Música sertaneja ( португальское произношение: [ˈmuzikɐ seʁtaˈneʒɐ] ) или sertanejo ( произносится [seʁtaˈneʒu] ) — музыкальный стиль, зародившийся в сельской местности Бразилии в 1920-х годах. [1] Его современное развитие сделало его самым популярным жанром в стране, особенно в южных, юго-восточных и центрально-западных внутренних районах. [2] Поджанры включают sertanejo raiz , sertanejo romântico и sertanejo universitário .
Песни в стиле сертанежу с 1990-х годов были самым популярным музыкальным жанром на бразильском радио, постоянно возглавляя бразильские музыкальные чарты. Кроме того, с 2000 по 2003 и с 2009 года альбомы в стиле música sertaneja получали особую категорию на Latin Grammy Awards .
Многие исполнители sertanejo — это дуэты, иногда состоящие из братьев и сестер, обычно поющие вокальные гармонии, особенно мажорные терции , и часто использующие вибрато . Мужчины традиционно доминируют на сцене, хотя некоторые женщины, такие как Paula Fernandes , Maria Cecília , Simone & Simaria, добились успеха в 21 веке.
Поджанр, называемый "sertanejo universitário" (колледж сертанежу), развивался с середины 2000-х годов, представляя собой более упрощенное, акустически-ориентированное использование гитар под влиянием западной поп-музыки. Он стал очень популярным среди бразильской молодежи по всей стране и доминировал на сцене сертанежу.
«Sertanejo» происходит от sertão , общего термина для сельских глубинок вдали от прибрежных столичных регионов, хотя сам sertão также часто используется в узком смысле, относящемся к внутренним районам вдали от бразильского северо-востока . Sertanejo отличается от культуры кайпира , в частности, возникая в районе, который включает в себя штаты Сан-Паулу , Минас-Жерайс, Гояс , Мату-Гросу, Мату-Гросу-ду-Сул и Парана . «Música caipira» или «música sertaneja» относится к музыке, которая сочиняется и исполняется в сельской местности, как старая « moda de viola ». Инструменты, используемые сольными музыкантами или дуэтами, типичны для колониальной Бразилии, такие как виола кайпира (гитара).
Именно в конце 1920-х годов появилась бразильская кантри-музыка, какой мы ее знаем сегодня. Она родилась из записей, сделанных журналистом и писателем Корнелио Пиресом, «сказок» и фрагментов традиционных песен в глубинке штата Сан-Паулу в сельской местности Минас-Жерайс , к северу и западу от Параны , Гояса и юго-востока Мату-Гросу . Во времена этих пионерских записей жанр был известен как música caipira , тексты песен которой вызывают в памяти образ жизни сельского человека (часто в противовес жизни человека в городе) и буколическую красоту ландшафта и романтической сельской местности (в настоящее время этот тип композиции классифицируется как «sertanejo de raiz» ( корни sertanejo ), с акцентированными словами в повседневной жизни и манере пения). Помимо Корнелио Пиреса и его "Caipira Gang", в этом направлении выделялись, записав позднее дуэт Манди и Сорокабинья , Альваренга и Ранчиньо, Флоренсио Торрес, Тонико и Тиноко, Виейра и Виейринья и другие, а также такие популярные песни, как "Sergio Forero" Корнелио Пиреса, "Bonde Camarão" Корнелио Пиреса и Мариано, "Sertão do La". ranjinha» Пиреса и Ариовальдо и «Кабокла Тереза» Жоао Пиреса и Ариовальдо Пасифико.
Новый этап в истории музыки сертанехо начался после Второй мировой войны, с добавлением новых стилей (дуэтов с различными интервалами и стиля мариачи), жанров (вначале гуарания и парагвайская полька, а позднее мексиканские корридо и ранчера ) и инструментов (таких как аккордеон и арфа). Тематика постепенно смещалась в сторону любви и романтики, однако определенная автобиографичность сохранялась.
Некоторыми яркими моментами этой эпохи были дуэты Cascatinha e Inhana, Irmãs Galvão, Irmãs Castro, Sulino e Marrueiro, Palmeira и Biá, трио Luizinho, Limeira e Zezinha (запускатели музыкальной кампании) и певец Хосе Фортуна (адаптер гуарании ~ Бразилия). На протяжении 1970-х годов дуэт Милионарио и Хосе Рико систематизировал использование элементов традиционного мексиканского мариачи со скрипкой и трубой, чтобы заполнить пробелы между предложениями и ударами голосовой щели, что приводит к рыдающему голосу. Другие названия, такие как дуэт Pena Branca & Xavantinho , следовали древней традиции деревенского стиля, а певец Тиан Каррейру внес новшества, соединив этот жанр с самбой, кокосом и каланго де рода.
