Melody Maker — британский еженедельный музыкальный журнал , один из самых ранних музыкальных еженедельников в мире; по словам его издателя IPC Media , самый ранний. [2] Он был основан в 1926 году, в основном как журнал для музыкантов танцевальных коллективов, [3] композитором и издателем из Лестера Лоуренсом Райтом ; первым редактором был Эдгар Джексон. [4] [5] В январе 2001 года он был объединён с «давним конкурентом» [2] (и родственным изданием IPC Media) New Musical Express .
Первоначально Melody Maker ( MM ) сосредоточился на джазе , и в течение многих лет в его штате был Макс Джонс , один из ведущих британских проповедников этой музыки. Он медленно освещал рок-н-ролл и уступил позиции New Musical Express ( NME ), который начал свою деятельность в 1952 году. MM запустил свой собственный еженедельный чарт синглов (топ-20) 7 апреля 1956 года [6] и чарты пластинок в ноябре 1958 года, через два года после того, как Record Mirror опубликовал первый UK Albums Chart . [7] С 1964 года газета лидировала среди своих конкурентов в плане подхода к музыке и музыкантам как к предмету серьезного изучения, а не просто развлечения. Такие штатные репортеры, как Крис Уэлч и Рэй Коулман, применили перспективу, ранее зарезервированную для джазовых исполнителей, к росту местных рок- и поп-групп, находящихся под влиянием Америки, предвосхищая появление музыкальной критики . [8]
6 марта 1965 года MM призвало британское государство почтить память Beatles. Это произошло должным образом 12 июня того же года, когда все четыре участника группы (Харрисон, [ 9 ] Леннон , Маккартни, [10] и Старр [11] ) были назначены членами Ордена Британской империи . К концу 1960-х годов MM восстановился, нацелившись на более старый рынок, чем ориентированный на подростков NME . У MM была более масштабная и специализированная реклама; вскоре ставшие известными группы рекламировали музыкантов. Он имел страницы, посвященные интересам «меньшинств», таким как фолк и джаз, а также подробные обзоры музыкальных инструментов.
По результатам опроса журнала Melody Maker 1968 года Джон Пил был назван лучшим радиодиджеем, и, по словам Джона Уолтерса, это внимание , возможно, помогло Пилу сохранить работу, несмотря на опасения BBC Radio 1 по поводу его стиля и выбора записей. [12]
Начиная с середины 1960-х годов, такие критики, как Уэлч, Ричард Уильямс , Майкл Уоттс и Стив Лейк, были одними из первых британских журналистов, которые серьезно писали о популярной музыке, проливая интеллектуальный свет на таких артистов, как Steely Dan , Cat Stevens , Led Zeppelin , Pink Floyd и Henry Cow . [ необходима ссылка ]
К началу 1970-х годов Melody Maker считался «журналом musos» и ассоциировался с прогрессивным роком. Однако Melody Maker также писал о поп-звездах подросткового возраста, таких как Osmonds , Jackson 5 и Дэвид Кэссиди . Музыкальный еженедельник также дал раннее и сочувственное освещение глэм-рока . Ричард Уильямс написал первые статьи о Roxy Music , в то время как Рой Холлингворт написал первую статью, восхваляющую New York Dolls в терминах прото-панка, работая корреспондентом Melody Maker в Нью-Йорке. [ требуется ссылка ]
Эндрю Минс начал писать для Melody Maker в 1970 году. В то время он был плодовитым и отвечал за освещение народной музыки. Он проработал в газете до 1973 года. Позже он писал для The Arizona Republic . Он также был фрилансером и писал для Sing Out!, Billboard , Jazziz , Rhythm and Songlines и т. д. В более поздние годы он был писателем-фантастом. [13]
В январе 1972 года Майкл «Мик» Уоттс, известный автор газеты, [14] написал очерк о Дэвиде Боуи, который практически в одиночку дал толчок затихшей карьере певца. [15] Во время интервью Боуи сказал: «Я гей, и всегда им был, даже когда я был Дэвидом Джонсом». [16] «О, ТЫ, ДОВОЛЬНАЯ СУКА» звучало в заголовке и быстро стало частью поп-мифологии. Позже Боуи приписывал свой успех этому интервью, заявляя, что «Да, это Melody Maker сделал меня. Это была та статья Мика Уоттса». [17] Во время своей работы в газете Уоттс также гастролировал и брал интервью у таких артистов, как Сид Барретт , Уэйлон Дженнингс , Pink Floyd , Боб Дилан и Брюс Спрингстин .
