Drukqs (стилизовано как drukQs ) — студийный альбом британского электронного музыканта и продюсера Aphex Twin . Он был выпущен в октябре 2001 года на Warp Records . Это двойной альбом , который включает в себя множество резко контрастирующих стилей, от тщательно запрограммированных битов, вдохновленных джанглом и драм-н-бейсом , до классических фортепианных и подготовленных фортепианных , эмбиентных и электроакустических пьес. [1] [2] В него входит фортепианная композиция « Avril 14th », одна из самых известных записей Джеймса. [3]
Джеймс выпустил Drukqs, чтобы предотвратить потенциальную утечку после того, как он случайно забыл MP3-плеер со своей музыкой в самолете. Это должен был быть его последний релиз с Warp, в соответствии с его контрактом с лейблом. Пластинка вошла в чарт танцевальных альбомов под номером 1, оставаясь в первой десятке в течение пяти недель, [4] и вошла в чарт альбомов под номером 22. [ 5] Он получил поляризованные отзывы критиков: некоторые назвали его одной из его лучших работ; другие отвергли его, сосредоточившись на кажущемся отсутствии инноваций, а не на комментировании музыкальности записи. Этот прием был описан как странный, учитывая качество работы. [6]
Джеймс выпустил Drukqs , чтобы обойти потенциальную утечку после того, как он случайно оставил MP3-плеер со 180 неизданными треками в самолете во время поездки в Шотландию. По словам Джеймса: «Я подумал: «Рано или поздно они, черт возьми, появятся в Интернете, так что я могу сначала выпустить альбом из них». [2] Джеймс не собирался выпускать какие-либо треки пластинки для публики до инцидента. [7] Он намеревался сделать это своим последним релизом в рамках своих договорных обязательств перед Warp . [8] Альбом был сведен в начале июля 2001 года. [9] Он был выпущен как двойной CD-альбом 22 октября 2001 года. [10] [7] [11]
Пластинка вошла в чарт танцевальных альбомов под номером 1, оставаясь в первой десятке в течение пяти недель, [ 4] и вошла в чарт альбомов под номером 22. [5]
Многие названия треков написаны на корнуэльском языке — например, «Jynweythek» («Машина») — или являются закодированными названиями. [15] Джеймс заявил, что название не связано с наркотиками и является «просто словом, которое [он] придумал». [15] О двухдисковой длине альбома Джеймс сказал: «Сейчас я слушаю музыку так: покупаю CD, вставляю его в компьютер и просто беру нужные мне треки. Я надеюсь, что люди поступят так же и с этим CD». [8]
Drukqs включает в себя музыку в жанрах дрилл-н-бейс , [16] [17] джангл , [1] [3] классика , [1] [18] электроакустика , [17] эйсид , [17] драм-н-бейс , [1] техно , [1] IDM [18] и эмбиент . [19] Он содержит треки, датируемые «семью или восемью годами ранее», по словам Джеймса, хотя большая часть альбома была относительно новой. [8] LP представляет собой двойной альбом, включающий примерно два стиля: быстрые, тщательно запрограммированные треки, использующие преувеличенные драм-н-бейс брейкбиты, [20] и классические фортепианные пьесы [1], созданные с использованием управляемых компьютером инструментов, таких как модифицированный Yamaha Disklavier и несколько управляемых по MIDI соленоидных барабанных механизмов, созданных Джеймсом. [21] Keymag описал его как «беспокойное переключение с его самого кислотного дрилл-н-бейса на невероятно щедрые подготовленные фортепианные пьесы, вдохновлённые Джоном Кейджем ». [16] NME отметил, что альбом движется через техно , драм-н-бейс и рейв начала 90-х , в то время как фортепианные интермедии сравнивали с работами Эрика Сати . [1] Pitchfork также отметил «несколько чисто электроакустических экскурсий». [22]
Джеймс сказал, что «Многие [треки] звучат довольно старомодно, я считаю. Я сделал множество треков, которые действительно новые по стилю и которые не похожи ни на что другое, но я не хотел выпускать эти треки». [8] Признавая сходство со своими прошлыми записями, Джеймс сказал, что «раньше я ничего не делал так подробно». [8] О сложном программировании ударных на альбоме он сказал, что «это очень похоже на гитарные соло, только при программировании нужно использовать мозг. Самое главное, чтобы это оказало на меня какое-то эмоциональное воздействие, а не просто: «О, это действительно умно»». [15]
В 2015 году Джеймс выпустил EP Computer Controlled Acoustic Instruments pt2 , включающий в себя дополнительные инструментальные треки, управляемые компьютером, как продолжение Drukqs . [21]
Drukqs — один из самых спорных релизов Джеймса, а Оли Уорвик из Crack отметил, что он вызвал «широкое возмущение среди музыкальных критиков , чья основная критика, по-видимому, заключалась в том, что Джеймс представил нечто, напоминающее предыдущие релизы, а не какой-то смелый новый способ электронного выражения». [31] На Metacritic , который присваивает нормализованный рейтинг из 100 по отзывам от основных критиков, альбом имеет средний балл 66 на основе 21 отзыва. [23]
В 2001 году Алекс Нидхэм из NME назвал его «прекрасным» и «наполненным вкусностями». [1] В обзоре для Playlouder он был назван «вероятно, его лучшим альбомом на сегодняшний день». [29] Для Spin Саймон Рейнольдс раскритиковал альбом как «невыразительный» и «заключенный в ловушку потенциала для бесконечно малых доработок», заявив, что он «звучит просто как небольшое расширение звучания Aphex примерно с альбома Richard D. James 1996 года и Come to Daddy 1997 года ». [20] Pitchfork описал треки альбома в стиле « drill'n'bass » как «возврат к прошлому, а не перспективы на будущее; и при всей их композиционной силе в нем отсутствует элемент таинственности Aphex Twin». [22] Дэйв Симпсон из The Guardian заявил, что «большая часть Drukqs звучит как более слабое эхо того, что Aphex Twin делал раньше, и никакие гиперактивные драм-машины или дурацкие названия не могут скрыть это». [27] Пэт Блэшилл из Rolling Stone назвал Drukqs «самым неактуальным альбомом Aphex на сегодняшний день» и добавил, что «ходят слухи, что Джеймс просто загрузил эту запись отрывками, которые годами занимали место на его жестком диске, а затем выпустил альбом как разрыв сделки со своим лейблом Warp ». [18] В The Rolling Stone Album Guide (2004) критик Саша Фрер-Джонс написала: « Drukqs , как ни странно, многими игнорируемый, часто оказывается впечатляющим». [6]
Фортепианная композиция « Avril 14th » стала одним из самых популярных треков Джеймса, позже использованным в скетче Saturday Night Live , и песне Канье Уэста « Blame Game ». [3] По состоянию на апрель 2017 года трек был самым прослушиваемым треком Джеймса на Spotify , с приблизительно 124 миллионами прослушиваний. По этому показателю это его самая известная композиция. [3] « Avril 14th » также использовалась в таких фильмах, как «Мария-Антуанетта» (2006). [3]
Все песни написаны Ричардом Д. Джеймсом. [32]
{{cite journal}}
: CS1 maint: бот: исходный статус URL неизвестен ( ссылка )