Тренировка слуха — это изучение теории музыки , в ходе которого музыканты осваивают слуховые навыки для определения высоты звука , интервалов , мелодии , аккордов , ритмов , сольфеджио и других основных элементов музыки исключительно на слух. Говорят, что тот, кто может точно определить слух без контекста, обладает « идеальным слухом ». Применение этого навыка в некоторой степени аналогично диктовке письменной /устной речи. Как процесс тренировка слуха по сути является обратным чтению с листа , причем последнее аналогично чтению письменного текста вслух без предварительной возможности просмотреть материал. Тренировка слуха обычно является компонентом формального музыкального обучения и фундаментальным, важным навыком, необходимым в музыкальных школах .
Функциональное распознавание высоты звука включает в себя определение функции или роли отдельного звука в контексте установленной тоники . После того, как тоника определена, каждая последующая высота звука может быть классифицирована без прямой ссылки на сопровождающую ее высоту. Например, как только тоника соль установлена, слушатели могут признать, что высота звука D играет роль доминанты в тональности соль. Для установления этого факта не требуется никаких ссылок на какую-либо другую высоту звука.
Многие музыканты используют функциональное распознавание высоты звука, чтобы идентифицировать, понять и оценить роль и значение высоты звука в тональности. В этом отношении могут оказаться весьма полезными масштабные числа или сольмизация подвижных до ( do, re, mi и т. д.). При использовании таких систем высоты звука с идентичными функциями (например, ключевая нота или тоника) ассоциируются с одинаковыми метками ( например , 1 или до ).
Функциональное распознавание высоты тона — это не то же самое, что сольфеджио с фиксированным до , например, до, ре, ми и т. д. Функциональное распознавание высоты тона подчеркивает роль высоты звука по отношению к тонике, в то время как символы сольфеджио с фиксированным до являются метками для абсолютных значений высоты тона ( do =C, re =D и т. д. в любой тональности). В системе фиксированного до (используемой в консерваториях романских языковых стран, например, в Париже, Мадриде, Риме, а также в Джульярдской школе и Кертисовском институте в США) символы сольфеджио не описывают роль высоты звука по отношению к тоника, а скорее настоящие высоты. В системе movable-do существует соответствие между символом сольфеджио и ролью питча. Однако нет требования, чтобы музыканты связывали символы сольфеджио со ступенями гаммы. Фактически, музыканты могут использовать систему movable- do для обозначения высоты звука, одновременно мысленно отслеживая интервалы, чтобы определить последовательность символов сольфеджио.
Функциональное распознавание высоты звука имеет несколько сильных сторон. Поскольку большая часть музыки является тональной, эта техника широко применима. Поскольку эталонные высоты не требуются, музыка может быть разбита на сложные и трудно поддающиеся анализу группы тонов, например, последовательность ударных инструментов, а анализ высоты звука может возобновиться немедленно, как только труба сыграет более легко идентифицируемую высоту звука, например, нет необходимости отслеживать последнюю ноту предыдущей строки или соло, а также нет необходимости отслеживать серию интервалов, возвращающихся к началу пьесы. Поскольку функция классов высоты звука является ключевым элементом, проблема составных интервалов с распознаванием интервалов не является проблемой - играются ли ноты в мелодии в пределах одной октавы или во многих октавах, не имеет значения.
Функциональное распознавание высоты звука имеет некоторые недостатки. Музыка без тоники или двусмысленной тональности [1] не обеспечивает систему отсчета, необходимую для такого типа анализа. Имея дело с изменениями тональности, студент должен знать, как учитывать распознавание функции высоты звука после изменения тональности: сохранить исходную тонику или изменить систему отсчета на новую тонику. Этот последний аспект, в частности, требует постоянного (даже упреждающего) анализа музыки в реальном времени, который осложняется модуляциями и является главным ущербом для системы movable-do.
Распознавание интервалов также является полезным навыком для музыкантов: чтобы определять ноты в мелодии , музыкант должен обладать некоторой способностью распознавать интервалы. Некоторые учителя музыки учат своих учеников относительному слуху, заставляя их связывать каждый возможный интервал с первыми двумя нотами популярной песни. [2] Однако другие показали, что такие ассоциации знакомой мелодии весьма ограничены по объему и применимы только к определенным ступеням гаммы, присутствующим в каждой мелодии. [3]
Кроме того, существуют различные системы (в том числе сольфеджио , саргама и числовое пение с листа ), которые присваивают определенные слоги разным нотам гаммы . Помимо прочего, это позволяет легче услышать, как звучат интервалы в разных контекстах, например, когда они начинаются с разных нот одной и той же гаммы.