Введение электрогитары и поп-музыки в конце 1960-х годов дуэтом Leo Canhoto e Robertinho ознаменовало начало современной музыки сертанежу. Один из участников музыкального движения Jovem Guarda , певец Сержиу Рейш, перешел от поп-музыки к сертанежу в 1970 году, что способствовало более широкому принятию жанра. Ренату Тейшейра был еще одним важным артистом этого периода.
В то время музыка сертанехо обычно исполнялась в цирках, на родео и на радиостанциях AM. В начале 1980-х годов это проникновение распространилось на радио FM, а также на телевидение – либо в еженедельных программах по воскресеньям утром, либо даже в саундтреках к мыльным операм или специальных одноразовых телепрограммах.
В 1980-е годы произошла массовая коммерческая эксплуатация сертанехо, в некоторых случаях сопровождавшаяся перечитыванием международных хитов и даже песен Jovem Guarda. В этом новом романтическом направлении кантри-музыки появилось бесчисленное количество артистов, почти всегда в парах, среди которых Трио Парада Дура, Читаозиньо и Шороро , Леандро и Леонардо , Зезе Ди Камарго и Лучано , Кристиан и Ральф, Жоау Паулу и Даниэль, Чико Рей и Парана, Жоау Минейро и Марчиано, Джан и Джовани, Рик и Реннер , Жилберто и Хилмар, Алан и Аладим, а также некоторые певицы, такие как Роберта Миранда , Аула Миранда и Налва Агиар. Некоторые из успехов этого этапа - «Фио де Кабело» Марчиано и Дарси Росси, «Апартаменты 37», Лео Канхото, «Пенсе эм Мим», Дуглас в мае, «Entre Tapas e Beijos», Нилтон Ламас и Антонио Буэно. и «Evidências» Хосе Аугусто и Пауло Серхио Валле .
На фоне этой тенденции более коммерческой кантри-музыки вновь появились такие имена, как дуэт Pena Branca e Xavantinho, адаптировавшиеся к языку успеха гитар MPB, и появились новые артисты, такие как Альмир Сатер , искушенный гитарист, который перемещался среди стилей гитары и блюз. В следующем десятилетии появилось новое поколение художников сертанехо, в том числе Роберто Корреа, Иван Вилела , Перейра да Виола и Чико Лобо и Милтиньо Эдильберто, которые были готовы воссоединить традиции кайпиры. Поэтому в 2000-х годах звукозаписывающая индустрия запустила аналогичное движение под названием sertanejo universitário с такими именами, как Маркос и Лео, Жоао Боско и Винисиус, Сезар Менотти и Фабиано, Хорхе и Матеус , Виктор и Лео , Фернандо и Сорокаба , Маркос и Белутти , Жоао Нето. И Фредерико . Поскольку это движение завоевывает все больше сторонников, рынок, ранее сосредоточенный на появлении артистов и дуэтов сертанежу в штате Гояс, сегодня выбрал новых кумиров в штате Мату-Гросу-ду-Сул, таких как Луан Сантана и Мария Сесилия и Родольфо . Однако, Гояс не преминул раскрыть громкие имена на национальной сцене, появились вышеупомянутые Jorge & Mateus и João Neto e Frederico . Не говоря уже об артистах, связанных с более массовым sertanejo предыдущего десятилетия, как Guilherme & Santiago, Bruno & Marrone и Эдсон и Хадсон.
Начинается переработка sertanejo universitário , артисты получают музыкальное разделение, значительная часть возвращается к влиянию moda de viola или «moda», как артисты предпочитают называть новый сегмент, и CDS с подписью «просто мода». Еще одна часть следует тенденциям прошлого романтического sertão, что является случаем таких артистов, как Eduardo Costa и Léo Magalhães. В четвертой эре тексты песен больше не говорят только о неудачных отношениях, но и о женщинах, выпивке, любовных интригах и сексе, и есть влияние фанка и самбы/ pagode .
