл на губной гармошке рядом с микрофоном «Пуля», предназначенным для использования диспетчерами радиотакси. Это придавало его тону губной гармошки «пробивной» среднечастотный звук, который можно было услышать поверх электрогитары. Кроме того, ламповые усилители производят естественный рычащий овердрайв при увеличении громкости, что добавляет звуку полноты, полноты и «зернистости». Литтл Уолтер также обхватывал инструмент руками, сжимая воздух вокруг арфы, придавая ей мощный, искаженный звук, несколько напоминающий саксофон, отсюда и название «саксофон Миссисипи». Некоторые исполнители на губной гармошке в фолк-музыке используют обычный вокальный микрофон, такой как Shure SM 58 , для своей губной гармошки, который дает чистый, естественный звук. [ требуется цитата ]
По мере развития технологий усиления, игроки на губной гармошке также ввели в свои установки другие блоки эффектов , такие как реверберация , тремоло , задержка , октава , дополнительные педали овердрайва и эффект хоруса . Джон Поппер из Blues Traveler использует настраиваемый микрофон, который объединяет несколько из этих эффектов в одном портативном устройстве, в отличие от нескольких устройств последовательно. Многие игроки на губной гармошке по-прежнему предпочитают ламповые усилители твердотельным из-за воспринимаемой разницы в тоне, создаваемом вакуумными лампами . Игроки воспринимают лампы как имеющие «более теплый» тон и более «естественный» звук овердрайва. Многие усилители, предназначенные для электрогитары , также используются игроками на губной гармошке, например, Kalamazoo Model Two , Fender Bassman и Danelectro Commando . Некоторые дорогие усилители ручной работы создаются с нуля с характеристиками, оптимальными для усиленной губной гармошки.
Губные гармошки, которые играют на инструменте, одновременно играя на другом инструменте руками (например, на акустической гитаре), часто используют аксессуар, называемый шейной стойкой или держателем губной гармошки, чтобы расположить инструмент перед своим ртом. Держатель губной гармошки зажимает губную гармошку между двумя металлическими кронштейнами, которые прикреплены к изогнутой петле из металла, которая лежит на плечах. Оригинальные стойки для губной гармошки были сделаны из проволоки или вешалок для одежды. Модели стоек для губной гармошки сильно различаются по качеству и простоте использования, и часто необходимо экспериментировать с более чем одной моделью стойки для губной гармошки, чтобы найти ту, которая кажется подходящей для каждого отдельного игрока. Это устройство используют фолк-музыканты, оркестры из одного человека и авторы-исполнители, такие как Боб Дилан , Эдоардо Беннато , Том Хармон , Нил Янг , Эдди Веддер , Билли Джоэл , Брюс Спрингстин и блюзовые певцы Джимми Рид и Джон Хаммонд-младший.
Хроматическая губная гармошка использует активируемый кнопкой скользящий стержень для перенаправления воздуха из отверстия в мундштуке к выбранной пластине с язычком, хотя одна конструкция — «Machino-Tone» — контролировала поток воздуха с помощью рычажного клапана на задней стороне инструмента. Кроме того, «свободная от рук» модификация Hohner 270 (12-отверстий) позволяет игроку менять тональности, перемещая мундштук вверх и вниз губами, оставляя руки свободными для игры на другом инструменте. В то время как настроенная по Рихтеру хроматическая губная гармошка с 10 отверстиями предназначена для игры только в одной тональности, модели с 12, 14 и 16 отверстиями (которые настроены на равномерную темперацию) позволяют музыканту играть в любой желаемой тональности только с одной губной гармошкой. Эта арфа может использоваться для любого стиля, включая кельтский, классический, джазовый или блюзовый (обычно в третьей позиции).
