Фортепианная соната № 27 ми минор , соч. 90 Людвига ван Бетховена была написана летом 1814 года — в поздний средний период творчества Бетховена — и посвящена князю Морицу фон Лихновскому, другу и благотворителю, которому также были посвящены « Героические вариации» .
Предыдущая фортепианная соната Бетховена, широко известная как Les Adieux , была написана почти за пять лет до Op. 90. Сохранился автограф Бетховена, датированный 16 августа. Соната была опубликована почти год спустя, в июне 1815 года, С. А. Штайнером, после того как Бетховен внес несколько исправлений. [1] Письмо Бетховена князю Морицу фон Лихновскому, отправленное в сентябре 1814 года, объясняет посвящение:
Вчера я чудесно прогулялся с другом в Брюле, и в ходе нашей дружеской беседы вы были особенно упомянуты, и вот! и вот! по возвращении я нашел ваше любезное письмо. Я вижу, что вы полны решимости продолжать осыпать меня благодеяниями. Поскольку я не хочу, чтобы вы предполагали, что шаг, который я уже сделал, вызван вашими недавними милостями или каким-либо мотивом такого рода, я должен сообщить вам, что моя соната скоро появится, посвященная вам. Я хотел сделать вам сюрприз, так как это посвящение было давно задумано для вас, но ваше вчерашнее письмо побуждает меня назвать этот факт. Мне не требовалось никакого нового мотива, чтобы публично засвидетельствовать мое чувство вашей дружбы и доброты. [2]
Друг и биограф Бетховена Антон Шиндлер сообщил, что две части сонаты должны были называться Kampf zwischen Kopf und Herz («Состязание между головой и сердцем») и Conversation mit der Geliebten («Разговор с возлюбленной») соответственно, и что соната в целом отсылает к роману Морица с женщиной, на которой он собирался жениться. [3] Объяснение Шиндлера впервые появилось в его книге 1842 года «Бетховен в Париже» и было повторено в нескольких других книгах. Более поздние исследования показали, что эта история почти наверняка была выдумана Шиндлером, по крайней мере частично, и что он зашел так далеко, что подделал запись в одной из книг разговоров Бетховена, чтобы подтвердить анекдот. [4]
Большинство сонат Бетховена для фортепиано состоят из трех или четырех частей, но эта состоит только из двух. Обе снабжены инструкциями по исполнению на немецком языке. Несколько произведений Бетховена этого периода содержали аналогичные инструкции вместо традиционных итальянских обозначений темпа.
Первая часть, в ми миноре, в3
4время. Его беспокойный характер отмечали многие комментаторы, включая Дональда Фрэнсиса Тови , который назвал его «полным страстной и одинокой энергии», [5] и Чарльза Розена , который писал о его «отчаянном и страстном» настроении. [6] Часть написана в сонатной форме , в которой экспозиция не повторяется, а раздел разработки основан почти полностью на первой теме. Пианист Андраш Шифф слышит влияние Баха в «прекрасном контрапункте », который раскрывается в следующем отрывке из разработки: [7]
Вторая часть – это нежная соната-рондо в ми мажоре и2
4время. Его романтический характер, который предвещает стиль Шуберта в частности, давно отмечен многочисленными музыкантами и музыковедами, например , Уильямом Киндерманом [8] , Барри Купером [9] и Розеном, которые назвали основную мелодию «изысканно красивой» и одной из самых совершенных мелодий Бетховена. [10]
По словам Вильфрида Меллерса , «Опус 90 не принадлежит ни к среднему, ни к позднему периоду творчества [Бетховена]. [11] Денис Мэтьюз считает, что произведение «имеет больше прав на родство с великими сонатами последнего периода, чем с предыдущими». [12] Ганс фон Бюлов заявил, что это произведение «с которого начинается серия фортепианных произведений так называемого „последнего периода“ Мастера». [13] Шифф обратил внимание на очевидную связь между окончанием этой сонаты, которая завершается в тональности ми:
и аккорд ми мажор, открывающий Сонату ля мажор, соч. 101, написанную в 1816 году:
Шифф заметил: «Если я начну следующую сонату, она будет звучать как продолжение предыдущей». [14]
Полное исполнение сонаты занимает около 13–14 минут. Повторов в обеих частях нет.
В то время, когда Бетховен сочинял сонату, самой низкой нотой на фортепиано была F 1. Это представляло собой проблему для произведения в тональности E, так как басовый конец инструмента не дотягивал до тоники на один полутон . Розен утверждал, что исполнитель на современном фортепиано должен вносить изменения в партитуру Бетховена, чтобы использовать низкую E 1 , которую Бетховен не мог. [15]
