Дизайн выставки (или дизайн выставки [1] ) — это процесс разработки экспоната — от концепции до физической трехмерной выставки. Это постоянно развивающаяся область, основанная на инновационных, творческих и практических решениях проблемы разработки коммуникативной среды, которая «рассказывает историю» в трехмерном пространстве. [2]
Над дизайном выставок сотрудничает множество людей, таких как директора, кураторы , дизайнеры выставок и технические специалисты. Эти позиции имеют большое значение, потому что то, как они организованы, влияет на то, как люди учатся. [3] Обучение — это побочный продукт внимания , поэтому сначала дизайнеры должны привлечь внимание посетителей. [4]
Хороший дизайнер выставок будет учитывать всю среду, в которой интерпретируется история, а не просто концентрироваться на отдельных экспонатах. Еще некоторые вещи, которые дизайнеры должны учитывать, — это пространство, отведенное для дисплея, меры предосторожности для защиты того, что отображается, и того, что они отображают. Например, картина, маска и бриллиант не будут отображаться одинаково. Учет культуры и истории артефактов также важен, поскольку каждый раз, когда артефакт отображается в новом контексте, он по-новому интерпретирует их [5].
.jpg/1280px-Smithsonian_Exhibit_at_the_1888_Cincinnati,_Ohio,_Exposition_(2575658632).jpg)
.jpg/1280px-Interactive_Exhibition_%22Bulgaria_is...%22_(24759878587).jpg)
Дизайн выставки — это совместный процесс, объединяющий дисциплины архитектуры , ландшафтной архитектуры , графического дизайна , аудиовизуальной техники, цифровых медиа , освещения , дизайна интерьера и разработки контента для развития опыта аудитории, который интерпретирует информацию, вовлекает и вовлекает пользователя и влияет на его понимание предмета. [6] Существует множество различных типов выставок: от музейных выставок до торговых площадей и выставочных площадей, до тематических аттракционов, зоопарков и центров для посетителей. Все типы выставок направлены на передачу сообщения посредством вовлечения аудитории в содержательное и увлекательное взаимодействие.
Дизайнеры экспонатов (или дизайнеры выставок ) используют широкий спектр технологий и методов для разработки опыта, который найдет отклик у различной аудитории, что позволяет этой целевой аудитории получить доступ к сообщениям, историям и объектам выставки.
Процесс проектирования выставки основывается на концептуальном или интерпретативном плане выставки, определяя наиболее эффективные, привлекательные и подходящие методы передачи сообщения или рассказа истории. Этот процесс часто отражает архитектурный процесс или график, переходя от концептуального плана к схематическому проектированию, разработке дизайна, контрактной документации, изготовлению и установке. На первых этапах определяется тематическое направление и разрабатываются творческие и подходящие дизайнерские решения для достижения интерпретативных и коммуникационных целей выставки. На последних этапах используются технические знания для перевода визуального языка проектов в подробные документы, которые содержат все спецификации, необходимые для изготовления и установки экспоната. [7]
На дизайн выставок в разных частях мира влияет местная культура, а также доступность материалов. Выставочный дизайн в Европе рассматривается как место встречи для построения отношений, в то время как в Северной Америке энергия тратится на создание ощущения места и создание сообщества.