Строго говоря, диатоническая губная гармошка обозначает любую губную гармошку, предназначенную для игры в одной тональности, хотя стандартная диатоническая губная гармошка, настроенная по Рихтеру, может играть и в других тональностях, заставляя свои язычки играть тоны, которые не являются частью ее базовой гаммы. В зависимости от страны, «диатоническая губная гармошка» может означать либо тремоло-гармошку (в Восточной Азии), либо блюзовую арфу (в Европе и Северной Америке). Другие диатонические губные гармошки включают октавные губные гармошки.
Вот раскладка нот для стандартной диатоники в тональности соль мажор:
Каждое отверстие представляет собой тот же интервал (в данном случае чистую квинту ) от соответствующей ему тональности C; в диатонической гамме нота G является чистой квинтой от C. Интервал между клавишами можно использовать для поиска нотной раскладки любой стандартной диатоники.
Отличительной чертой губной гармошки с тремоло-настройкой является то, что у нее есть два язычка на ноту, один из которых слегка диезный, а другой немного бемольный. Это обеспечивает уникальный колеблющийся или поющий звук, создаваемый двумя язычками, которые слегка расстроены друг с другом, и разницей в их последующих волновых формах, взаимодействующих друг с другом (ее ритм ). Восточно-азиатская версия, которая может воспроизводить все 12 полутонов, часто используется в восточно-азиатской рок- и поп-музыке.
Оркестровые губные гармошки в первую очередь предназначены для использования в ансамбле.
Существует восемь видов оркестровых мелодических губных гармошек; наиболее распространенными являются рожковые губные гармошки, часто встречающиеся в Восточной Азии. Они состоят из одного большого гребня с язычковыми пластинами только для удара сверху и снизу. Каждый язычок находится внутри одной ячейки в гребне. Одна версия имитирует расположение пианино или молоточкового инструмента, с натуральными нотами диатонической гаммы C на нижней язычковой пластине и диезами и бемолями на верхней язычковой пластине в группах по два и три отверстия с промежутками между ними, как у черных клавиш фортепиано. Другая версия имеет одну «диезную» язычку прямо над ее «натуральной» на нижней пластине, с одинаковым количеством язычков на обеих пластинах (следовательно, включая E ♯ и B ♯ ).
Губные гармошки выпускаются в нескольких диапазонах высоты тона, с самой низкой высотой, начинающейся на две октавы ниже средней C, а самая высокая начинается на самой средней C; они обычно охватывают двух- или трехоктавный диапазон. Это хроматические инструменты, на которых обычно играют в восточноазиатском оркестре гармошек вместо « кнопочной » хроматической гармошки, которая более распространена в европейской и американской традиции. Их язычки часто больше, а охватывающий «рог» придает им другой тембр, поэтому они часто функционируют вместо духовой секции. В прошлом их называли роговыми гармошками.
Другой тип оркестровой мелодической гармоники — полифония (хотя некоторые из них обозначены как «хроматика»). У них все двенадцать хроматических нот расположены в одном ряду. В большинстве случаев они имеют как удар, так и протяжку одного и того же тона, хотя № 7 — только удар, а № 261, также только удар, имеет два язычка на отверстие, настроенных на октаву друг от друга (все эти обозначения относятся к продукции M. Hohner).
Аккордовая губная гармошка имеет до 48 аккордов: мажор , септаккорд , минор , увеличенный и уменьшенный для ансамблевой игры. Она выложена в кластеры из четырех нот, каждый из которых звучит как отдельный аккорд на вдохе или выдохе. Обычно каждое отверстие имеет два язычка для каждой ноты, настроенных на одну октаву друг от друга. Менее дорогие модели часто имеют только один язычок на ноту. Довольно много оркестровых губных гармошек также предназначены для использования в качестве как басовой, так и аккордовой губной гармошки, с басовыми нотами рядом с группами аккордов. Существуют также другие аккордовые губные гармошки, такие как Chordomonica (которая работает аналогично хроматической губной гармошке) и младшие аккордовые губные гармошки (которые обычно обеспечивают шесть аккордов).
