Wall Cycle to Ocotillo , часто называемый Squaw Peak Pots , — это публичная арт-инсталляция в Финиксе, штат Аризона, которая состоит из более чем 20 скульптур, расположенных в разных местах в центре Финикса. Скульптуры выполнены в форме сосудов и банок и были созданы художниками Мэгсом Харрисом и Лайошем Хедером . [1] Произведение было установлено в январе 1992 года. Первоначально состоявшее из 35 скульптур в 20 местах, несколько скульптур наверху стены SR-51 были сняты в 2004 году, чтобы усилить шумозащитную стену; более половины оригинальных скульптур остаются на месте по всему центру Финикса, включая шесть, которые видны автомобилистам на SR-51. [2]
Wall Cycle to Ocotillo был одним из первых проектов, инициированных недавно сформированной Комиссией по искусству Финикса. Созданная в 1986 году, Комиссия по искусству Финикса решила сосредоточиться на создании искусства вокруг города Финикс, а не на концентрации искусства в центре города, работая с художниками в сотрудничестве с инженерами над внедрением искусства и дизайна в расширяющуюся инфраструктуру города. Стоимость проекта составила 475 000 долларов, которые были профинансированы из 10 миллионов долларов одобренных избирателями облигаций, выделенных на общественное искусство в 1986 году.
Произведение вызвало споры, многие критиковали стоимость искусства, причудливый дизайн и создание двумя художниками из других штатов. Произведение привлекло внимание международных СМИ. Многие жители и мэр Финикса Фил Джонсон призвали убрать скульптуры. В следующем году Wall Cycle to Ocotillo была признана второй любимой скульптурой в Финиксе.
Философия персонала [в 1980-х] на самом деле заключалась в том, что качество, дизайн и искусство были для всех в городе. Они были не только для знатоков. И мы приняли это близко к сердцу. [...] Мы очень рано решили, что единственный способ оказать влияние — это привлечь художников к реальному строительству и проектированию города.
— Гретхен Фримен, первый директор программы общественного искусства в Финиксе, выступая в 2015 году [3]
Финикс пережил большой рост населения после Второй мировой войны . С 1940 по 1980 год население города выросло в одиннадцать раз, увеличившись с 65 414 человек в 1940 году до 789 704 человек в 1980 году.
В 1984 году мэр Финикса Терри Годдард заинтересовался поиском способа для города Финикс лучшей поддержки искусств, что привело к созданию в 1985 году Комиссии по искусству Финикса. [4] В 1986 году городской совет Финикса принял постановление о проценте на искусство , выделив один процент бюджета строительства на общественное искусство. [5]
В 1988 году избиратели одобрили облигацию в размере 1 миллиарда долларов для города Финикс, из которых 1% бюджета, 10 миллионов долларов, были выделены на общественное искусство. Город решил финансировать реализацию общественного искусства по всему городу, а не сосредоточивать свои усилия на центральной части города. [4]
Город Финикс поручил архитектору Уильяму Морришу, городскому дизайнеру Кэтрин Браун и художнику Гроверу Мутону составить генеральный план. План под названием «План общественного искусства для Финикса: идеи и видения» был принят городским советом в 1988 году. [4] [6]
План предполагал реализацию искусства вдоль недавно построенной автострады SR-51 , которая тогда называлась Squaw Peak Parkway. По словам Роберта Шульца из города Финикс, «строительство [SR-51], поскольку оно проводилось в 1980-х и 1990-х годах, предоставило недавно сформированной Комиссии по искусству Финикса возможность разместить множество инновационных проектов вдоль часто используемого общественного коридора». [4]
Первым проектом комиссии SR-51 был Our Shared Environment, который был интегрирован в проект путепровода автострады Thomas Road. Вторым проектом был Wall Cycle to Ocotillo . [4] [7]
По словам исполнительного директора Комиссии по искусству Финикса Деборы Уайтхерст, скульптуры были предназначены в первую очередь для жителей района вокруг SR-51, а не для автомобилистов на SR-51. Уайтхерст сказала, что искусство было разработано для «укрепления стен вдоль стены автострады» и в качестве моста между районом и большой структурой автострады. [7]
У всех есть чайники, тарелки, вазы. У всех это есть дома. Мы хотели тему дома, но с масштабом автострады. Это причудливая вещь.
