Репетиционное помещение для музыки — это комната или несколько комнат, предназначенных для создания музыки. Профессионально звукоизолированная репетиционная комната (комнаты) — это акустическая среда, определяемая ее назначением и планировкой, предназначенная для удержания звука внутри и выведения нежелательных звуков наружу. Помещения могут совмещать функции репетиций и записи . Репетиционные помещения для музыки уникальны в зависимости от их пользователей, местоположения и здания, в котором они размещены, которое разрабатывалось в течение нескольких лет. Репетиционные помещения обслуживают местных музыкантов и для облегчения доступа обычно располагаются в городских районах. Существует множество мест, используемых музыкантами, ансамблями и группами для репетиций, включая импровизированные комнаты и общие помещения, такие как залы и общественные центры.
Специальное место для репетиций дает музыкантам пространство для совершенствования их ансамблевого музицирования, композиций и исполнительских навыков. Регулярные репетиции дисциплинируют музыкантов, оттачивая их музицирование перед выступлением перед публикой. Хорошее пространство позволяет и подпитывает процесс музицирования. Оно должно помогать музыкантам чувствовать себя комфортно, поощряя свободу самовыражения и неявно признаваясь его пользователями как безопасное место для исследования идей. Доступность также является важным фактором, поскольку музыкальные инструменты и оборудование могут быть громоздкими и тяжелыми.
Музыканты не обязательно репетируют и готовятся к выступлениям в том же помещении, где они живут. Это связано с акустическими требованиями к пространству. Громкая громкость должна быть приемлемой для арендодателей, арендаторов и физической структуры здания. Эти особые требования к пространству не подходят для жилых и большинства коммерческих помещений. Хотя может быть много доступных коммерческих помещений, звукоизоляция и акустическая обработка могут быть дорогостоящими, требующими технических знаний, часто выходящих за рамки возможностей обычного человека. Эти особые требования к пространству оставили специализированную нишу на рынке, которая была заполнена предприятиями, предоставляющими репетиционные помещения.
Национальный музей Ливерпуля [1] в Великобритании утверждает, что для музыкальных репетиций используются различные помещения. Многие из них работают на коммерческой основе исключительно для репетиций групп. Музыкальные репетиционные помещения позволяют музыкантам репетировать новые песни и поддерживать местные музыкальные сцены. В Ливерпуле в 1980-х годах двумя важными репетиционными помещениями были Vulcan Studios и The Ministry, созданные в старых викторианских складах и используемые многими местными рок-музыкантами.
BBC News в 2006 году сообщил об открытии музыкального репетиционного пространства в Рексеме (Уэльс, Великобритания). [2] У многих музыкантов не было выбора, кроме как репетировать в спальнях или гаражах, поэтому Совет Рексема пожертвовал репетиционное пространство для развития местных групп. На его открытии министр экономического развития Уэльса Эндрю Дэвис подчеркнул важность музыкальной индустрии для экономики Великобритании, и предоставление музыкантам пространства для работы над своей музыкой поможет поддержать местную музыкальную сцену.
В зимнем выпуске журнала Musicians Journal Союза музыкантов Великобритании за 2015 год была опубликована статья под названием «Как найти и максимально эффективно использовать репетиционную студию» (стр. 36). [3] Репетиционные помещения играют важную роль в подготовке живой и записанной музыки. Ее автор, Нил Кроссли, пришел к выводу, что неформальной мерой эффективного репетиционного пространства является скорость развития группы. Хорошие репетиционные помещения помогают музыкантам процветать, обеспечивая прекрасную акустику помещения, прекрасные условия, дружественную атмосферу и удобное расположение.
Премия TPi Awards в Великобритании признает и награждает достижения отдельных лиц и сервисных компаний, работающих в индустрии живого производства. Одна из 27 ежегодных категорий наград — «Любимое репетиционное заведение» [4]
Пространство влияет на качество и исполнение музыки. В некоторых случаях небольшие помещения не подходят для репетиций ансамблей. Из-за ограниченного размера некоторых репетиционных комнат артистизм музыкантов, взаимодействующих друг с другом, может быть утерян.
Владение и управление музыкальным репетиционным залом требует ряда навыков, включая бизнес-планирование, знание музыкального оборудования и инструментов, управление зданием и персоналом, а также юридические вопросы.
Репетиционные базы часто предоставляют высококачественное оборудование и экспертные знания, которые используют любители и профессиональные музыканты, готовящиеся к концертам и записям. Пространства часто сдают свои помещения в аренду на час, сессию или день, а также предлагают дополнительные услуги, такие как прокат инструментов и оборудования. Коммерческие пространства обычно имеют гибкий график работы, поскольку некоторые музыканты предпочитают работать по выходным и поздно ночью.
Музыкальные репетиционные пространства связаны с развитием талантов. Поскольку большинство коммерческих пространств небольшие, локализованные и не объединены в сеть, их общая экономическая значимость остается незамеченной, затмеваемая более крупной экономической силой корпоративных секторов живой и записанной музыки. Ценность физического пространства для создания музыки часто может быть упущена в пользу творческого процесса.
Коммерческие помещения обычно предлагают переменные ставки аренды в соответствии со следующими условиями:
Пространства не работают на полную мощность. Некоторые сдают помещения в субаренду группам или отдельным лицам на полупостоянной основе, которые в свою очередь часто сдают их третьим лицам, чтобы компенсировать свою арендную плату. Это обычно известно как музыкальный локаут.