Губная гармошка Suzuki SSCH-56 Compact Chord — это 48-аккордовая губная гармошка, встроенная в хроматический корпус с 14 отверстиями. Первые три отверстия играют мажорный аккорд на удар и натяжение, с кулисой и без нее. Отверстия 2, 3 и 4 играют уменьшенный аккорд; отверстия 3, 4 и 5 играют минорный аккорд; а отверстия 4, 5 и 6 играют увеличенный аккорд, всего шестнадцать аккордов. Этот рисунок повторяется, начиная с отверстия 5, на целый тон выше; и снова, начиная с отверстия 9, всего 48 аккордов.
Губная гармошка ChengGong [2] имеет основной корпус и скользящий мундштук. Корпус представляет собой диатоническую губную гармошку с 24 отверстиями, диапазон которой составляет от B 2 до D 6 (охватывает 3 октавы). Ее 11-отверсточный мундштук может скользить вдоль передней части губной гармошки, что дает многочисленные варианты аккордов и голосов (семь трезвучий, три секстаккорда, семь септаккордов и семь нотных аккордов, всего 24 аккорда). Кроме того, она способна играть мелодии из одной ноты и двойные остановки в диапазоне трех диатонических октав. В отличие от обычных губных гармошек, выдувание и вытягивание производят одни и те же ноты, потому что ее настройка ближе к нотной схеме типичной восточноазиатской тремоло-гармошки или полифонии.
Тоновая труба — это простая специальная губная гармошка, которая обеспечивает эталонный тон для певцов и других инструментов. Единственное различие между некоторыми ранними тоновыми трубами и губными гармошками — это название инструмента, которое отражало целевую аудиторию производителя. Хроматические тоновые трубы, которые используются певцами и хорами, дают полную хроматическую (12-нотную) октаву. Тоновые трубы также продаются для струнных исполнителей, таких как скрипачи и гитаристы; эти тоновые трубы обычно обеспечивают ноты, соответствующие открытым струнам.
Вибрато — это техника, которая обычно используется при игре на губной гармошке и многих других инструментах, чтобы придать ноте «трясущийся» звук. Эту технику можно реализовать несколькими способами. Наиболее распространенный способ — изменить способ удерживания губной гармошки. Например, эффект вибрато может быть достигнут путем очень быстрого открытия и закрытия рук вокруг губной гармошки. Вибрато также может быть достигнуто путем быстрого открытия и закрытия голосовой связки, особенно при вдохе (вдохе) одновременно с изгибом или без изгиба. Это устраняет необходимость складывать и размахивать руками вокруг инструмента во время игры. Эффект, похожий на вибрато, — это эффект «трели» (или «раскатки», или «трели», или «тряски»); эта техника заставляет исполнителя очень быстро перемещать губы между двумя отверстиями, либо быстро встряхивая головку, либо перемещая губную гармошку из стороны в сторону в амбушюре. Это дает быструю технику изменения высоты тона, которая немного превосходит вибрато и достигает того же слухового эффекта на продолжительных нотах, хотя и за счет использования двух разных тонов вместо изменения амплитуды одного.
В дополнение к 19 нотам, доступным на диатонической губной гармошке, игроки могут играть другие ноты, регулируя свой амбушюр и заставляя трость резонировать на другой высоте тона. Эта техника называется бендингом , термин, возможно, заимствованный у гитаристов, которые буквально сгибают струну, чтобы тонко изменить высоту тона. Бендинг также создает глиссандо, характерное для многих блюзовых гармошек и кантри-гармошек. Бенды необходимы для большинства блюзовых и рок-гармошек из-за проникновенных звуков, которые может издавать инструмент. «Вопль» блюзовой арфы обычно требует бендинга. В 1970-х годах Говард Леви разработал технику овербендинга (также известную как «овербовинг» и «овердравинг»). Овербендинг в сочетании с бендингом позволил игрокам играть всю хроматическую гамму.
