Звук Бейкерсфилда — это поджанр кантри-музыки, развившийся в середине-конце 1950-х годов в Бейкерсфилде, Калифорния, и его окрестностях . [1] Бейкерсфилд определяется влиянием рок-н-ролла и кантри в стиле хонки-тонк , а также его интенсивным использованием электрических инструментов и фоновых ритмов . [2] Это также было реакцией на изящно спродюсированный, оркестровый звук Нэшвилла , который стал популярным в конце 1950-х годов. [2] Звук Бейкерсфилда стал одним из самых популярных и влиятельных жанров кантри 1960-х годов, положив начало возрождению музыки хонки-тонк и оказав влияние на более поздних кантри-рок и музыкантов аутло-кантри , [2] а также на прогрессивное кантри . [3]
Уинн Стюарт был пионером звучания Бейкерсфилда [2], в то время как артисты Бак Оуэнс и Мерл Хаггард стали двумя из самых успешных артистов оригинальной эры Бейкерсфилда, выступая с Buckaroos и The Strangers соответственно. [1] Другими известными исполнителями кантри Бейкерсфилда являются Джин Шепард и Сьюзан Рэй .
Звук Бейкерсфилда развивался в хонки-тонк- барах [4] , таких как The Blackboard, и на местных телевизионных станциях в Бейкерсфилде и по всей Калифорнии в 1950-х и 1960-х годах. Город, известный в основном сельским хозяйством и добычей нефти, был местом назначения для многих переселенцев Dust Bowl и других из Оклахомы, Техаса, Арканзаса и частей Среднего Запада. [5] Массовая миграция " Okies " в Калифорнию также означала, что их музыка будет следовать и процветать, находя аудиторию в Центральной долине Калифорнии .
Кантри Бейкерсфилда было реакцией на изящно спродюсированный, струнный оркестровый саунд Нэшвилла, который стал популярным в конце 1950-х годов. Одной из первых групп, добившихся успеха на Западном побережье, были Maddox Brothers и Rose , которые первыми стали носить диковинные костюмы и делать «шоу» из своих выступлений. Такие артисты, как Уинн Стюарт, использовали электроинструменты и добавляли фоновый ритм, а также другие стилистические элементы, заимствованные из рок-н-ролла. Важными источниками влияния были суперзвезда кантри-музыки эпохи Великой депрессии Джимми Роджерс , певец хонки-тонка начала 1950-х годов Лефти Фриззелл и музыкант вестерн-свинга 1940-х годов Боб Уиллс . [1]
В 1954 году артист звукозаписи MGM Бад Хоббс записал «Louisiana Swing» с Баком Оуэнсом на соло-гитаре, Биллом Вудсом на фортепиано и двумя скрипками Оскара Уиттингтона и Джелли Сандерса. «Louisiana Swing» была первой песней, записанной в стиле, известном сегодня как «саунд Бейкерсфилда». В начале 1960-х годов Мерл Хаггард и Бак Оуэнс и Buckaroos, среди прочих, представили звучание Бейкерсфилда широкой публике, и вскоре оно стало одним из самых популярных звуков в кантри-музыке, способствуя появлению кантри-рока и влияя на более поздних звезд кантри, таких как Дуайт Йоакам , Марти Стюарт , Mavericks и Derailers . Джин Шепард , одна из первых значительных женщин-исполнителей кантри-музыки, начала свою карьеру звукозаписи на Западном побережье в 1950-х годах. Благодаря Capitol Records , песня Шепард « A Dear John Letter » стала первым крупным хитом в стиле кантри, в записи которого принимали участие исключительно музыканты Бейкерсфилда. Во многих из ее ранних сессий записи принимали участие известные члены движения Бейкерсфилда, включая Льюиса Тэлли и Спиди Уэста . [6] Сьюзан Рэй также была важной фигурой в звучании Бейкерсфилда, особенно в 1970-х годах, с такими хитами, как « LA International Airport ». Она также была участницей гастрольного шоу Бака Оуэнса и записала с ним несколько хитовых дуэтов. Другими женщинами, вышедшими из кантри-движения Западного побережья, были Бонни Оуэнс , Кей Адамс и Рози Флорес .
Две важные рок- группы эпохи Британского вторжения продемонстрировали некоторое влияние Бейкерсфилда. The Beatles записали популярную версию песни Оуэнса " Act Naturally " с Ринго Старром на вокале. Годы спустя Rolling Stones сделали свою связь явной в тексте песни " Far Away Eyes ", которая звучала очень по-бейкерсфилдски и начиналась так: " Я ехал домой рано утром в воскресенье через Бейкерсфилд".
Звук Бейкерсфилда оказал такое большое влияние на музыкальную сцену Западного побережья, что многие небольшие гитарные компании открыли свои магазины в Бейкерсфилде в 1960-х годах. Гитарная компания Mosrite находилась в Бейкерсфилде до смерти основателя компании, жителя Ойлдейла Семи Мосли , в 1992 году.
Музыкальная сцена Бейкерсфилда оставалась заметно отделенной от индустрии Nashville Music Row в то время, поскольку крупнейшая станция в Нэшвилле, WSM , не достигала Калифорнии. Ни один уроженец Бейкерсфилда (и ни один другой калифорнийец, пока Джон Парди не добился этого в 2023 году) никогда не был включен в состав флагманского Grand Ole Opry WSM . [7]
Buck Owens and the Buckaroos развили его дальше, включив различные стили музыки, чтобы соответствовать музыкальным вкусам Оуэнса. Музыкальный стиль представляет собой сырой набор из двух Fender Telecasters с медиатором (в отличие от бренчания), большой барабанный ритм и скрипку, а также иногда "прямую" педальную стил-гитару . Fender Telecaster изначально был разработан для кантри-музыкантов, чтобы соответствовать стилю музыки техасского/ вестерн-свинга , который был популярен на западе США после Второй мировой войны . Музыка, как и Оуэнс, была мятежной для своего времени и зависела от индивидуальных талантов музыканта, в отличие от сложной оркестровой постановки, распространенной в кантри-музыке в стиле Нэшвилла.
Бак Оуэнс не только помог в развитии звучания Бейкерсфилда, он также помог сохранить его историю. В 1996 году Оуэнс открыл Buck Owens Crystal Palace в Бейкерсфилде, который служил как ночным клубом для исполнителей кантри-музыки, так и музеем истории и звучания кантри-музыки, включая звучание Бейкерсфилда. Оуэнс регулярно выступал в Crystal Palace до своей смерти в 2006 году. [8]
В одном из интервью Дуайт Йоакам дал следующее определение термину «звук Бейкерсфилда»:
«Бейкерсфилд» на самом деле не ограничивается исключительно самим городом, но охватывает более широкий калифорнийский кантри-саунд 40-х, 50-х и далее в 60-е и даже 70-е, с музыкой Эммилу Харрис , Грэма Парсонса, Burrito Brothers и Eagles — все они являются продолжением «саунда Бейкерсфилда» и его побочным продуктом. У меня есть постер выступления Бака Оуэнса в Fillmore West в 1968 году в Хейт-Эшбери! То, что там происходило, привело к появлению музыкального воплощения, называемого кантри-роком. Я не знаю, было бы возрождение Джона Фогерти и Creedence Clearwater, если бы не было калифорнийской кантри-музыки, которая стала известна как «саунд Бейкерсфилда». [9]
Журналы No Depression и Blue Suede News регулярно публикуют статьи о любителях музыки из Бейкерсфилда, а такие подкасты, как Radio Free Bakersfield, продолжают эту традицию в Интернете.
Помимо Бака Оуэнса , Мерл Хаггард , включенный в Зал славы музыки кантри , был самым известным артистом, участвовавшим в развитии звучания Бейкерсфилда. [10] Будучи ребенком, Хаггард проводил много времени, слушая записи, которые давала ему мать, особенно записи Maddox Brothers and Rose , Bob Wills и Lefty Frizell , которого он называл своим героем. [11] Сын двух родителей- оки и смутьян с юных лет, его музыка часто затрагивала темы жизни вне закона, опыта оки в Центральной долине Калифорнии и гордости рабочего класса. [12] Его самая известная песня, Mama Tried, основана на его реальном жизненном опыте, когда он был ребенком-бунтарем, попал в тюрьму и отказался от него, несмотря на его смутное поведение. [12] В таких песнях, как Mama's Hungry Eyes и Working Man Blues , Хаггард намекает на социальную неполноценность выходцев из Оклахомы и трудности с обеспечением семьи во время работы в сельской местности Калифорнии. [ требуется ссылка ] Считается, что музыка Мерла Хаггарда сохранила Центральную долину и многих мигрантов из Пыльной бури, приехавших туда на работу, живыми благодаря его песням. [13] Автор из Бейкерсфилда Джеральд Хаслам заявил, что «Мерл является наиболее ярким представителем Другой Калифорнии, когда он пишет голосом человека, находящегося вне парадигмы успеха штата... он предлагает заглянуть в жизни, прожитые вне мейнстрима, на экономической грани и часто в условиях сохраняющегося расового или социального стереотипа... Мерл, кажется, говорит, среди прочего: «Эй, мы тоже существуем. Без нас нет государства». [14] Его лирические намеки на обычную жизнь принесли ему прозвище Поэта простого человека. [15]