Соната для фортепиано № 27 ми минор Людвига ван Бетховена , соч . 90 была написана летом 1814 года – в конце среднего периода творчества Бетховена – и посвящена принцу Морицу фон Лихновскому, другу и благотворителю, который также был посвящен «Героическим вариациям» .
Предыдущая фортепианная соната Бетховена, широко известная как Les Adieux , была написана почти за пять лет до ор. 90. Автограф Бетховена сохранился и датирован 16 августа. Соната была опубликована почти годом позже, в июне 1815 года, С. А. Штейнером, после того как Бетховен внес несколько исправлений. [1] В письме Бетховена принцу Морицу фон Лихновскому, отправленном в сентябре 1814 года, объясняется это посвящение:
Вчера я чудесно прогулялся с другом в Брюле, и в ходе нашей дружеской беседы вы были особо упомянуты, и о чудо! и вот! по возвращении я нашел твое любезное письмо. Я вижу, вы полны решимости и дальше нагружать меня пособиями. Поскольку я не хочу, чтобы вы подумали, что шаг, который я уже предпринял, вызван вашими недавними благосклонностями или какими-либо другими мотивами, я должен сообщить вам, что вот-вот появится моя соната, посвященная вам. Я хотел преподнести вам сюрприз, так как это посвящение уже давно было рассчитано на вас, но ваше вчерашнее письмо побуждает меня назвать этот факт. Мне не требовалось никаких новых мотивов, чтобы публично засвидетельствовать свое чувство вашей дружбы и доброты. [2]
Друг и биограф Бетховена Антон Шиндлер сообщил, что две части сонаты должны были называться Kampf zwischen Kopf und Herz («Состязание между головой и сердцем») и Conversation mit der Geliebten («Разговор с любимым») соответственно, и что соната в целом отсылала к роману Морица с женщиной, на которой он собирался жениться. [3] Объяснение Шиндлера впервые появилось в его книге 1842 года «Бетховен в Париже» и было повторено в нескольких других книгах. Более поздние исследования показали, что эта история почти наверняка была выдумана Шиндлером, по крайней мере частично, и что он зашел так далеко, что подделал запись в одном из разговорников Бетховена, чтобы подтвердить этот анекдот. [4]
Большинство фортепианных сонат Бетховена состоят из трех или четырех частей, но в этой их только две. Оба снабжены инструкциями по эксплуатации на немецком языке. Некоторые произведения Бетховена этого периода содержали аналогичные инструкции вместо традиционных итальянских отметок темпа.
Первая часть ми минор находится в3
4время. Его беспокойный характер был отмечен многими комментаторами, в том числе Дональдом Фрэнсисом Тови , который назвал его «полным страстной и одинокой энергии» [5] и Чарльзом Розеном , который писал о его «отчаянном и страстном» настроении. [6] Часть представлена в сонатной форме , в которой экспозиция не повторяется, а развивающий раздел почти полностью основан на первой теме. Пианист Андрас Шифф слышит влияние Баха в «прекрасном контрапункте », который разворачивается в следующем отрывке из развития: [7]
Вторая часть представляет собой нежное сонатное рондо ми мажор и2
4время. Ее романтический характер, предвещающий, в частности, стиль Шуберта , уже давно отмечен многими музыкантами и музыковедами, например, Уильямом Киндерманом , [8] Барри Купером, [9] и Розеном, назвавшими главную мелодию «изысканно красивой» и из самых совершенных мелодий Бетховена. [10]
По словам Уилфрида Меллерса , «Опус 90 не принадлежит ни к середине [Бетховена], ни к его позднему этапу. [11] Денис Мэтьюз считает, что это произведение «больше претендует на родство с великими сонатами последнего периода, чем с предыдущими». [ 12] Ганс фон Бюлов заявил, что это произведение, «с которого начинается серия фортепианных произведений так называемого «последнего периода» Мастера». [13] Шифф обратил внимание на очевидную связь между финалом этого произведения. соната, завершающаяся в тональности ми:
и аккорд ми мажор, открывающий Сонату ля мажор, соч. 101, составленный в 1816 году:
Шифф заметил: «Если я перейду к следующей сонате, она будет звучать как продолжение предыдущей». [14]
Полное исполнение сонаты занимает около 13–14 минут. Ни в одном движении нет повторов.
В то время, когда Бетховен сочинял сонату, самой низкой нотой на фортепиано была фа- 1 . Это создало проблему для работы в тональности ми, поскольку басовая часть инструмента отставала на полтона от тоники . Розен утверждал, что исполнитель на современном фортепиано должен внести изменения в партитуру Бетховена, чтобы использовать низкую ноту E 1 , чего Бетховен не мог. [15]