Помимо игры на диатонической губной гармошке в ее оригинальной тональности, на ней также можно играть в других тональностях, играя в других «позициях», используя разные тональности. Использование только основных нот на инструменте означало бы игру в определенном ладу для каждой позиции. Например, миксолидийский лад (основная нота — это второе дуновение или третье дуновение) создает мажорную доминирующую септаккорду, которая часто используется блюзменами, потому что она содержит гармонически богатую доминирующую септаккорду, в то время как дорийский лад (основная нота — это четвертое дуновение) создает минорную доминирующую септаккорду. Губные гармошки (особенно блюзмены) разработали терминологию вокруг различных «позиций», которая может сбивать с толку других музыкантов, например, сленговую терминологию для наиболее распространенных позиций (1-я — «прямая», 2-я — «перекрестная», 3-я — «наклонная» и т. д.).
Другой метод, редко используемый в полной мере, заключается в изменении размера полости рта для подчеркивания определенных естественных обертонов . При использовании этого метода во время игры аккордов необходимо соблюдать осторожность при выборе обертонов, поскольку обертоны, исходящие из неосновной высоты, могут вызвать сильный диссонанс.
Исполнители на губной гармошке, которые усиливают звук своего инструмента с помощью микрофонов и ламповых усилителей, например, исполнители на блюзовой губной гармошке, также используют ряд приемов, использующих свойства микрофона и усилителя, например, изменяя положение рук, охватывающих инструмент и микрофон, или ритмично дыша или пропевая в микрофон во время игры.
Губная гармошка была разработана в Европе в начале 19 века. Инструменты со свободной тростью, такие как китайский шэн, были довольно распространены в Восточной Азии с древних времен. Они стали относительно хорошо известны в Европе после того, как были представлены французским иезуитом Жаном Жозефом Мари Амио (1718–1793), который жил в Китае эпохи Цин . [3] Около 1820 года в Европе начали создаваться конструкции со свободной тростью. Кристиана Фридриха Людвига Бушмана часто называют изобретателем губной гармошки в 1821 году, но другие изобретатели разработали похожие инструменты в то же время. [4] В 1829 году Чарльз Уитстон разработал губную гармошку под названием «Эолина» (вдохновленную эоловой арфой ). [5] Губные инструменты со свободной тростью появились в Соединенных Штатах, Южной Америке, Великобритании и Европе примерно в одно и то же время. Эти инструменты были созданы для исполнения классической музыки.
Губная гармошка впервые появилась в Вене, где губные гармошки с камерами продавались до 1824 года (см. также Антон Рейнлейн и Антон Гекль ). Настройка Рихтера, изобретенная Йозефом Рихтером (которому также приписывают изобретение механизма удара и вытягивания), была создана в 1826 году и в конечном итоге была принята почти повсеместно. В Германии скрипичный производитель Иоганн Георг Майзель из Клингенталя купил губную гармошку с камерами (Kanzellen) на выставке в Брауншвейге в 1824 году. Он и кузнец Лангхаммер скопировали инструменты в Граслице в трех милях от него; к 1827 году они изготовили сотни губных гармошек. Многие другие последовали за ними в Германии, а также в соседней Богемии , которая позже стала Чехословакией . В 1829 году Иоганн Вильгельм Рудольф Глиэр также начал делать губные гармошки.
В 1830 году Кристиан Месснер, производитель тканей и ткач из Троссингена , скопировал губную гармошку, которую его сосед привез из Вены. Он имел такой успех, что в конечном итоге его брат и некоторые родственники также начали делать губные гармошки. С 1840 года его племянник Кристиан Вайс также был вовлечен в бизнес. К 1855 году существовало по крайней мере три предприятия по производству губных гармошек: CA Seydel Söhne , Christian Messner & Co. и Württ. Harmonikafabrik Ch. Weiss. (В настоящее время только CA Seydel все еще работает.) Из-за конкуренции между фабриками по производству губных гармошек в Троссингене и Клингентале были изобретены машины для пробивки крышек для язычков.
