Жозефа де Обидуш ( португальский: [ʒuˈzɛfɐ ð(j) ˈɔβiðuʃ] ; ок. 1630 – 22 июля 1684 [1] ) была португальской художницей испанского происхождения. Её имя при рождении было Жозефа де Айяла Фигейра , но она подписывала свои работы как «Жозефа эм Обидуш» или «Жозефа де Айяла». Все её работы были выполнены в Португалии, родной стране её отца, где она жила с четырёхлетнего возраста. Около 150 произведений искусства приписываются Жозефе де Обидуш, что делает её одной из самых плодовитых художниц эпохи барокко в Португалии. [2]
Хосефа де Обидуш была крещена в Севилье , Испания, 20 февраля 1630 года; [3] ее крестным отцом был известный севильский художник Франсиско де Эррера Старший. [2] Ее отец, Балтазар Гомеш Фигейра , был португальским художником из деревни Обидуш . Он отправился в Севилью в 1620-х годах, чтобы улучшить свою технику живописи, и, находясь там, женился на Катарине де Айяла и Кабрера, уроженке Андалузии , которая стала матерью Хосефы. К 3 мая 1634 года семья, как записано, проживала в родном для Фигейры Обидуше по случаю крещения их первого сына, Франсиско. [2]
В 1644 году Жозефа упоминается как пансионерка в августинском монастыре Санта-Ана в Коимбре , в то время как ее отец находился в соседнем Санта-Крусе , работая над алтарем для церкви Носса-Сеньора-да-Граса . [2] Во время проживания в этом монастыре в 1646 году Жозефа сделала гравюры с изображением Святой Екатерины и Святого Петра, ее самые ранние подписанные работы из сохранившихся. [2] [3] Первая подписанная картина Жозефы датируется 1647 годом, это небольшая работа «Мистическое обручение Святой Екатерины» на меди (Национальный музей античного искусства, Лиссабон), выполненная для августинского монастыря Санта-Крус в Коимбре. [2] [4] В том же году она завершила другие небольшие картины на меди, включая « Рождественскую сцену со Святым Франциском и Святой Кларой, поклоняющимися новорожденному Христу» (частная коллекция). [ требуется ссылка ]
Незадолго до 1653 года она и ее семья покинули Коимбру и поселились в Обидуше, где она внесла аллегорию Мудрости в « Новые статуты Коимбрского университета», книгу правил Коимбрского университета , фронтиспис которой украшал ее отец. [ необходима цитата ]
В последующие десятилетия Жозефа создала несколько религиозных алтарных образов для церквей и монастырей в центральной Португалии, а также портреты и натюрморты для частных заказчиков. [ необходима цитата ]
Завещание Жозефы датировано 13 июня 1684 года. В этом документе художница описывается как «эмансипированная с согласия родителей» и «девственница, которая никогда не была замужем». [2] Она умерла 22 июля 1684 года в возрасте пятидесяти четырех лет, оставив после себя мать и двух племянниц (ее отец умер 27 декабря 1674 года). Она была похоронена в церкви Святого Петра в Обидуше. [ требуется цитата ]
В ходе своей карьеры Жозефа де Обидуш получила много важных государственных заказов на алтарные образы и другие картины для показа в церквях и монастырях по всей центральной Португалии. Примерами служат шесть полотен для алтаря Святой Екатерины для церкви Санта-Мария-де-Обидуш в 1661 году, шесть картин, представляющих Святую Терезу Авильскую (1672–1673) для монастыря кармелитов в Кашкайше , Поклонение пастухов для монастыря Санта-Мадалена в Алкобасе (1669) и четыре картины для Дома милосердия в Пенише (1679). [ необходима цитата ]
Многие из ее натюрмортов, считающихся ее специальностью, сейчас хранятся в Национальном музее античного искусства в Лиссабоне. Среди ее самых известных натюрмортов — серия картин месяцев года, написанных в сотрудничестве с ее отцом и теперь разбросанных по различным частным коллекциям; каждая из этих картин состоит из пейзажного фона с натюрмортом на переднем плане, составленным из животных, фруктов и овощей, потребляемых в этом месяце. Хотя эти картины кажутся светскими натюрмортами на поверхности, они также имеют религиозное значение и могут быть связаны с францисканской религиозностью. Примером одной из ее религиозных картин может быть «Пасхальный агнец» , который передает идеи благочестия и жертвенности. [5] Взятые в целом, эти картины представляют течение времени, неизбежность смерти и возможность возрождения. [2]
Самый известный ее портрет — Фаустино дас Невес , датированный примерно 1670 годом, который находится в Муниципальном музее Обидуша. [ необходима цитата ]
В канун Рождества 2014 года работа A Sagrada Família 1644 года, находившаяся в часовне монастыря Санта-Крус-ду-Бусаку , была уничтожена пожаром. [6] Последующее расследование оказалось безрезультатным, несмотря на лабораторные исследования образцов, изъятых судебной полицией на месте инцидента, и пришло к выводу, что контекстуальные пигменты живописи 17-го века были действительно идентифицированы, а именно свинцовый пигмент белила и охра . [7]
Жозефа де Обидуш была включена в несколько трактатов и сборников биографий художников, написанных в семнадцатом-девятнадцатом веках. Витор Серран отметил, что во многих из этих произведений «Жозефа де Айяла приобрела мифические пропорции авторов, благоговеющих перед тем фактом, что художник был женщиной». [2] В своем трактате о живописи 1696 года Феликс да Коста Меесен причислил Жозефу к самым важным португальским художникам, написав, что она «была признана далеко и широко, особенно в соседних странах...» [8] В 1736 году Дамиан де Фроес Перим восхвалял ее «талант, красоту и честность», а также ее «привлекательность». [2] [9] В неопубликованном тексте девятнадцатого века Memorias historicas e diferentes apontamentos acerca das antiguidades de Óbidos , написанном анонимным автором, Жозефа описывается как «хорошо известная в королевстве и за его пределами своими картинами, в которых она была уникальна в то время, когда она процветала, как человек, который практиковал совершенства искусства, вызывая заметные аплодисменты и честную похвалу, живя всю свою жизнь в целомудренном безбрачии». [2] В этом тексте также описывается, как Жозефа имела близкие отношения с королевой Португалии, Марией Франциской Савойской . [2]
Во многих из этих источников авторы приписывали Хосефе различные картины, которые, как теперь известно, принадлежат разным авторам. Начиная с 1949 года историки искусства начали более критически оценивать ее творчество; на выставке, состоявшейся в Museu Nacional de Arte Antiga (Лиссабон), кураторы составили список из пятидесяти трех работ, которые можно было бы определенно объявить автографами. [10] В 1957 году Луис Рейш-Санту выпустил первую монографию о творчестве Хосефы, расширив ее известные творения. [11]
{{cite book}}
: CS1 maint: location missing publisher (link)