Одним из главных изменений в дизайне музеев и экспозиций за последнее десятилетие стал акцент на впечатлениях посетителей. Определив пять типов посетителей музеев, а также их потребности и ожидания, музеи могут спроектировать свои экспонаты так, чтобы оставить у посетителей положительные впечатления. [8] Совместные мероприятия также становятся все более популярными. Нина Саймон провела исследование, описывающее и определяющее темы и тенденции в музеях, которые будут привлекать посетителей и обучать их в веселой и увлекательной форме. [9]
То, как спроектирована выставка, может во многом убедить посетителей в понимании артефактов. Используя цвета, освещение, графику, системы навигации или материалы, можно драматизировать экспозицию или помочь создать центральную тему, которая поможет представить повествование. [5] Использование новых интерактивных технологий может улучшить понимание фактов. Новая полнопользовательская или многопользовательская интерактивная технология может помочь вовлечь посетителей в увлекательные занятия, способствующие исследовательскому обучению. [10] Использование этой технологии может сделать музеи более интересными и менее интимными. Это также поощряет изучение новых идей во время работы с другими людьми в социальной среде. Использование технологий в музейной обстановке выходит за рамки четырех стен самого музея. Добавление экспонатов на цифровую платформу позволяет тем, кто не может посетить музей лично, учиться на экспозиции. [11] Мы видели доказательства того, что это работает, особенно во время изоляции Covid-19, когда никто не мог ходить в музеи. Другой способ использования этой практики — создание цифрового дисплея для артефактов, находящихся на хранении, из-за нехватки физического места в зоне демонстрации. [11]
Чтобы получить работу в музее, нужно пройти множество шагов. Сначала вы должны решить, в чем ваши сильные стороны и какую работу вы хотите. [12] Для работы дизайнером потребуются те же сильные стороны, что и для работы исследователем. Сейчас также самое время заняться исследованием требований к этой работе. Следующим шагом будет установление связей с друзьями и знакомыми и, если возможно, организация пробных интервью. [12] Это хороший шаг, чтобы начать знакомиться с другими людьми, с которыми вы можете работать, и услышать о первом опыте. Последним шагом будет подведение итогов. Это означает, что вы станете волонтером, вернетесь в школу, чтобы получить более высокую степень или новый сертификат, или сделаете меньший шаг в своей карьере к желаемой работе. [12] Выполнение всего этого лишь подготавливает вас к поступлению на работу. Как только они будут завершены, интервьюеры все равно будут искать и другие вещи.
К тому, чтобы стать дизайнером экспонатов, предъявляется множество требований. Некоторые должности требуют определенного уровня образования, например последипломного образования/музейного диплома. [3] Кроме того, получение степени не гарантирует трудоустройства. Некоторые должности также требуют определенных навыков, таких как управление коллекциями , администрирование или опыт исследований и публикаций. [3] Как только все эти условия будут выполнены и должность будет получена, дизайнеры все равно не смогут всегда проектировать то, что хотят. Дизайнеры также иногда ограничены в том, что они могут и не могут делать. Это связано с тем, что музеи консервативны по своей природе, и поэтому профессионалы, помогающие с проектированием экспонатов, ограничены основной миссией, а также ожиданиями аудитории. [13]
Как кратко обсуждалось ранее, есть много людей, которые помогают дизайнерам выставок или наблюдают за процессом в музее. На протяжении всего процесса планирования и проектирования дизайнеры экспонатов тесно сотрудничают с графическими дизайнерами , специалистами по контенту, архитекторами , изготовителями, техническими специалистами, [14] аудиовизуальными экспертами, а в случае музеев и других специализированных учреждений — с заинтересованными сторонами, такими как члены сообщества, государственные органы и другие партнерские организации.
.jpg/1280px-Kettle_Pond_Visitor_Center_(4133553817).jpg)
Есть определенные элементы, которые дизайнеры также должны учитывать, например, безопасность артефакта. Это может проявляться в самых разных формах, например, использование мастеров на полу, чтобы посетители держались на определенном расстоянии, использование стеклянных шкафов для помещения артефактов или использование музейных работников, которые ходят вокруг и наблюдают за артефактами. Принимая это во внимание, очень важно сотрудничать с другими отделами.
Согласно исследованию, которое показывает сокращение количества рабочих мест на шесть процентов, в период с 1990 по 2005 год число дизайнеров выставок сокращалось. [3] Вопросы, связанные с упадком, включают: сокращается ли количество рабочих мест, передаются ли рабочие места на аутсорсинг, берут ли на себя ответственность за проектирование другие рабочие места, и количество рабочих мест по-прежнему резко сокращается? На эти вопросы еще предстоит получить полный ответ.