В 1857 году Маттиас Хонер, часовщик из Троссингена, начал производить губные гармошки. В конце концов он стал первым, кто начал их массовое производство. Он использовал деревянную гребенку массового производства, которую он изготавливал на станкорезных фирмах. К 1868 году он начал поставлять продукцию в Соединенные Штаты. К 1920-м годам диатоническая губная гармошка в значительной степени достигла своей современной формы. Вскоре за ней последовали и другие типы, включая различные тремоло и октавные губные гармошки.
К концу 19 века производство губных гармошек стало крупным бизнесом, превратившись в массовое производство. Новые конструкции продолжали разрабатываться и в 20 веке, включая хроматическую губную гармошку, впервые созданную Hohner в 1924 году, басовую губную гармошку и аккордовую губную гармошку. В 21 веке были разработаны радикально новые конструкции, которые все еще выводятся на рынок, такие как Suzuki Overdrive, Hohner XB-40 и злополучная Harrison B-Radical.
Диатонические губные гармошки были разработаны в первую очередь для исполнения немецкой и другой европейской народной музыки и хорошо зарекомендовали себя в этих стилях. Со временем базовая конструкция и настройка оказались адаптируемыми к другим типам музыки, таким как блюз, кантри , старинная музыка и многое другое. Губная гармошка пользовалась успехом почти с самого начала производства, и хотя центр бизнеса по производству губных гармошек сместился из Германии, объемы производства различных производителей губных гармошек по-прежнему очень высоки. Основные компании сейчас находятся в Германии (Seydel и Hohner — доминирующий производитель в мире), Южной Корее (Miwha, Dabell), Японии ( Suzuki , Tombo — производитель популярной губной гармошки Lee Oskar , а Yamaha также производила губные гармошки до 1970-х годов), Китае (Huang, Easttop, Johnson, Leo Shi, Swan, AXL) и Бразилии (Hering, Bends). В Соединенных Штатах было два крупных производителя губных гармошек, и оба они базировались в Юнионе, штат Нью-Джерси . Одной из них была Magnus Harmonica Corporation , основателю которой Финну Магнусу приписывают разработку пластиковых язычков для губной гармошки. Другой была Wm. Kratt Company, основанная американцем немецкого происхождения Уильямом Джейкобом «Биллом» Краттом-старшим, которая изначально производила трубы с питчем, а затем, в 1952 году, получила патент на гребни из пластика. Обе компании прекратили производство губных гармошек. Единственным недавним американским претендентом на рынке губных гармошек была Harrison Harmonicas, которая закрылась в июле 2011 года. Вскоре после этого было объявлено, что права на дизайн Harrison были проданы другой компании для завершения производства уже размещенных заказов. В октябре 2012 года стало известно, что инвестиционная корпорация R&R Opportunities из Белойта, штат Висконсин , купила активы Harrison Harmonicas и что в настоящее время проводится технико-экономическое обоснование для оценки возможностей продолжения производства губной гармошки Harrison B-Radical. В последнее время в ответ на все более требовательные технические решения рынок высококачественных инструментов расширился.
Незадолго до того, как Хонер начал производить губные гармошки в 1857 году, он отправил некоторые из них родственникам, эмигрировавшим в Соединенные Штаты. Его музыка быстро стала популярной, и страна стала огромным рынком для товаров Хонера. Президент США Авраам Линкольн носил губную гармошку в кармане, [6] и губные гармошки приносили утешение солдатам как на стороне Союза , так и на стороне Конфедерации в Гражданской войне в США . На этом инструменте играли пограничники Уайетт Эрп и Билли Кид , и он стал неотъемлемой частью американского музыкального ландшафта.