Размещение репетиционных площадок в неблагополучных районах, часто вдали от жилых районов, становится более привлекательным из-за доступной недвижимости, концентрации более дешевого жилья для артистов и зон социального, культурного и экономического возрождения.
Музыкальное репетиционное пространство существует в зависимости от размера сообщества, которому оно служит, и способа его финансирования. Некоторые из них могут быть общего назначения, в то время как другие могут быть специализированными. Стоимость содержания музыкального репетиционного пространства такова, что его поддержка любым конкретным населением ограничена. При меньшем населении может быть трудно содержать пространство: может быть только две комнаты для репетиций или даже одна, что ставит под угрозу само его выживание. Музыкальное репетиционное пространство представляет собой большие капиталовложения в оборудование и помещения.
Роджер Мартин и Ричард Флорида из Института Мартина Просперити в Школе менеджмента Ротмана при Университете Торонто провели исследование стоимости ежемесячных репетиционных помещений для музыкантов в городе Торонто, Канада. [5] подчеркнули проблемы доступности и пространства для независимых музыкантов в городе. Было обнаружено, что цены на легкодоступные репетиционные помещения в центральной части города были самыми дорогими, что создавало серьезную проблему для удержания начинающих музыкальных талантов, заставляя многих переезжать в другие доступные города.
В 2010 году журнал UK Music опубликовал работу «Освобождение творчества» [6]. В пятой рекомендации подчеркивалась необходимость использования общественных пространств для репетиций музыкантов.
Отчет, заказанный в 2012 году лондонской музыкальной организацией Sound Connections, работающей в партнерстве с UK Music, Департаментом культуры, СМИ и спорта правительства Великобритании (DCMS) и Ассоциацией музыкальной индустрии Великобритании, показал, что доступ к репетиционному пространству является неотъемлемой частью развития карьеры молодых музыкантов и музыкальных ансамблей. [7] оценил двухлетний проект по созданию 14 пилотных музыкальных репетиционных пространств в городских и сельских районах по всей Англии для молодых людей в возрасте от 8 до 25 лет. DCMS потратила 440 000 фунтов стерлингов на предоставление инструментов и оборудования и внесла вклад в стоимость капитальных работ, таких как звукоизоляция. Большинство пространств располагались в зданиях, принадлежащих местным органам власти, созданных в сотрудничестве с местными и региональными органами власти, молодежными музыкальными организациями и музыкальной индустрией. [8] В отчете об оценке было установлено, что музыкальное пространство определяется его целью и доступностью оборудования и инструментов.
Департамент образования и навыков правительства Великобритании опубликовал в 2004 году свой Музыкальный манифест . [9] В нем утверждалось, что многие молодые люди занимаются музыкой вне школы, формируя «гаражные» группы, а также пишут и играют музыку в своих спальнях и на своих компьютерах. Он назвал эту форму создания музыки «неформальной».
Исследователи Диккенс и Лони [10] рассматривают роль неформального образования в географии детства, обучения и воспитания, изучая музыкальную репетиционную студию, используя тематические исследования.
Консалтинговая фирма Hall Aitken, работающая на Департамент по делам детей, школ и семей правительства Великобритании и программу Myplace стоимостью 280 млн фунтов стерлингов Большого лотерейного фонда, выпустила два руководства по передовой практике. Руководство по передовой практике планирования музыки в центрах Myplace [11] предлагает процесс планирования с использованием создания музыки для привлечения молодых людей в молодежный центр Myplace. Руководство предполагает, что для многих молодых людей стоимость аренды коммерческого помещения для музыкальных репетиций слишком высока. Второе руководство, Руководство по передовой практике управления музыкальным учреждением в центрах Myplace, содержит информацию об управлении молодежным музыкальным репетиционным помещением с идеями для мероприятий.
Качество звука является важным аспектом при репетициях музыки. Профессионально спроектированные помещения для репетиций музыки улучшат звучание музыкальных инструментов. Некачественная акустика может привести к принятию музыкантами неправильных решений.
Алек Нисбетт в своей книге Sound Studios [12] развивает идею о том, что акустические свойства больших домов в семнадцатом и восемнадцатом веках определяли баланс звуков при исполнении оркестровой и камерной музыки. Музыка теперь, с другой стороны, стала определять физический дизайн пространства, чтобы соответствовать различным акустическим свойствам.
Sound Advice работает над предоставлением практических рекомендаций по контролю шума на работе в сфере музыки и развлечений. Ее представители, работающие в музыкальной и развлекательной индустрии совместно с инспекторами по охране окружающей среды и исполнительным органом по охране труда и технике безопасности (HSE), рекомендуют использовать подходящее место для музыкальных репетиций. В его примечании 9 [13] говорится о распространенной проблеме с репетиционными залами, заключающейся в том, что им не хватает физического объема, низкие потолки и ограниченное пространство для разделения между музыкантами.
В блоге Sonicbids « Как организовать идеальное место для репетиций группы» [14] говорится, что расположение музыкантов и оборудования важно, чтобы каждый участник группы мог слышать, что играет он, она и другие.
Оле Адриан Хеггли в своей магистерской диссертации « Акустика помещений для небольших репетиционных залов для поп- и рок-музыки» [15] предполагает, что репетиционная комната для рок- и поп-музыки требует иных акустических свойств по сравнению с классической акустической музыкой. Он указывает, что октавная полоса 63 Гц должна учитываться при проектировании репетиционной комнаты и при поиске поглощающего материала для улучшения акустики помещения.