Непальский саранги ( непальский : नेपाली सारङ्गी ) — непальский народный инструмент. Это хордофон, на котором играют смычком. Традиционно в Непале на саранги играли только люди из касты гандарбха или гайне (оба термина спорные и взаимозаменяемые), которые поют повествовательные истории и народные песни, однако в наши дни его популярность выходит за рамки общины гандхарба и широко используется и исполняется также другими членами касты. Он также вызвал большой интерес в других музыкальных жанрах, таких как непальский рок и музыка из фильмов. [2] [3] В то время как саранги стал квинтэссенцией инструмента гандхарба, его аналог, арбаджо , [4] [5], представляющий собой щипковую лютню, впал в безвестность.
Традиционный непальский саранги не стандартизирован по форме, строительным материалам, масштабу или тональности. Он сделан из цельного куска дерева. Имея шею и полое двухкамерное тело, они часто изготавливаются из древесины легкодоступных деревьев, чаще всего из сааджа (साज, Terminalia elliptica ), сисау (सिसौ, Dalbergia sissoo ), хирро (खिर्रो, Falconeria ), бакаино. (बकाइनो, Melia azaderach ), салла (सल्ला, Pinus ), саур (सौर), ланкури (लाँकुरी, Fraxinus floribunda ), чилауне (Нет, Schima wallichii ) или aanp (आँप, Mangifera indica ) . В то время как верхняя камера остается открытой, нижнее отверстие, на котором покоится подставка, обычно покрывается высушенной кожей овцы или козы. [2] Гриф безладовый, а струны привязаны и настроены с помощью колков. Размер саранги различается в зависимости от предпочтений исполнителей.
Непальский саранги состоит из четырех струн. [6] Первоначальные струны были сделаны из овечьих кишок, аналогично использованию кетгута (изготовленного из кишок крупного рогатого скота) во многих музыкальных традициях по всему миру. Гандхарба получал кишки овец, принесенных в жертву во время крупных фестивалей, таких как Дашайн , которые они оставляли в горшке на несколько дней. Когда внутренности полностью сгнивали, их вытаскивали, оставляя тонкие нервы кишечника в горшке. Затем их сплетали, чтобы сделать струны. Однако в наши дни струны из кишок, как правило, заменяют струны из бадминтона, нейлоновые и стальные струны. Лук традиционно натягивался конским волосом из хвоста, но в наши дни нейлоновые тетивы стали обычным явлением.
Диапазон саранги охватывает почти две октавы, и он настроен по квинтам. Справа налево четыре струны саранги настроены на нижнюю квинту, основную, основную и квинту определенной тональности. Например, если средние две струны настроены на соль, первая и четвертая струны будут настроены на ноты ре ниже и выше соль соответственно. Средние две струны используются как бурдон.
По усмотрению исполнителя инструмент настраивается либо на слух в произвольную тональность, либо при исполнении в студии звукозаписи или с музыкальными инструментами других культур на определенную западную тональность.
Существуют различные методы извлечения нот на саранги. Большинство музыкантов играют на саранги, слегка прижимая струны пальцами левой руки и проводя по струнам смычком правой руки. Однако Бхарат Непали и его ученики трут ногтями левой руки струны, чтобы создать звук.
Также, традиционно, Гандарвы использовали смычок основной ноты непрерывно вместе с нотами песни. Поскольку Саранги обычно является единственным инструментом, используемым в их песнях, за исключением некоторых непальских ударных, таких как Мадал , непрерывный звук основной ноты (или гул от 2 средних струн) обеспечивает атмосферу. В настоящее время на Саранги также играют вместе с другими инструментами, исполнители не смычком непрерывно гулят по струне.
В отличие от традиционного способа игры на саранги в одной тональности, современные исполнители начали использовать модальные приемы для игры на саранги в разных тональностях. Наряду с народными мелодиями, исполнители на саранги также экспериментируют с использованием этого инструмента в современных и западных жанрах в наши дни.
Непальское слово Gandharva произошло от санскрита. Согласно Brihad Nepali Shabdakosh (Обширный непальский словарь), Gandharba — это каста, члены которой славятся исполнением песен исторического, социального, политического и культурного наследия, таких как gatha sabai, gatha, karkha. Это были песни, в основном написанные в честь тогдашних королей, премьер-министров, национальных героев и нации. [7]
Как и в прошлом, гандхарба все еще путешествуют из одного места в другое, распевая песни о легендарных героях, национальной истории, своем жизненном опыте и жизни людей, которых они встречали на своем пути. Эта традиция все еще наблюдается в Непале, где гандхарба путешествуют в другие деревни и поют песни, чтобы заработать себе на жизнь. В наши дни гандхарба также изготавливают инструменты или работают сессионными музыкантами.
Джалак Ман Гандарбха — известный исполнитель и певец на саранги, который написал много трогательных песен на саранги. Его самая известная композиция «Aamaale Sodhlin» — одна из них. [8]
С появлением непальских фольклорных групп, таких как Кутумба (группа) , многие непальские музыканты вдохновились на изучение этого традиционного инструмента. Киран Непали , представитель третьего поколения игроков на саранги в своей семье, [9] руководит центром игры на саранги в Катманду под названием Project Sarangi , где начинающим музыкантам дают уроки игры на саранги.
.jpg/1280px-Global_Nepal_Fest_2017_-_Baltimore_(33567778584).jpg)
Из-за своей популярности, исторической важности и социально-культурной ценности саранги был представлен в ряде телевизионных и радиопрограмм в Непале. Реалити-радио драма Katha Mitho Sarangiko и радиожурнал Sarangiko Bhalakusari (оба выпускаются BBC Media Action Nepal) использовали термин саранги в своих названиях как дань уважения этому выдающемуся инструменту.
Барта Гандхарба — исполнительница на саранги, известная своим участием в музыкальном конкурсе «Голос Непала» в 2019 году.
Семья Непали — одна из самых известных и влиятельных семей гандхарвов в непальской музыке.
Рам Шаран Непали был одним из первых гандхарвов, путешествовавших и выступавших за пределами Непала. Он известен своей виртуозной, экспрессивной игрой и модернизацией саранги. Его нововведения в инструмент включают в себя установку на саранги металлических струн и игру скрипичным смычком вместо традиционного бамбукового смычка саранги.
Магар Гейне Непали, отец Рама Шарана Непали, написал много песен, которые любят в Непале, включая Kanchi Matyang Tyang и Sani Sani. Он обучал своего сына и внуков искусству, ремеслу и философии игры на гандхарвах и саранги.
Шьям Непали, сын Рама Шарана Непали и внук Магара Гейна, в настоящее время живет в США и имеет долгую карьеру, путешествуя по миру в качестве культурного посла, выступая, обучая и записываясь. Шьям основал Академию культуры Himalayan Heritage в Бостоне, США, чтобы обучать искусству саранги и непальской музыке и танцам постоянно растущую непальскую диаспору. Шьям — активный гастролирующий музыкант и преподаватель, сотрудничающий с музыкантами по всему миру в самых разных жанрах, и принял участие в более чем 50 записях.
Шьям Непали был учителем и вдохновителем многих представителей следующего поколения исполнителей на саранги, включая Барту Гандхарву и его сына принца Непали.
Пурна Непали, сын Рама Шарана Непали, изготавливает саранги профессионального качества вручную в своей мастерской в Катманду, Непал.