Гармоники можно было услышать на нескольких записях в начале 1900-х годов, обычно называемых «губной гармошкой». Первые джазовые или традиционные музыкальные записи на губных гармошках были сделаны в США в середине 1920-х годов. Записи, известные в то время как «гоночные записи», предназначенные для черного рынка южных штатов, включали сольные записи Дефорда Бейли и дуэтные записи с гитаристом ( Хэмми Никсоном , Уолтером Хортоном или Сонни Терри ). Стили хиллбилли также записывались, предназначенные для белой аудитории, Фрэнком Хатчисоном , Гвен Фостер и несколькими другими музыкантами. Есть также записи с участием губной гармошки в джаг-бэндах , из которых самым известным является Memphis Jug Band . Но губная гармошка все еще представляла собой игрушечный инструмент в те годы и ассоциировалась с бедными. Именно в те годы музыканты начали экспериментировать с новыми техниками, такими как блокировка языка, эффекты рук и самое важное новшество из всех — вторая позиция, или перекрестная арфа.
Значительный вклад в рост популярности губной гармошки внесла нью-йоркская радиопрограмма под названием Hohner Harmony Hour , которая обучала слушателей игре. Слушатели могли играть вместе с программой, чтобы повысить свое мастерство. Радиопрограмма приобрела широкую популярность после открытия рождественской елки Белого дома в 1925 году, которая была украшена пятьюдесятью губными гармошками.
Универсальность губной гармошки привлекла к ней внимание классических музыкантов в 1930-х годах. Американец Ларри Адлер был одним из первых исполнителей на губной гармошке, который исполнял основные произведения, написанные для инструмента композиторами Ральфом Воаном Уильямсом , Малкольмом Арнольдом , Дариусом Мийо и Артуром Бенджамином .
Губные гармошки были дефицитом в Соединенных Штатах во время Второй мировой войны . Деревянные и металлические материалы для губных гармошек были в дефиците из-за военного спроса. Кроме того, основные производители губных гармошек базировались в Германии и Японии, врагах Соединенных Штатов и союзных войск в войне. В это время Финн Хаакон Магнус, датско-американский рабочий фабрики и предприниматель, разработал и усовершенствовал формованную пластиковую губную гармошку. Пластиковая губная гармошка использовала формованные пластиковые гребни и гораздо меньше деталей, чем традиционные металлические или деревянные гармошки, что сделало губную гармошку более экономичной для массового производства и более гигиеничной. Хотя пластиковые язычки в этих губных гармошках производили менее отличительный (и, для многих ушей, худший) звук, чем их металлические аналоги, губные гармошки Magnus и несколько подражателей вскоре стали обычным явлением, особенно среди детей. [7] Патент на пластиковую гребень был выдан Уильяму Кратту из Wm. Компания Kratt в 1952 году. Во время Второй мировой войны военное министерство выделило фабрике Kratt нормированную поставку меди, чтобы они могли продолжать производить губные гармошки, которые Красный Крест поставлял американским войскам за рубежом для повышения боевого духа.
В 1898 году губная гармошка была завезена в Японию, где самым популярным инструментом была губная гармошка Тремоло. Примерно через 30 лет японцы разработали шкалу настройки и полутоновые губные гармошки, которые могли играть японские народные песни.
В Европе и США тремоло-губная гармошка использует настройку Рихтера, разработанную в Германии. В 1913 году Сёго Кавагути (川口章吾), известный в Японии как «Отец губной гармошки», разработал альтернативную настройку, которая больше подходит для исполнения японских народных мелодий. Эта настройка также подходит для местной музыки по всей Восточной Азии, и губные гармошки, использующие эту настройку, стали популярными в регионе.
Первоначальные настройки диатонической губной гармошки были только в мажорной тональности. В 1931 году Хидэро Сато (佐藤秀廊) объявил о разработке губной гармошки в минорной тональности. Существует два типа настроек минорной тональности: «натуральный минор», подходящий для народной и современной музыки, а также латиноамериканской музыки, и «гармонический минор», подходящий для некоторых известных японских произведений.
Губная гармошка начала приобретать популярность в Гонконге в 1930-х годах. Отдельные исполнители на тремоло-гармошке из Китая переехали в Гонконг и основали многочисленные организации, занимающиеся гармоникой, такие как The Chinese YMCA Harmonica Orchestra, the China Harmonica Society, [8] и Heart String Harmonica Society. В 1950-х годах хроматическая губная гармошка стала популярной в Гонконге, и такие исполнители, как Ларри Адлер и Джон Себастьян-старший, были приглашены для выступлений.
