Парадокс грустного клоуна — это противоречивая связь между комедией и психическими расстройствами , такими как депрессия и тревожность , у артистов . [1] [2] Для тех, кто страдает этим парадоксом, ранний период жизни характеризуется чувством лишения и изоляции, а комедия становится способом разрядки напряжения, устраняя чувства подавленной физической ярости посредством вербального выхода. [3]
Серия психологических экспериментов, впервые опубликованная в 1981 году психологом Сеймуром Фишером, выявила определенные поведенческие черты, присущие исключительно комикам и не встречающиеся у обычных актеров. [4] Более поздняя работа, проведенная Кауфманом и Козбелтом, переосмыслила эти результаты, придя к пониманию того, что, хотя комедия служит механизмом преодоления, чтобы скрыть травму, она также может мотивировать комика использовать юмор как способ формирования отношений и получения признания. [5]
Было показано, что чувство юмора развивается с раннего возраста, подпитываясь родительским поведением. [6] Незрелая натура родителей может привести к навязыванию детям дополнительных обязанностей, что может вызвать проблемы с самооценкой и потребность в принятии. [7] Постоянный поиск одобрения может вызвать проблемы с психическим здоровьем, такие как тревожность или депрессия, а при отсутствии лечения может привести к самоубийству в экстремальных ситуациях. [8] Смех может развиваться как средство самосохранения, отстраняя человека от любых невзгод, с которыми он сталкивается, позволяя ему ощущать контроль над неудобными ситуациями. [9]
Парадокс грустного клоуна характеризуется циклотимическим темпераментом , который поощряет создание беззаботного юмора в профессиональной обстановке, несмотря на внутреннее смятение. [10] Использование юмора как формы самолечения обеспечивает короткие периоды удовлетворения, постоянно требуя справляться с внутренним смятением. [11] Среди комиков существует постоянное беспокойство, что их популярность может исчезнуть завтра, и, следовательно, они могут быть доведены до истощения в своей работе. [11]
Комедийные артисты часто демонстрируют юмористические наклонности в раннем возрасте, часто их называют «классными клоунами» в школе. [12] Комедианты вспоминали, как высмеивали строгую природу школы, получая огромное удовольствие от смеха своих сверстников. [4] Томми Смозерс прокомментировал, что во время своего школьного опыта «я получал огромное удовольствие от их смеха, но я не знал, что именно заставляло их смеяться, но я знал, что могу заставить людей смеяться». [13] Джонни Карсон также подчеркивал роль школы в жизни комика, заявляя, что: [13]
Я думаю, из-за того, что вы обнаруживаете, что можете вызвать смех, когда вы в школе — а именно с этого начинают большинство ребят, когда они растут по соседству — они дергаются, делают глупости, прерывают класс. Это привлекает внимание, и это, по сути, говорит: «Эй, посмотрите на меня, ребята, я получаю ваше признание».
Из-за того, что комики часто обладали высоким интеллектом, школьную среду ненавидели и часто избегали. [1] Комики объясняли, что их учителям не хватало понимания и принятия, определяя их манеры как форму личного исключения. [1] Вуди Аллен прокомментировал, что школа «была скучной, пугающей. Все это было уродливо. У меня никогда не было ответов. Я никогда не делал домашнее задание». [13] Несмотря на то, что ориентация школы на порядок и дисциплину противоречит природе комика, она может служить первоначальной ареной для человека, чтобы осознать свою способность вызывать смех. [14] Это открытие вызывает смешанные чувства, поскольку часто смех может быть направлен на себя с оттенками насмешки или издевательства. [15] Независимо от сопутствующих неприятностей, комиков привлекает способность «заставить» кого-то смеяться и власть, которую она несет. [4]
Талант создавать юмор направляет человека к карьере в индустрии развлечений. Было обнаружено, что комики не пришли в индустрию напрямую как комики; скорее, большая часть начинала с какой-либо формы музыкального выступления. [16] Фишер считал, что эта тенденция среди комиков иметь музыкальное образование возникла из их стремления создать более веселый, гостеприимный мир для аудитории. [16]