В дополнение к распознаванию мелодии песни можно услышать гармонические структуры, которые ее поддерживают. Музыканты часто тренируются слышать разные типы аккордов и их обращения вне контекста, просто чтобы услышать характерное звучание аккорда. Они также изучают последовательность аккордов , чтобы услышать, как аккорды соотносятся друг с другом в контексте музыкального произведения.
Этот процесс аналогичен тренировке двенадцатитонового слуха, но здесь необходимо различать гораздо больше интервалов. Аспекты микротональной тренировки слуха описаны в книге «Harmonic Experience» В. А. Матье с упражнениями на пение с листа, такими как пение под гул , чтобы научиться распознавать только интонационные интервалы. Также реализуются или уже завершены проекты программного обеспечения, направленные на тренировку слуха или помощь в работе с микротонами.
Гро Шетелиг из Норвежской музыкальной академии работает над разработкой метода микротональной тренировки слуха для певцов [4] и разработала программное обеспечение Micropalette [5] — инструмент для прослушивания микротональных тонов, аккордов и интервалов. Аарон Хант из Hi Pi Instruments разработал Xentone, [6] еще один инструмент для микротональной тренировки слуха. Кроме того, компания Reel Ear Web Apps [7] выпустила приложение для тренировки слуха Melodic Microtone, основанное на диктовках при вызове и ответе.
Один из способов отработки ритмов музыкантами — разбиение их на более мелкие, более легко распознаваемые подпаттерны. [8] Например, можно начать с изучения звучания всех комбинаций четырех восьмых нот и восьмых пауз, а затем приступить к соединению различных паттернов из четырех нот вместе.
Другой способ практиковать ритмы — это мышечная память или обучение ритму различных мышц тела. Можно начать с отстукивания ритма руками и ногами по отдельности или пропевания ритма по слогу (например, «та»). На более поздних стадиях можно сочетать выдерживание ритма рукой, ногой или голосом с одновременным отстукиванием ритма и отбиванием нескольких перекрывающихся ритмов.
Для поддержания точного темпа можно использовать метроном .
Каждый тип музыкального инструмента имеет характерное качество звука, которое в значительной степени не зависит от высоты тона и громкости. Некоторые инструменты имеют более одного тембра, например, звук щипковой скрипки отличается от звука смычковой скрипки. В некоторых инструментах используется несколько техник ручного исполнения или амбушюра для достижения одинаковой высоты звука с помощью различных тембров. Если эти тембры важны для мелодии или функции, как в музыке сякухати , то одной лишь тренировки высоты звука будет недостаточно для полного распознавания музыки. Научиться распознавать и различать различные тембры — важный музыкальный навык, который можно приобрести и улучшить путем тренировки.
Учителя музыки часто рекомендуют расшифровывать записанную музыку как способ попрактиковаться во всем вышеперечисленном, включая распознавание ритма, мелодии и гармонии. Учитель также может исполнять («диктовать») короткие сочинения, а ученик слушает и записывает их на бумагу.
Для точного определения и воспроизведения музыкальных интервалов, гамм, аккордов, ритмов и других слышимых параметров часто требуется большая практика. Упражнения, связанные с идентификацией, часто требуют, чтобы знающий партнер воспроизвел соответствующие отрывки и оценил полученные ответы. Специализированное программное обеспечение по теории музыки может устранить необходимость в партнере, адаптировать обучение к потребностям пользователя и точно отслеживать прогресс. Консерватории и университетские музыкальные факультеты часто лицензируют коммерческое программное обеспечение для своих студентов, такое как Meludia , [9] EarMaster , [10] Auralia , [11] [12] [13] и MacGAMUT, [14] , чтобы они могли отслеживать и управлять студентами. баллы в компьютерной сети. Аналогичное программное обеспечение для отслеживания данных, такое как MyMusicianship [15] и SonicFit [16], ориентировано на тренировку слуха певцов и лицензируется школами и общественными хорами. Также существует множество бесплатного программного обеспечения, либо в виде приложений для браузера, либо в виде загружаемых исполняемых файлов . Например, бесплатное программное обеспечение с открытым исходным кодом под лицензией GPL , такое как GNU Solfege , часто предоставляет множество функций, сравнимых с функциями популярных проприетарных продуктов. [ нужна цитация ] Большинство программ для тренировки слуха основаны на MIDI , что позволяет пользователю настраивать используемые инструменты и даже получать входные данные от MIDI-совместимых устройств , таких как электронные клавиатуры . Интерактивные приложения для тренировки слуха также доступны для смартфонов . [17] [18] [19]
{{cite book}}: CS1 maint: отсутствует местоположение издателя ( ссылка )