Кэролайн Кун была приглашена редактором Melody Maker Рэем Коулманом в середине 1970-х и сразу же поставила себе целью добиться того, чтобы женщин-музыкантов воспринимали всерьез. В период с 1974 по 1976 год она брала интервью у Мэгги Белл , Джоан Арматрейдинг , Линси де Пол и Твигги . Затем она поставила себе целью популяризацию панк-рока. [18]
В 1978 году Ричард Уильямс вернулся в газету в качестве нового редактора после работы в Island Records и попытался направить Melody Maker в новом направлении, вдохновившись тем, что делали Пол Морли и Ян Пенман в NME . Он нанял Джона Сэвиджа (ранее из Sounds ), Криса Бона и Мэри Харрон для интеллектуального освещения пост-панк -групп, таких как Gang of Four , Pere Ubu и Joy Division , а также новой волны в целом. Вивьен Голдман , ранее работавшая в NME и Sounds , улучшила освещение регги и соул-музыки , восстановив превосходное освещение этих жанров, которое газета имела в начале 1970-х годов. [ необходима цитата ]
Внутреннее напряжение возникло, в основном, между Уильямсом и Коулменом, к тому времени главным редактором, который хотел, чтобы газета придерживалась более «консервативной рок-музыки», которую она продолжала поддерживать в эпоху панка. Коулмен настаивал на том, чтобы газета «выглядела как The Daily Telegraph » (известная своим старомодным дизайном), но Уильямс хотел, чтобы газета выглядела более современно. Он заказал обновленный дизайн, но Коулмен его отклонил. [ необходима цитата ]
В 1980 году, после забастовки, из-за которой газета (вместе с NME ) на некоторое время прекратила публикацию, Уильямс покинул MM . Коулман повысил Майкла Олдфилда из команды дизайнеров до должности ежедневного редактора и на некоторое время вернул журнал туда, где он был, с новостями об изменении состава в Jethro Tull, заменив статьи об Энди Уорхоле , Gang of Four и Factory Records на обложке. Несколько журналистов, таких как Крис Бон и Вивьен Голдман, перешли в NME , в то время как Джон Сэвидж присоединился к новому журналу The Face . Коулман ушел в 1981 году, дизайн газеты был обновлен, но продажи и престиж были на низком уровне в начале 1980-х годов, с доминированием NME .
К 1983 году журнал стал более популистским и ориентированным на поп-музыку, что подтверждается его модным заголовком «MM», постоянными обложками для таких групп, как Duran Duran , и выбором Eurythmics ' Touch как лучшего альбома года. Однако все должно было измениться. В феврале 1984 года Аллан Джонс , штатный автор газеты с 1974 года, был назначен редактором: вопреки инструкциям поместить Kajagoogoo на обложку, он возглавил журнал со статьей о перспективной группе The Smiths .
В 1986 году MM оживился с приходом группы журналистов, включая Саймона Рейнольдса и Дэвида Стаббса , которые управляли музыкальным фэнзином Monitor из Оксфордского университета , и Криса Робертса из Sounds , которые сделали MM более индивидуалистичным и интеллектуальным. Это было особенно актуально после хип-хоп-войн в NME , раскола между энтузиастами прогрессивной черной музыки, такими как Public Enemy и Mantronix, и поклонниками традиционного белого рока, закончившегося победой последних и уходом таких авторов, как Марк Синкер и Биба Копф (как теперь называл себя Крис Бон), и подъема Эндрю Коллинза и Стюарта Макони , которые подтолкнули NME в более популистском направлении.
В то время как MM продолжал уделять большую часть места рок- и инди-музыке (в частности, освещение Эвереттом Тру зарождающейся гранж- сцены в Сиэтле ), он освещал хаус , хип-хоп , пост-рок , рейв и трип-хоп . Двое из авторов газеты, Пуш и Бен Тернер, продолжили выпускать ежемесячный журнал танцевальной музыки Muzik от IPC Media . Даже в середине 1990-х годов, когда брит-поп привлёк новое поколение читателей к музыкальной прессе, он оставался менее популистским, чем его конкуренты, а молодые авторы, такие как Саймон Прайс и Тейлор Паркс, продолжили традицию иконоборчества и самоуверенной критики 1980-х годов. Газета печатала жёсткую критику Ocean Colour Scene и Kula Shaker и допускала несогласные взгляды на Oasis и Blur в то время, когда их хвалила остальная пресса. [ требуется ссылка ]
В 1993 году они дали французской рок-группе Darlin' негативный отзыв, назвав их музыку «безумным панковским трэшем». [19] В конечном итоге Darlin' стали электронным музыкальным дуэтом Daft Punk .
Австралийский журналист Эндрю Мюллер присоединился к MM в 1990 году и был редактором рецензий с 1991 по 1993 год, в конечном итоге отказавшись от должности редактора раздела «Особенности» и покинув журнал в 1993 году. Затем он перешел в NME под руководством своего бывшего начальника Стива Сазерленда, который покинул MM в 1992 году . [20]
Журнал сохранил свой большой раздел объявлений и оставался первым призывом для музыкантов, желающих создать группу. Suede сформировался благодаря размещенным в газете объявлениям. MM также продолжал публиковать обзоры музыкального оборудования и демо-записи читателей , хотя они часто имели мало общего стилистически с остальной частью газеты, обеспечивая продажи музыкантам-специалистам, которые в противном случае не проявили бы большого интереса к музыкальной прессе.
В начале 1997 года Аллан Джонс ушел, чтобы редактировать Uncut . Его заменил Марк Сазерленд, ранее работавший в NME и Smash Hits , который таким образом «исполнил [свою] детскую мечту» [21] и оставался редактором журнала в течение трех лет. Многие давние авторы ушли, часто переходя в Uncut , а Саймон Прайс ушел якобы потому, что возражал против указа о том, что освещение Oasis должно быть позитивным. Его продажи, которые и так были существенно ниже, чем у NME, вступили в серьезный спад. [ необходима цитата ]
В 1999 году MM возобновил свою деятельность как глянцевый журнал, но в следующем году журнал закрылся, слившись с другим музыкальным журналом IPC Media , NME , который принял на работу некоторых из его журналистов и музыкальных обозревателей. [22]
{{cite book}}: CS1 maint: отсутствует местоположение издателя ( ссылка )