_(8027971895).jpg/1280px-Concert_de_musique_chinoise_Nanguan_(Auditorium_du_mus%C3%A9e_Guimet)_(8027971895).jpg)
Наньгуань ( кит .南管; пиньинь : Nánguǎn ; Pe̍h-ōe-jī : Lâm-kóan ; букв. «южные трубы»; также nanyin , nanyue , xianguan или nanqu ) — стиль китайской классической музыки из южнокитайской провинции Фуцзянь . [1] Он также популярен на Тайване , в частности, в Лукане на западном побережье, а также среди китайцев, проживающих за рубежом в Юго-Восточной Азии . [2]
Фуцзянь — горная прибрежная провинция Китая . Ее провинциальная столица — Фучжоу , в то время как Цюаньчжоу был крупным портом в 7 веке н. э., в период между эпохами Суй и Тан . Расположенный на важном морском торговом пути, он был проводником элементов далеких культур. Результатом стало то, что сейчас известно как музыка нангуань , которая сегодня сохраняет многие архаичные черты.
Это жанр, тесно связанный с мужскими любительскими музыкальными ассоциациями ( quguan или «певческие клубы»), каждая из которых ранее была связана с определенным храмом, и рассматривается как вежливое достижение и достойная социальная услуга, отличная от мира профессиональных артистов. [2] Обычно он медленный, нежный, деликатный и мелодичный, гетерофонический и использует четыре основные гаммы. [3]
В 2009 году Нангуань был включен в Репрезентативный список нематериального культурного наследия человечества ЮНЕСКО. [4]
Репертуар нангуань делится на три пересекающихся стиля, называемых чи , фо и кьок ( чжи , пу и цюй на китайском), различающихся контекстом, в котором они встречаются, их функцией, значением, придаваемым им музыкантами, а также их формальной и тембровой природой.
Ансамбль нангуань обычно состоит из пяти инструментов. На пи (拍, muban (木板) или деревянной трещотке) обычно играет певец. Остальные четыре, известные как téng-sì-kóan или четыре более высоких инструмента, — это четырёхструнная лютня ( gî-pê или pipa琵琶 на китайском), трёхструнная, безладовая, с длинной шейкой и головкой из змеиной кожи, которая является предком японского сямисэна , называемая sam-hiân ( sanxian三弦 на китайском), вертикальная флейта ( siau (簫), также называемая tōng-siau ) и двухструнный «жесткий смычковый» инструмент, называемый jī-hiân , немного отличающийся от кантонского erxian二弦. Каждый из четырех инструментов несколько отличается от наиболее обычной современной формы и поэтому может называться "nanguan pipa" и т. д. Каждый инструмент имеет фиксированную роль. Gî-pê обеспечивает устойчивый ритмический скелет, поддерживаемый sam-hiân. Между тем siau, дополненный jī-hiân, добавляет "мясо на кости" красочными контрапунктами. [5]
Эти инструменты являются неотъемлемой частью жанра, в то время как ē-sì-kóan (下四管) или четыре нижних инструмента используются не в каждой пьесе. Это ударные инструменты, колокольчик ( hiangzua響盞), комбинированный колокольчик и деревянный блок, называемый giaolo , пара маленьких колокольчиков ( xiangjin雙音) и четырехстержневой ксилофон, xidei . Поперечная флейта, называемая pin xiao ( dizi на китайском, 品簫 или 品仔), и гобоподобный aiya (噯仔) или xiao иногда добавляются в уличных или церемониальных выступлениях. Когда все шесть объединяются с основными четырьмя, весь ансамбль называется cha̍p-im（什音） или «десять звуков». [5]
Начиная с XVII века народ хокло, иммигрировавший из Фуцзянь на Тайвань, привез с собой неформальную народную музыку , а также более ритуализированные инструментальные и оперные формы, преподаваемые в любительских клубах, такие как бэйгуань и наньгуань . Большую диаспору хокло можно также найти в Малайзии, Гуандуне, Гонконге, Филиппинах, Сингапуре, Бирме, Таиланде и Индонезии, где их обычно называют хоккиен .
В Сингапуре есть две ассоциации нангуань [6] , а раньше их было несколько на Филиппинах; Tiong-Ho Long-Kun-sia все еще активна. Gang-a-tsui и Han-Tang Yuefu популяризировали ансамбль нангуань за рубежом. Музыкальный ансамбль нангуань в Цюаньчжоу был основан в начале 1960-х годов, а также есть ансамбль народной музыки в Фучжоу, основанный в 1990 году.