— Директор Комиссии по искусству Финикса Дебора Уайтхерст в 1992 году [8]
Из-за этого произведение искусства было вдохновлено районом, и большинство из 35 скульптур были размещены на стороне района на стенах автострады. Многие из произведений изначально включали ландшафтный дизайн в свои проекты. Все произведения были сделаны уникально для своего места, например, садовый сосуд колибри был разработан в честь близлежащего жителя, который держал вольер. [7]
Город нанял для проекта супружескую пару, художницу Мэгс Харрис и архитектора Лайоша Хедера из Массачусетса . Харрис и Хедер искали вдохновение, катаясь на велосипедах по окрестностям вдоль автострады и общаясь с жителями. Их заинтриговал вид горшков, выставленных на полках в гостиной во время их визитов, а также они были осведомлены об истории керамики коренных американцев на юго-западе Соединенных Штатов. [9] [10]
Некоторые скульптуры были установлены на самой стене автострады и были видны автомобилистам. Многие финикийцы не знали о большинстве скульптур, которые не были видны с автострады.
Произведение искусства было установлено в конце января 1992 года.
35 скульптур имели высоту от 2 до 15 футов. Это полихромные скульптуры, многие из которых также изображали ландшафтные среды.
Четыре акустических водных сосуда были размещены вдоль Аризонского канала и Гранд-канала около автострады. Два были размещены вдоль Аризонского канала и два вдоль Гранд-канала. К 2021 году осталось только по одному сосуду на каждом канале. Дизайн был создан художником хопи и серебряных дел мастером Говардом Сайсом. Когда они были представлены, акустические сосуды содержали бурлящую воду, которая распространяла звук и туман над зоной скамейки. [9]
Три сторожевых судна размещены в стене автострады в местах, где соседние улицы были отрезаны строительством SR-51. Каждое носит название улицы, на которой оно расположено: Glenrosa Guardian Vessel на Glenrosa Avenue, Palm Guardian Vessel на Palm Lane и Brill Guardian Vessel на Brill Street. [9]
У всех трех судов-хранителей есть части, видимые автомобилистам с автострады. Наиболее заметным является судно-хранитель Glenrosa , ручка которого видна на стене автострады между Indian School и Camelback. Некоторые автомобилисты называют его «гигантским чайником». [11] [12]
Два сосуда с водяными часами установлены сбоку восточной стены SR-51. Первоначально построенные на стене автострады, сосуды были оставлены на месте во время расширения стены в 2004 году; пристройка к стене автострады была построена вокруг скульптур. Часть обоих сосудов могут увидеть автомобилисты на SR-51.
Вдоль велосипедных дорожек со стороны ограждающей стены, обращенной к жилому кварталу, были построены три беседки.
Teapot Gazebo — это 14-футовая отдельно стоящая работа, выполненная из лаймово-зеленого металла, с настоящими деталями чайника, инкрустированными в ее терраццо-пол. Дэйв Сиберт из Arizona Republic назвал эту работу «самой интересной из всех». [12]
Moroccan Gazebo встроена в стену автострады и видна вдоль велосипедной дорожки на восточной стороне SR-51. Она расположена в нескольких футах от гигантского контейнеровоза для автомобилей.
«Африканская беседка» расположена на западной стороне SR-51; она встроена в заградительную стену.
Художники назвали это произведение «мини-парком» и «маленьким убежищем для колибри». [9]
Три самых крупных объекта называются «гигантскими сосудами»; все они расположены на соседней стороне стены автомагистрали.
«Гигантский сосуд с осьминогом и аквариум» — работа, состоящая из двух частей: гигантского сосуда и сопутствующего ему мелкого бассейна, оба из которых расписаны водными узорами.
Гигантское судно-подсолнух расположено вдоль велосипедной дорожки к востоку от SR-51.
Гигантский контейнеровоз для автомобилей расположен вдоль другой велосипедной дорожки к востоку от SR-51. Он виден автомобилистам на Osborn Road и расположен в пределах видимости скульптуры Moroccan Gazebo .
