Тойетик

Пригодность медиа-собственности для мерчандайзинга через игрушки и игры

Toyetic — термин, обозначающий пригодность медиа- собственности, такой как мультфильм или фильм , для мерчандайзинга сопутствующих линий лицензионных игрушек , игр и новинок . ^[1] Термин приписывают Бернарду Лумису , руководителю отдела разработки игрушек компании Kenner Toys , который при обсуждении возможностей маркетинга фильма « Близкие контакты третьей степени » сказал его продюсеру Стивену Спилбергу , что фильм недостаточно «toyetic», что привело Лумиса к приобретению прибыльной лицензии на будущие объекты «Звездных войн» . ^[2]

История

Утверждается, что концепция toyetic works возникла у Бернарда Лумиса в 1969 году, когда он работал в Mattel . С появлением линейки игрушечных машин Hot Wheels Лумис предложил им также разработать 30-минутное шоу Hot Wheels в качестве средства продвижения игрушек. Федеральная комиссия по связи (FCC), рассматривая шоу, определила, что программу необходимо рассматривать как рекламу, что повлияло на записи сети, вынудив шоу прекратить трансляцию в течение двух лет. Позже Лумис перешел в подразделение Kenner компании General Mills ; в это время он прочитал о предстоящих фильмах «Звездные войны» и позиционировал компанию как производящую игрушки по мотивам фильма. Этот шаг был признан весьма успешным, с годовым объемом продаж игрушек более 100 миллионов долларов после выхода фильма. ^[3]

В начале 1980-х годов FCC пересмотрела свои правила в отношении детского программирования, в частности, разрешив использование «маркетинга персонажей», когда шоу могли использовать вымышленных персонажей, основанных на игрушках и других объектах реального мира, не считая это рекламой. Лумис увидел тот же потенциал в линейке игрушек Strawberry Shortcake , что и в Star Wars , и смог успешно выпустить серию специальных выпусков для Strawberry Shortcake в соответствии с менее строгими правилами FCC. ^[4] После успеха Лумиса в 1980-х годах стали популярными игрушечные шоу. Этому способствовало введение кабельного телевидения , которое позволило выделить больше эфирного времени для новых и повторных трансляций таких шоу. Количество игрушечных шоу пошло на убыль после 1990 года, когда Конгресс США принял Закон о детском телевидении , который требовал, чтобы контент включал образовательные и обучающие материалы для детей, и нацелился на тип коммерческой рекламы, которая могла бы сопровождать эти шоу. ^[5]

Примеры

Известные примеры йетических свойств включают в себя:

• Бэтмен и Робин : Сообщается, что компании по производству игрушек были вовлечены впредпроизводство.^[6]РежиссерДжоэл Шумахерпризнался, что руководители Warner сказали ему сделатьБэтмена и Робина«более игрушечным».^[7][8]Несмотря на разочаровывающие отзывы критиков и финансовые показатели фильма, доход от игрушек был настолько высок, что студия выпустила большефильмов о Бэтменебез Шумахера.^[6]
• Звездные войны : ХотяДжордж Лукаснаписал«Звездные войны», не принимая во внимание игрушечный потенциал фильма, он настоял на том, что сохранит за собой права на мерчандайзинг до выхода первого фильма.^[9] 20th Century-Foxнедооценила потенциал фильма и позволила Лукасу сделать это, и фильм оказался игрушечным феноменом.«Звездные войны»породили огромнуюмерчандайзинга, включающую игрушки, фигурки и видеоигры, а также неигрушечные товары, такие какпивные кружки,ложкиикопиирукоятейсветовыхмечей.
• Черепашки-ниндзя : основанные на одноименной серии комиксов 1984 годаКевина ИстменаиПитера Лэрда, телешоу и фильмы считались «чрезвычайно игрушечными», поскольку игрушки были «визуально привлекательными — прочными, но при этом приятными для объятий — и в них было достаточно персонажей, чтобы со временем стимулировать коллекционирование», по словамPlaymates ToysКарла Аароняна.^[10]
• Трансформеры : По словам Лорен А. Э. Шукер из The Wall Street Journal, успехфильма 2007 года, основанного на франшизе,побудил киноиндустрию искать права на фильмы с участием игрушек у других существующих владельцев.^[11]

Смотрите также

• Интеллектуальная собственность
• Товары

Ссылки

1. "Toyetic". Dictionary.com . Random House . Получено 13 марта 2015 г. .
2. МакКомбс, Фил (1977-12-24). «В какой-то степени американский игрушечный бизнес устойчив к рецессии». Public Opinion . стр. 19. Получено 2022-10-07 .
3. Салманс, Сандра (14 февраля 1985 г.). «NEW YORKERS & CO.; ВЫИГРЫШНЫЙ ШТРИХ ВЗРОСЛЫХ В ИГРУШКАХ (ОБЫЧНО)». The New York Times . Получено 8 марта 2015 г.
4. Уильямс, Кристина Л. (2006). Внутри страны игрушек: работа, шопинг и социальное неравенство . Издательство Калифорнийского университета. стр. 40. ISBN 0520939492.
5. Нуссбаум, Эмили (13 февраля 2012 г.). «Для меня этого достаточно». The New Yorker . Получено 8 марта 2015 г.
6. Гринберг, Джеймс (2005-05-08). «Спасение Бэтмена». Los Angeles Times . стр. E-10. Архивировано из оригинала 2008-12-02 . Получено 2019-05-11 .
7. Брукс, Ксан (14 ноября 2000 г.). «Второе пришествие». The Guardian UK . Получено 18 марта 2015 г.
8. Комментарии к DVD и документальный фильм «Тени летучей мыши: Бэтмен освобожденный» (на диске 2 из набора DVD «Бэтмен и Робин: Специальное издание »)
9. Поллок, Дейл, Небесные прогулки: жизнь и фильмы Джорджа Лукаса , Harmony Books, Нью-Йорк, 1983, ISBN 0-517-54677-9 . 
10. Barnes, Brooks (30 сентября 2012 г.). «Half-Shell Heroes Return to Action» (Герои Half-Shell возвращаются в действие). New York Times . Получено 15 июня 2015 г.
11. Шукер, Лорен А.Е. (9 ноября 2009 г.). «В Голливуде раздается крик: «Поймайте агента мистера Картофельной Головы!»». The Wall Street Journal . Получено 15 июня 2015 г.

Цитаты

• Флеминг, Дэн (1996), Powerplay: Игрушки как популярная культура , Manchester University Press, ISBN 978-0-7190-4717-6