Отношения, сформированные с членами семьи, играют ключевую роль в развитии подростка, особенно для будущей удовлетворенности жизнью. [17] Исследования показали, что комедийные артисты, как правило, воспитываются в отдаленных, несколько разрозненных семейных условиях, характеризующихся семейной враждебностью. [6] Прасинос и Титтлер интерпретировали, что эта «семейная дистанция» заставляет людей идентифицировать себя как жертв пренебрежения и, следовательно, ассоциировать себя как отчужденную группу. [18] Парадокс грустного клоуна может развиться из этих несвязных сред с раннего возраста, когда ребенок желает социального контакта, используя юмор, чтобы получить близость и в некоторой степени общаться с другими на расстоянии. [19] Норман Лир прокомментировал свое болезненное детство из-за постоянного конфликта с родителями, заявив, что; «единственной защитой от этого было посмеяться над этим, выяснить, что в этом смешного». [20]
Исследование, проведенное Фишером, показало, что ориентированные на юмор люди склонны идентифицировать своих матерей как требовательных, несимпатичных и отстраненных. Они, как считалось, избегали роли воспитателя, обычно перекладывая эту роль на отца, чтобы он выполнял ее для семьи. [21] Тест чернильных пятен для родителей комиков выявил их склонность к детскому взгляду на мир, описывая протоколы с помощью детских образов. [21] Фишер пришел к выводу, что эти взгляды были связаны с нежеланием родителей брать на себя ответственность, связанным с общим тоном, что «счастье преобладает». [22] Было обнаружено, что родители комиков избегали серьезных идей, выявляя негативные образы в тестах Роршаха, а затем отрицали их негативные элементы, такие как: «Это волк. Я думал, что он свирепый. Но я слышал, что это не так». [23] Этот детский взгляд на мир и отказ от семейных обязательств могут привести к тому, что комики будут воплощать в себе большее чувство ответственности и чувство долга защищать других, компенсацию за бессознательное неприятие их родителями взрослых обязанностей. [23] Было показано, что это бремя ответственности вызывает проблемы с самооценкой, которые способствуют развитию парадокса грустного клоуна. [7]
Также было высказано предположение, что юмор может служить попыткой установления отношений с людьми на расстоянии, вызванной детским желанием социального контакта. [6] Обычно юмор описывается как эмоциональное и когнитивное состояние , и его отсутствие, как было обнаружено, вызывает депрессию и беспокойство. [24]
Было обнаружено, что комики признают важность компетентного опекуна и часто беспокоятся о том, что сами являются неадекватными родителями или опекунами. [25] Исследование, проведенное Сэмюэлем Янусом, показало, что выбранные комедийные артисты были более склонны желать иметь большие семьи. [25] Это было связано с потребностью комика обеспечивать и формировать связи, которые могут быть реализованы в семейной обстановке.
Ранние годы жизни комиков характеризуются страданиями, изоляцией и чувством лишений, где юмор используется как выход или защита от переживаемой тревоги. [11] Немецкий философ Ницше однажды описал это так: «человек один так мучительно страдает в мире, что он вынужден изобрести смех». [26] Неспособность проявлять прямую агрессию приводит к выражению через социально приемлемую манеру юмора. [27]
Юмор дает возможность утверждать контроль и непобедимость в ситуации. [9] Примером может служить британский комик Спайк Миллиган , который страдал от длительного цикла маниакально-депрессивных состояний, которые начинались с серьезных психических срывов . [28] Миллиган был способен создавать беззаботный юмор и возмутительные идеи, несмотря на свое маниакальное состояние. Обнаружение смеха служило мотивацией для исправления депрессивного психического состояния и эффективно функционировало как самолечение. [10] Этот процесс был описан как защита от формирования безнадежности и последующей депрессии. [29] Кроме того, аффилиативный и самоусиливающий юмор можно использовать для прогнозирования симптомов депрессии, при этом более высокие уровни, как показано, коррелируют с более низкими уровнями депрессии. [30]
Рассказы о психиатрическом лечении показали, что некоторые пациенты были подавлены негативными аспектами своей жизни. Однако, когда эти проблемы были подняты, психиатр был встречен смехом, за которым последовало игнорирование пациентом серьезности проблемы. [27] Смех может скрывать чувства фрустрации, разочарования, скорби, раскаяния или даже радости в попытке защититься от невзгод и обеспечить самосохранение. [31]
