Dissenting Gothic — архитектурный стиль, связанный с английскими диссентерами — протестантами, не связанными с Церковью Англии . Это самостоятельный стиль в архитектуре готического возрождения , который возник в основном в Британии, ее колониях и Северной Америке в 19 веке. [1]
В отличие от чистого копирования английской готики , пропагандируемого и продвигаемого некоторыми влиятельными экклезиологами в период раннего готического возрождения в Британии (в частности, Августом Уэлби Пьюджином и в некоторой степени на страницах ежеквартального журнала The Ecclesiologist (1841–68) Общества Кэмдена ), Dissenting Gothic предлагала менее англоцентричную интерпретацию готического стиля и намеренно вводила модернизирующие элементы для удовлетворения потребностей клиентов. Это в первую очередь касалось интересов хорошего дизайна, преобладающих над исторической чистотой готического стиля, при этом роль архитектора рассматривалась как создатель дизайнерского решения, а не как продвигающий определенные готические формы как cause célèbre в погоне за идеализированной высокой церковью и средневековой системой верований.
Отойдя от узких рамок подхода, принятого некоторыми ведущими британскими экклезиологами в период раннего готического возрождения, архитекторы, которые были готовы ответить на спрос на нетрадиционную готику, расширили свое портфолио, опираясь на готику материковой Европы, а также на английские формы. [2] Более того, они могли быть более креативными в отношении взаимоотношений между формой и функцией, ища новые, но подходящие способы внедрения элементов, не встречающихся в средневековых готических церквях, чтобы создавать интерьеры, которые отвечали бы особым потребностям прихожан независимых или нонконформистских строителей часовен 19 века; [3] размещать воскресные школы и залы для собраний, иногда искажая облик здания; эффективно использовать ограниченные городские участки, отклоняясь от строгих готических планов этажей и ориентаций; и экспериментировать с широким спектром материалов и полихромными дизайнами, не встречающимися в средневековых зданиях.
Хотя самые ранние образцы нетрадиционной готики были заказаны попечителями независимых церквей и часовен примерно в то же время, что и зарождение пуристского англо-католического движения неоготики, а именно во второй четверти XIX века, последнее настолько глубоко доминировало и возглавляло этот ранний период «нетрадиционной готики», что до третьей четверти века в Британии или где-либо еще было сравнительно мало образцов нетрадиционной готики.
Это ограниченное использование Dissenting Gothic в ранний период готического возрождения второй четверти века отражало заметное нежелание попечителей и спонсоров независимо финансируемых и управляемых церквей или часовен (обычно называемых «нонконформистскими» церквями или часовнями в Британии) заказывать неоготическую архитектуру, в то время как экклезиологи изображали ее как архитектуру «высокой церкви». Аналогичным образом, некоторые архитекторы «готического возрождения» отказывались принимать заказы на здания «низкой церкви», включая нонконформистские часовни. По философским причинам некоторые архитекторы раннего периода «готического возрождения» считали, что этот стиль должен оставаться исключительной прерогативой «высокой церкви».
К середине 19 века ранние споры об использовании стиля ослабли. В Англии аргументы в пользу заказа неоготических проектов для нонконформистских часовен убедительно аргументировались обученным архитектором и уэслианским методистским священником Фредериком Джеймсом Джобсоном (обычно именуемым Ф. Дж. Джобсоном) в его книге «Архитектура часовни и школы» (1850); а в Америке — публикацией преподобного Джорджа Боулера, в которой приводятся примеры фасадов и планов этажей для нонконформистских церквей в стиле готического возрождения. [4]
К середине 19 века все более модным становилось принятие неоготики только по художественным причинам и по внутренней привлекательности, вытесняя ее ранние ассоциации со зданиями «высокой церкви» и их клиентами. По более прозаическим причинам несогласная готика начала становиться обычным явлением с середины 19 века и далее; к этому времени попечители независимых часовен могли легче позволить себе высокие расходы на строительство, связанные с неоготическим стилем. Например, в Великобритании перепись 1851 года впервые зафиксировала большее количество людей, посещающих независимые часовни, чем англиканские церкви; более высокий уровень благотворительных пожертвований и членских взносов, который это обеспечивало, теперь мог найти отражение в более дорогостоящих строительных проектах.
К тому времени, как готическое возрождение превратилось в общепринятый стиль строительства для всех видов зданий (в Британии его называют периодом «высокой викторианской готики» (1855–1885 гг.), влияние экклезиологов — с их видением неоготики как подходящей только для высоких церковных зданий и отдающих предпочтение только чистым формам «английской готики» с исторически правильными средневековыми деталями — прошло. Этот более поздний период «готического возрождения» ознаменовался готовностью к инновациям со стороны многих влиятельных архитекторов, что отражало успех менее узкого подхода Dissenting Gothic. Архитектор Джеймс Кьюбитт воплотил такие дальновидные принципы в своей книге «Проект церкви для конгрегаций» (1870), в которой он отметил непригодность традиционного готического плана для нонконформистских часовен, добавив: «Есть все основания, по которым наши церкви должны быть приспособлены для их предназначения. Недостаточно того, что их можно использовать...» Его книга еще больше поощряла рассмотрение моделей помимо традиционной «английской готики», ссылаясь, например, на проекты Санта-Софии, Торчелло, Жероны и Кельна.
Среди них североевропейская кирпичная готика была, пожалуй, самой известной альтернативой английским стилям того времени; отчасти из-за ее более низкой стоимости по сравнению с каменными блоками, но также из-за ее привлекательности для части нонконформистской мысли, для которой чрезвычайно экстравагантные и орнаментированные стили зданий и памятников были либо слишком вульгарными, либо ассоциировались со средневековыми суевериями - Сперджен предостерегал от готической моды, ведущей к «домовым и монстрам снаружи их молитвенных домов». [5]
В Австралии несогласная готика стала известна как «викторианская свободная готика», и в то время как устоявшаяся протестантская церковь последовала примеру своего английского коллеги, отдав предпочтение «академической готике», независимые или нонконформистские конфессии часто выбирали викторианскую свободную готику. Стили викторианской свободной готики более свободно экспериментировали с живописными силуэтами и полихромными поверхностями, заимствуя больше из интереса Раскина к «нечистым» готическим стилям и художественным достоинствам готики, чем из «высокой церкви» и средневекового подхода Пьюджина. [6]
В течение 19-го века несогласная готика получила широкое распространение не только по мере перестройки старых часовен, но и среди новых городских пригородов, которые создавались в Англии и других местах. Например, как отмечает Кларкель (2001): [7] «Несогласная готика» была стилем в Боудене, «самом расслабленном пригороде Манчестера». Тем не менее, ее привлекательность среди независимых или нонконформистов не была всеобщей. Баптисты, в отличие от уэслианских методистов и, в частности, унитарианцев, не пришли к общепринятому согласию с неоготическим стилем, [8] и, действительно, Сперджен выдвинул идею о том, что греческий стиль был наиболее подходящим для церковных зданий, поскольку Новый Завет был написан на греческом языке. Лондонская столичная скиния Сперджена 1861 года наглядно проиллюстрировала эту альтернативную точку зрения. [9]
Прекрасные примеры нетрадиционной готики включают в себя: