Minimal wave — это широкая классификация музыки, которая включает в себя малоизвестные, нетипичные примеры таких жанров, как new wave , упрощенная электронная или синтезаторная музыка, synth-pop , post-punk и coldwave . [1] [2] Большая часть музыки, как правило, фокусируется на электронных, pre- MIDI -инструментах и темах искренней, а не ироничной отстраненности. [1]
Термин «минимальная волна» вызывает некоторые разногласия. Хотя большая часть минимал-волны классифицируется в конце 1970-х и начале 1980-х годов и впоследствии появлялась на бутлегах и одноразовых сборниках, жанр не имел названия, пока одноименный лейбл не начал выпускать сборники и переиздания в середине 2000-х годов. [1]
Minimal Wave как синекдоха более широкой сцены был для многих спорным термином. Фраза происходит от одноименного проекта/лейбла реставрации Вероники Васицки, но стала чем-то вроде подстановки для всего спектра музыки, которую отстаивала Васицка.
—Тимоти Габриэле из PopMatters , 2010 [1]
Вероника Васицка , основательница лейбла Minimal Wave , утверждает, что придумала название жанра. Она сказала в интервью 2009 года:
У меня была коллекция голландских журналов начала 80-х, и они постоянно использовали термины «минимальная электроника», « новая волна », « колдвейв » и кучу других. Я как бы подумал, что должен быть термин, который охватывает всю эту музыку, и я подумал, что «минимальная волна» может быть им. Когда я зарегистрировал сайт, я смог зарегистрировать и название. [3]
В рекламной статье 2009 года Васицка написала, что музыка пересекается с несколькими другими жанрами: «Жанр Minimal Wave на самом деле сформировался всего несколько лет назад в результате возрождения интереса к корням новой электронной волны до MIDI (1978–1985), в основном из Северной Америки, Европы и Японии. Эту музыку иногда называют минималистской электронной, минималистской синти, колдвейвом, новой волной, технопопом или синтипопом, в зависимости от конкретного стиля, года и места проживания группы». [2] [ проверка не удалась ] Она выделяет Organisation группы Orchestral Manoeuvres in the Dark , Speak & Spell группы Depeche Mode , Metamatic группы John Foxx , The Man-Machine группы Kraftwerk , Solid State Survivor группы Yellow Magic Orchestra и раннюю группу Human League как оказавшие влияние на развитие жанра. [2]
В период своего расцвета демографическая группа этой музыки имела субкультуры по всему миру, но наиболее критической она была в Европе (особенно в Великобритании ) и США, где машины, используемые для создания этого типа музыки, были легкодоступны. Фэнзин CLEM (Contact List Of Electronic Musicians) помог создать всемирное сообщество музыкантов этого жанра до появления Интернета. Многие музыканты этого жанра сотрудничали по почте. [4]
По словам Васицки, отличительными чертами жанра являются минимальные музыкальные структуры, относительно неотшлифованное производство и использование аналоговых синтезаторов и драм-машин, произведенных в 1970-х и 1980-х годах. Инструментальные аранжировки включали «механические биты» и «короткие повторяющиеся паттерны», а также «заметно синтезированное программирование ударных и высокие, тонкие мелодии», которые подчеркивали искусственность синтезированного звука. Вокальные аранжировки «выступали в качестве контрапункта этой искусственности». Музыканты этого жанра часто находились под влиянием авангардных движений, таких как футуризм и конструктивизм , а также научной фантастики и экзистенциализма . [2]