Местные исполнители, такие как Лау Мок (劉牧) и Фунг Он (馮安) продвигали хроматическую губную гармошку. Хроматическая губная гармошка постепенно стала основным инструментом, используемым китайским оркестром гармоник YMCA. Китайский оркестр гармоник YMCA начал свою деятельность в 1960-х годах, имея в своем составе 100 участников, большинство из которых играли на губных гармошках. [9] Также использовались не губные гармошки, такие как контрабас, аккордеон, фортепиано и ударные, такие как литавры и ксилофон.
В 1970-х годах в общественном центре Вонг Тай Син был создан оркестр гармоники Haletone (曉彤口琴隊) [10] . Фунг Он и другие продолжали преподавать игру на губной гармошке, а также организовывать оркестры гармоники. В 1980-х годах число студентов, обучающихся игре на губной гармошке, неуклонно сокращалось. В 1990-х годах игроки на губной гармошке из Гонконга начали участвовать в международных конкурсах гармоники, включая Всемирный фестиваль гармоники в Германии и Азиатско-Тихоокеанский фестиваль гармоники . В 2000-х годах была создана Ассоциация гармоники Гонконга (HKHA) (香港口琴協會).
История губной гармошки на Тайване началась примерно в 1945 году. Однако к 1980-м годам, по мере повышения уровня жизни, многие инструменты, которые ранее были не по карману большинству тайваньцев, стали более доступными и популярными, предпочитая их губной гармошке.
Игра на губной гармошке требует сильного вдоха и выдоха против сопротивления. Это действие помогает развить сильную диафрагму и глубокое дыхание, используя весь объем легких . Легочные специалисты отметили, что игра на губной гармошке напоминает вид упражнений, используемых для реабилитации пациентов с ХОБЛ , например, использование инспираторного мышечного тренажера PFLEX или инспираторного спирометра . Обучение игре на музыкальном инструменте также дает мотивацию в дополнение к компоненту упражнений. Многие программы легочной реабилитации [ указать ] поэтому начали включать губную гармошку. [11] [12] [13] [14]
Когда президент Рональд Рейган получил прокол легкого в 1981 году во время покушения на его жизнь , его дыхательным терапевтом был Говард Макдональд из Кембриджского оркестра гармоники . Директор оркестра Пьер Борегар надеялся, что терапевтический опыт Рейгана на гармонике поможет им получить шанс сыграть в Белом доме , но этого так и не произошло. [15]
Гармошка , диатонический и хроматический аккордеон , а также мелодика — все это инструменты со свободным язычком, которые развивались вместе с губной гармошкой. Действительно, сходство между губной гармошкой и так называемыми «диатоническими» аккордеонами или мелодеонами таково, что в немецком языке название первой — «Mundharmonika», а второй — «Handharmonika», что переводится как «губная гармошка» и «ручная гармошка». В скандинавских языках аккордеон называют вариантами «trekkspill» (играть на себя) или «trekkharmonika», тогда как губная гармошка называется «munnspill» (играть на себя) или «mundharmonika» (губная гармошка). Названия этих двух инструментов в славянских языках также либо похожи, либо идентичны. Гармошка имеет сходство со всеми другими инструментами со свободным язычком в силу способа звукоизвлечения.
Стеклянная губная гармошка имеет в своем названии слово «гармоника», но она не связана с инструментами со свободным язычком. Стеклянная губная гармошка — это музыкальный инструмент, образованный набором вложенных друг в друга градуированных стеклянных чашек, установленных боком на оси. Каждая из стеклянных чашек настроена на отдельную ноту, и они расположены в скалярном порядке. На ней играют, прикасаясь к вращающимся чашкам влажными пальцами, заставляя их вибрировать и производить устойчивый «поющий» тон.
