51°31′35″с.ш. 0°4′52″з.д. / 51,52639°с.ш. 0,08111°з.д. / 51,52639; -0,08111
Stuckism International Gallery была галереей художественного движения Stuckist . Она была открыта с 2002 по 2005 год в Шордиче и управлялась Чарльзом Томсоном , соучредителем Stuckism. Она была открыта процессией, несущей гроб с надписью «Смерть концептуального искусства » в соседнюю галерею White Cube .
Галерея организовала групповые и персональные выставки картин стакистов, а также выставила законсервированную акулу в качестве вызова Дэмиену Херсту и Чарльзу Саатчи . Помещение было занято галереей La Viande, которая закрылась в 2008 году.
Чарльз Томсон изначально намеревался купить складское здание в Шоредиче вместе со своей тогдашней женой Стеллой Вайн , но после того, как все было решено, она вышла из проекта. Впоследствии он совершил покупку самостоятельно. [ необходима цитата ]
Stuckism International Gallery открылась в июле 2002 года по адресу 3 Charlotte Road, Shoreditch , в четырехэтажном викторианском складе, в 70 ярдах (64 м) от галереи White Cube , представляющей Трейси Эмин и Дэмиена Херста , концептуальное искусство , против которого выступают Stuckists. [1] Томсон жил в этом помещении, используя первый этаж и подвал в качестве студии. Он сказал:
Стивен Ховарт был членом группы «Студенты за стакизм» в колледже искусств Кэмбервелл и в 2002 году был «исключен с курса живописи за то, что рисовал». [3] [4] Перед официальным открытием галереи ему устроили выставку под названием « Я не хочу диплом по живописи, если это значит не рисовать» .
Чтобы отпраздновать открытие галереи, стакисты пронесли картонный гроб в близлежащую галерею White Cube , чтобы объявить «Смерть концептуального искусства». [1] [5] [6]
Это событие также дало старт первой официальной групповой выставке в галерее, которая называлась The First Stuckist International . На выставке было представлено искусство Stuckist со всего мира, включая Мельбурн, Питтсбург и Кот-д'Ивуар. Она продолжалась до октября 2002 года, подкрепляя манифест Stuckist, поддерживающий содержание, смысл и коммуникацию через живопись как наиболее жизнеспособную форму современного искусства. [7]
Дэвид Прудамес из 24 Hour Museum так прокомментировал выставку: «Эта выставка работ стакистов со всего мира в специально построенной галерее закладывает основы движения и заявляет, что оно здесь, чтобы остаться». [7] Журнал Arty под редакцией Кэти Ломакс из Transition Gallery сказал: «Представленные здесь работы всегда вызывают удивление... Лучшее расписанное пространство в городе — цветные стены сами по себе лучше, чем выставки в некоторых галереях... Искусство с позицией, какой бы стиль вам ни нравился. И здесь больше стилей, чем вы могли бы подумать». Однако Сара Кент заявила в Time Out : «Это погубит их. Эти горластые оппортунисты оказались кучкой мазальщиков в стиле Bayswater Road без оригинальной идеи между ними». [5]
В октябре 2002 года Галерея выставила купон Шона Холла. Это была ставка на то, что «Чарльз Саатчи, известный коллекционер современного искусства, купит оригинал этого купона за 1000 фунтов или больше до 31 декабря 2005 года». [8]
В декабре 2002 года галерея организовала The Real Turner Prize Show в знак протеста против того, что премия Тернера в галерее должна присуждаться за живопись. Четыре художника, представленные в галерее — Элла Гуру , Мэнди Маккартин , Пол Харви и Чарльз Уильямс — разделили премию Stuckist. [9]
17 апреля 2003 года, когда галерея Саатчи открылась в новом помещении в Каунти-холле с выставкой работ Дэмиена Херста , включая «Физическую невозможность смерти в сознании живущего» (акула в формальдегиде в витрине), галерея Stuckism выставила чучело акулы в своей витрине. Эта 148-килограммовая (325 фунтов) золотая акула-молот была поймана у берегов Флориды в 1989 году, за два года до создания работы Херста, Эдди Сондерсом, который выставил ее в своем магазине в Шордиче, JD Electrical Supplies. [10] [11] Томсон спросил:
Стакисты предположили, что идея для своей работы могла быть заимствована у Херста из витрины магазина Сондерса. [12]
В сентябре 2003 года галерея сотрудничала с принцем Уэльским , организовав благотворительную выставку и аукцион с картинами, включая работы Джуди Денч , Джерри Холл и, как сказал Томсон, «картину художника BritArt Гэвина Терка , на которого мы обычно нападаем». [13] В следующем месяце запланированная выставка галереи, The Real Turner Prize Show , была отменена из-за спора с Джиной Болд , одним из художников, о том, как ее следует продвигать. [14]
В феврале 2004 года экстерьер галереи был переоборудован в фасад секс-шопа 1960-х и 1970-х годов в качестве декораций для гангстерской драмы BBC2 «Длинная фирма» [15] (основанной на книге Джейка Арнотта ).
В мае 2004 года Мунси был удостоен первой премии 3AM Good Sex Prize в галерее за свою книгу The Demented Dance после мероприятия, включавшего выступления Тони Уайта и Колина Маккейба . [16] Позже в том же месяце Чарльз Саатчи и его жена Найджелла Лоусон приехали на черном такси, чтобы посетить галерею, но не смогли попасть в зал, так как Томсон был наверху и пил кофе, а Саатчи не позвонил в дверь. [17]
Последняя выставка в Галерее, в июле 2004 года, была персональной выставкой Hysterical Shock , состоящей из 12 картин Джины Болд из частных коллекций [18] и названной в честь названия одной из них. Ее кураторами были Луиза Урвин и Том Коули. Болд была приглашена принять участие в выставке, но не ответила и не посетила ее. [19]
Томсон переехал в 2005 году, и помещение заняла галерея La Viande, [6] которая организовала выставку стакистов в сентябре 2005 года под названием «Живопись — это среда вчерашнего дня» — Пол Майнерс CBE, председатель галереи Тейт, председатель Marks and Spencer, председатель Aspen Insurance, председатель Guardian Media, директор Bank of England, директор Bank of New York. Выставка картин стакистов, отвергнутых галереей Тейт. Гарантировано 100% отсутствие слоновьего навоза. [20]
Большая фотография была выставлена в окне галереи Пола Майнерса , который сказал стакистам во время их демонстрации в 2004 году против премии Тернера в галерее Тейт Британия : «Живопись — это средство вчерашнего дня» . [21] Он также сказал им, что их популярная [21] выставка «Панк-викторианец стакистов» в художественной галерее Уокера в Ливерпуле — «пародия». [21] [22]
В феврале 2008 года La Viande поставила Disney Heroines Committing Suicide , шоу двух художников-стакистов, Эбби Джексон и Марка Д. , [23] работа последнего высмеивала картины Стеллы Вайн . [24] La Viande закрылась в июле 2008 года . [25]
Групповые шоу
Сольные шоу
Другой