Использование изображений чернильных пятен выявляет определенные характеристики и беспокойства комедийных исполнителей, которые не встречаются у обычных актеров. [32] Фишер выделил четыре ключевые тенденции, которые были общими для тестов Роршаха комиков;
Фишер предположил, что эти черты напрямую связаны с восприятием комиком самого себя, веря в необходимость убеждать других в своей ценности. [37] Комики обычно не держат себя в высоком уважении, делая больше самоуничижительных замечаний, чем обычные актеры в контролируемом контексте. [38] Эти чувства недостойности защищаются в сознании комика его ролью в обществе, заключающейся в помощи людям и обеспечении смеха. Это намерение помочь людям удовлетворяется лишь на мгновение признанием и одобрением аудитории. [39] Это контрастирует с обычными актерами, которые, как было замечено, находят подтверждение в идентификации с фигурами и концепциями, большими, чем они сами. [38]
Исследование, проведенное Янусом, показало, что комики работали до изнеможения, чтобы оставаться актуальными и смешными. Он обнаружил, что из его выборки комедийных исполнителей восемьдесят процентов были вовлечены в психотерапию и опасались ее влияния на свою способность к юмору. [40] Было показано, что комики были критичны к мотивам других и боялись долговечности своей популярности как знаменитостей. [40] Большинство участников исследования Януса показали неизбежное чувство депрессии, с которым они сталкивались вместе со своей работой. [11] То, как комедия на мгновение облегчает их депрессию и беспокойство, позволяет им функционировать. Однако комики работают в течение коротких периодов времени, постоянно требуя восхищения и признания своей работы. [11]
Также было показано, что комики демонстрируют высокий уровень психотических черт личности, набирая высокие баллы в интровертной ангедонии и импульсивном нонконформизме. [10] Нестабильность между депрессивными чертами и более экстравертными, маниакальными состояниями традиционно описывается как циклотимический темперамент . [10] Британский комик Стивен Фрай признался в распространенном психическом состоянии, которое он испытывает во время выступления; «бывают моменты, когда я делаю QI и я говорю: «ха-ха, да, да», а внутри я говорю: «Я хочу умереть, черт возьми. Я... хочу... умереть, черт возьми». [41] Комментарии Фрая указывают на идею маниакальной защиты, когда противоположные эмоции используются для отвлечения и преодоления неприятных чувств. [42]
Шутка, датируемая по крайней мере 19 веком, является примером парадокса грустного клоуна. В шутке врач рекомендует своему пациенту, страдающему депрессией, посетить замечательного клоуна в городе (обычно его называют «Паяцы»), но оказывается, что пациент на самом деле является клоуном без костюма.
Книга 1814 года о публичных выступлениях приписывает эту историю Карлине, «забавному шуту итальянской сцены в Париже». [43] Шутка также появляется в испанской поэме Reír Llorando [44] («Смеющийся во время плача») мексиканского поэта конца XIX века Хуана де Диоса Песы. [45] В поэме рассказывается об английском актере по имени Гаррик, которого врач рекомендует своему пациенту как единственное лекарство от потери интереса к жизни, после чего пациент признается, что он действительно Гаррик. Было высказано предположение, что этим Гарриком был конферансье Джозеф Гримальди . [46] Шутка также появляется в заключительных строках эссе Ральфа Уолдо Эмерсона «Комик», собранного в « Письмах и социальных целях » (1875); [47] Комика Эмерсона зовут Карлини.
В 1910-х годах поэму снова стали рассматривать как рассказ, опять же с исполнителем по имени «Гримальди» [48], а с 1930-х годов [49] в ней фигурировал клоун по имени «Грок», которым, как предполагалось, был швейцарский клоун Шарль Адриен Веттах .
В графическом романе 1987 года «Хранители» персонаж Роршаха рассказывает историю и называет клоуна Паяцами. [50]
«Однажды слышал анекдот: мужчина идет к врачу. Говорит, что у него депрессия. Говорит, что жизнь кажется ему суровой и жестокой. Говорит, что чувствует себя совсем одиноким в угрожающем мире, где то, что его ждет впереди, неопределенно и туманно. Врач говорит: «Лечение простое. Сегодня вечером в городе будет замечательный клоун Пальяччи. Идите к нему. Это должно вас поднять». Мужчина разражается слезами. Говорит: «Но доктор... я Пальяччи». Хорошая шутка. Все смеются. Барабаните по малому барабану. Занавес».
Это воплощение шутки стало интернет-мемом , отличающимся лаконичным языком Роршаха и широко используемой шуткой: «Но доктор… я — Паяцы ». [51]