Расположенные на 20th St и Oak на стороне квартала стены, пять скульптур расположены на участке ограждения автострады под названием «Стена образов». Три скульптуры под названием « Бутылка аспирина» , «Кувшин» и «Кофейная чашка» размещены внутри углублений в стене. На полке на стене находится еще одна скульптура под названием « Сосуд со скелетным лицом». Скульптура под названием «Стеклянный кувшин» находится внутри асимметричного углубления в стене. Ее можно увидеть с обеих сторон стены автострады.
В течение первого года после установки произведения искусства оно подверглось критике со стороны местных жителей, международных СМИ и мэра Финикса. Критики Wall Cycle to Ocotillo выразили недовольство стоимостью проекта в 474 000 долларов, его необычным дизайном и привлечением для его создания художников из других штатов.
2 февраля 1992 года, через несколько дней после установки арт-объекта, обозреватель Arizona Republic Э. Дж. Монтини раскритиковал арт-объект в статье под названием «$500,000 покупает несколько треснувших горшков для парковой дороги». В статье Монтини пошутил, что National Geographic снимает документальный фильм о горшках под названием «Ночные горшки богов». [13] На следующий день на стене парковой дороги был оставлен покрашенный золотой краской унитаз с копией статьи Монтини внутри. [7] [14]
Городские рабочие убрали золотой унитаз, заявив, что он представляет опасность для автомобилистов. Также убрали несколько старых мусорных баков и цветочных горшков, которые также были установлены на стене в знак протеста против новой художественной инсталляции. [7] [14] Две недели спустя вандалы накинули веревку на 3-футовую хрустальную вазу, отломив верхнюю половину работы. [15] Художники потратили два месяца на ремонт скульптуры, и она была возвращена на свое место на стене автострады. [16] Менее чем через два месяца, в июне 1992 года, ваза снова была разбита вандалами. Художники снова ее отремонтировали. [17]
Горшки привлекли внимание международных СМИ. National Enquirer назвал их «уродливыми урнами». Они были спародированы в мультфильме Рипли «Хотите верьте, хотите нет!» Они получили освещение в СМИ в Японии . [18]
Мэр Финикса Пол Джонсон публично раскритиковал скульптуры и призвал к их удалению. Через неделю после установки Джонсон направил в городской совет меморандум, в котором назвал цену на произведение искусства «возмутительной» в трудные экономические времена. Джонсон был членом городского совета в 1990 году, когда он одобрил финансирование проекта. [8] Он не мог убрать скульптуры из-за пункта контракта, в котором говорилось, что произведение искусства не может быть удалено в течение первых пяти лет. [18]
В 1993 году Wall Cycle to Ocotillo был признан вторым любимым произведением искусства Финикса. [18] В 1994 году Wall Cycle to Ocotillo был одним из десяти публичных произведений искусства, представленных в видеоролике Смитсоновского института под названием «Наследие Америки в общественных скульптурах». [19] [20] [21]
В статье 2008 года о Wall Cycle to Ocotillo Кэтлин Ванезиан из Phoenix New Times похвалила скульптуры, написав: «Эти горшки дали мне проблеск надежды, что Финикс не так культурно истощен, как я думала, — что кто-то здесь, в этой долине трехзначных температур и двузначных показателей IQ, на самом деле обладает довольно искусно отточенным чувством юмора». [22]
В начале 2000-х годов был реализован проект стоимостью 80 миллионов долларов по расширению SR-51. Была добавлена полоса для HOV, что потребовало более высокой шумозащитной стены для снижения шума в близлежащих районах. Двенадцать скульптур были демонтированы в ходе проекта, а остальные были защищены на месте во время строительства.
Три сосуда-хранителя и два сосуда-водяных часов остались на месте, а вокруг скульптур была добавлена шумозащитная стена. Несколько предметов, которые были размещены на стене, были отправлены на хранение и не были установлены заново.
По соглашению с Департаментом транспорта Аризоны город Финикс заплатил 50 000 долларов за демонтаж и хранение скульптур.