Тромбон — музыкальный инструмент из семейства духовых инструментов . Первая премьера тромбона в джазе состоялась в джазе Диксиленд в качестве вспомогательной роли в Dixie Group. Эта роль позже превратилась в центр внимания, поскольку такие исполнители, как Джей Джей Джонсон и Джек Тигарден, начали больше экспериментировать с инструментом, обнаружив, что он может выполнять роли наряду с саксофоном и трубой в бибопе . С тех пор тромбон стал использоваться в стандартных установках групп биг-бэндов с 3–5 тромбонами в зависимости от аранжировки. Человек, играющий на тромбоне, называется тромбонистом или тромбонистом.
Тромбон впервые появился в джазовом мире с его появлением в традиционном джазе , где он играл вместе со сменой аккордов, часто соединяя семерку с третьей или третью с тоникой каденций, позволяя другим музыкантам группы импровизировать вместе с ним. В стандартной группе дикси игроки маршировали по улицам или их возили, играя в открытом трейлере. Тромбон, имеющий слайд вместо клапанов, струн или отверстий для игры, имел трудности с позиционированием и, как правило, сидел в задней части трейлера, получив название «Tailgate Trombone». Этот стиль игры включал в себя множество специфических для тромбона приемов, таких как рычание, черпание, падения и слайды. Эти факторы обеспечили традиционному джазу его хорошо известное, почти «грязное» ощущение. Самым известным тромбонистом tailgate был Эдвард «Кид» Ори . Несмотря на то, что тромбон наконец-то появился в джазе в этот момент, только в эпоху джазового свинга тромбон фактически оказался в центре внимания.
Эра джаза в стиле свинг достигла своего пика в 1930-х годах, когда тромбон был тогда популярен. В стандартном свинг-бэнде было 5 саксофонов , 4 трубы , 3 или 4 тромбона и ритм-секция . Именно тогда тромбон начал выделяться как сольный инструмент, с такими игроками, как Джек Тигарден . Характерной чертой стиля игры на тромбоне Тигардена является чистая артикуляция, превосходный высокий регистр и ограниченное движение слайда. Это часто приводит к пентатоническим гаммам . Другими известными солистами на тромбоне в свинг-бэндах были Трики Сэм Нэнтон и Лоуренс Браун в Ellington Band , а также Дики Уэллс и Вик Дикенсон в Count Basie Orchestra . [1] Несколько тромбонистов (например, Томми Дорси , Трамми Янг ) начали формировать свои собственные свинговые группы и позволили себе выставить напоказ свой инструмент, который до этого был скрыт за остальными духовыми инструментами. [2] Когда это произошло, стандартный стиль игры отошел от стиля «тромбона на заднем дворе» и перешел к лирической и плавной форме игры. Это произвело революцию в джазовом тромбоне таким образом, который ни один музыкант не считал возможным ранее. Это помогло вывести тромбон в центр внимания, [3] поскольку он стал инструментом лирической, плавной, мягкой игры, которую людям нравилось слушать.
Когда эра свинг-джаза подошла к концу, в начале 1940-х годов появился новый стиль бибоп-джаза. Бибоп был более быстрой формой свинга, которую играли ради нее самой, в отличие от свинг-джаза, который играли для танцев. В эту эпоху тромбон реже использовался как сольный инструмент, так как многие отрывки в музыке были слишком технически быстры для стиля игры, который развился в эпоху свинга, поскольку этот стиль в большей степени сдерживался слайдом. [4] Ведущие тромбонисты того времени также работали над адаптацией и созданием нового стиля, который следовал бы быстрому бибопу. Движущей силой этого стилистического движения был Джей Джей Джонсон . [5] Он следовал влиянию новаторов бибоп-джаза Чарли Паркера и Диззи Гиллеспи, добавляя свою собственную, плавную, более медленную форму игры поверх быстрых треков бибопа. JJ Johnson устранил большую часть глиссандо, рипов и других подобных эффектов из своей игры, заменив их более точно артикулированным стилем, оживленным расширенными аккордами и альтерациями, характерными для бибопа. Хотя этот уровень виртуозности слайд-тромбона ранее демонстрировался в духовых оркестрах такими музыкантами, как Артур Прайор, для джазового тромбона он был новым.
Обычно джазовые тромбонисты предпочитают играть на стандартном тенор-тромбоне с малым или средним отверстием без дополнительных приспособлений, [6] который производит более яркий звук, чем тромбоны с большим отверстием или с клапанным креплением , и на нем более удобно играть в течение длительного времени в крайне высоком диапазоне инструмента. Существуют определенные приемы, которые тромбонисты найдут в джазовой музыке или музыке, вдохновленной джазом, такие как рычание, черпание, падение, порхание языком, использование сурдин, мультифоника и даже в последнее время у некоторых исполнителей эффекты искажения.
Тромбон, как и большинство других духовых инструментов, может изменять свой звук с помощью сурдин. Существует много различных типов сурдин, обычно используемых в джазовом контексте.
Джазовые тромбонисты используют различные приемы для изменения качества звука, исходящего из их колокола, для создания драматического эффекта.