Sertanejo Universitário — бразильский музыкальный стиль, который происходит от смеси Sertanejo, сегментов фристайла с элементами ритмов, происходящих из arrocha и vanerão. Он считается третьим сегментом в эволюции música sertaneja , после sertanejo raíz и sertanejo romântico , очень популярных между десятилетиями 1980-х и 1990-х годов. В стиле доминируют простые песни, и те, которые исполняют два певца жанра, которые в подавляющем большинстве молоды и считаются «College Kids (Universitario)». Вместо традиционных аккордеонов и скрипок в этом стиле музыки стали чаще использоваться синтезаторы и электрогитары. Этот вариант отличается от sertanejo тем, что в нем больше элементов поп-музыки и неформального языка. [ необходима цитата ]
Этот поджанр поется и более популярен среди людей, посещающих колледжи, что и стало причиной названия этой вариации. Это стиль музыки, исполняемой на университетских вечеринках, как, например, " Ai se eu te pego! " Мишеля Тело , который добился международного успеха в этом жанре. Эта вариация сертанехо имеет больше элементов поп-музыки по сравнению с другими.
Этот специфический стиль нашел признание на международном уровне. Помимо огромного успеха " Ai se eu te pego! " во многих чартах, хиты, которые нашли коммерческий успех в Европе и других странах, включают " Bara Bará Bere Berê " , " Balada ", " Eu Quero Tchu, Eu Quero Tcha " и " Lê Ле Ле» .
Стиль процветал в середине первого десятилетия 2000-х годов благодаря опыту певцов сертанежу, которые смешивали традиционные ритмы с другими музыкальными элементами. Одними из первых дуэтов, разработавших этот стиль, были Жуан Боско и Винисиус . Прорыв на национальную сцену произошел в 2005 году, когда сингл "Leilão" дуэта Сезара Менотти и Фабиано стал хитом.
Взаимодействие между сельской местностью и городами в академической сфере способствовало возникновению индивидуального стиля. Распространение альтов и гитар в кампусах и студенческих общежитиях привело к тому, что старая музыка сертанежа в конечном итоге объединила альты и гитары с современными инструментами, такими как электрогитары, бас-гитары, батареи, духовые инструменты и ударные.
Первоначальным результатом стал новый поворот к старым и классическим корням sertaneja, которые с течением лет начали отдаляться от своих ранних стилей и приобретать свою собственную идентичность. В этом новом веке музыкальные влияния молодежи в интерьере также постепенно смешались с другими стилями, особенно с поп-музыкой, арроча и фанк-кариока , стилями, которые в основном можно увидеть на вечеринках, организованных студентами университетов.
Новый сегмент, потрясенный большой популярностью среди молодежи обоих полов, привлек большое внимание в СМИ. Простая музыка и тексты, танцевальные ритмы и припевы, которые легко запоминаются автоматически, создают большой «бум» в стиле, заставляя его покинуть ограниченную университетскую среду и распространиться на радио и фестивали по всей Бразилии. Последствия и успех жанра видны по тому, что каждый день появляются новые дуэты и группы sertanejo.
Из-за своего подъема после второй эволюции сертанежу (романтического сертанежу), этот стиль не сопровождается региональными текстами и ситуациями, переживаемыми сельскими жителями (как в корнях сертанежу). Обычно тексты песен повествуют о ситуациях, которые обычно происходят в жизни молодых людей, имея сильный призыв к темам предательства, пьянства, хвастовства.
Sertanejo Universitario нашел молодых людей в поисках роста, уделяя особое внимание музыке, говорящей о любви, и балладам. Сегодня появляются новые певцы, другие перенимают этот стиль, и с каждым днем жанр становится все более популярным. Примерами такого расширения Sertanejo Universitario являются такие песни, как Мишель Тело с хитом, ставшим международным хитом, "Ai Se Eu Te Pego", Gusttavo Lima с песней "Balada", Jorge & Mateus с "Amo Noite e Dia", Жоау Нето и Фредерико с "Le Le Le", Луан Сантана с "Sogrão Caprichou", Муньоз и Мариано с музыкой Камаро Амарело, Криштиану Араужо с "Efeitos" и Тэме и Тьяго с "Hoje Não".
Густаво Лима — одно из самых известных имен в Университете Сертанежу в Бразилии.
Стилистическое происхождение: Сертанехо, Caipira Music, Арроша, Форро, Брега, Текнобрега, Поп, Эмболада и Ванерао.
Культурный контекст: внутренняя часть Юго-Востока, Центральная часть Запада и Юг Бразилии.
Традиционные инструменты: гитара, электрогитара, кантри-скрипка, двенадцатиструнная гитара, контрабас (4 или 6 струн), аккордеон, клавишные, фортепиано, барабаны, перкуссия и саксофон.
Популярность: по всей Бразилии, а также в различных частях Европы, Латинской Америки и США.
Производные формы
Поджанры
(выборочно, в алфавитном порядке) [3]
(Исполнители, имеющие значительный европейский и международный успех, отмечены *звездочкой)
(выбрано)
