Plasmatics — американская панк-рок , хардкор-панк и хэви-метал группа, образованная Родом Свенсоном и Венди О. Уильямс в Нью-Йорке в 1977 году. Они были противоречивой группой, известной своими хаотичными, разрушительными живыми выступлениями и возмутительной театральностью. Они включали резку гитар бензопилой, уничтожение корпусов колонок, крушение телевизоров кувалдами и взрывы автомобилей в прямом эфире на сцене. Уильямс был арестован в Милуоки полицией Милуоки, прежде чем ему было предъявлено обвинение в непристойном поведении в общественном месте . [6]
Карьера Plasmatics охватила пять студийных альбомов и несколько EP. Группа состояла из ведущей вокалистки Венди О. Уильямс и различных других музыкантов, которые сменяли ее с течением времени. Помимо Уильямс и менеджера Рода Свенсона, единственным постоянным участником группы был гитарист Уэс Бич. Гитарист Ричи Стоттс был соучредителем группы и опорой основного состава до распада (1978–1983). [7] После полного распада группы после выпуска Coup d'etat , Стоттс был отредактирован внегрупповыми видео и не упоминался по имени в сборнике DVD 2006 года, выпущенном Plasmatics Media LLC (через plasmatics.com).
В 1977 году Род Свенсон, получивший степень магистра изящных искусств в 1969 году [8] в Йельском университете , где он специализировался на концептуальном, перформансном и неодадаистском искусстве, придерживался мнения, что мерой истинного или высокого искусства является то, насколько оно конфронтационно. Он начал серию контркультурных проектов, которые к середине 70-х годов нашли его в самом сердце Таймс-сквер, где он продюсировал экспериментальный контркультурный театр, а также видео и шоу с такими малоизвестными тогда группами, как The Dead Boys , The Ramones , Patti Smith и другими. Именно там он встретил Венди О. Уильямс после того, как Уильямс нашла копию Show Business Weekly, которую кто-то выбросил на пол автобусной остановки. Номер был открыт на странице с объявлением в разделе кастингов для театрального шоу Свенсона Captain Kink's Sex Fantasy Theater . [9] Она ответила на объявление и подала заявку на работу. [ требуется ссылка ]
Уильямс и Свенсон начали прослушивать потенциальных участников группы в 1977 году, и в июле 1978 года Plasmatics дали свое первое публичное выступление в том, что стало рок-святыней CBGB на Бауэри в Нью-Йорке . [9] Ранняя версия группы состояла из трех человек, с сильным акцентом на визуальные эффекты. Группа быстро поняла, что им нужен еще один гитарист, чтобы сплотить их в музыкальном плане. Гитарист Уэс Бич присоединился к группе, и он стал, после Уильямса, единственным постоянным участником группы, играющим или гастролирующим за или участвующим в создании каждой когда-либо записанной записи Plasmatics и Венди О. Уильямс. [ необходима цитата ]
Со своего первого выступления в CBGB Plasmatics быстро поднялись на нью-йоркской панк-андеграундной сцене того времени. От выступления в один будний вечер они быстро перешли к выступлениям на повторяющихся стендах по четыре вечера подряд с двумя аншлаговыми концертами каждый вечер. Они выстраивались в очереди по всему кварталу и привлекли в CBGB больше поклонников, чем любая другая группа. Группа быстро переросла CBGB. Сценическое шоу группы вскоре стало печально известным благодаря таким номерам, как резка гитар бензопилой в половине их выступления. [10] Джим Фарбер из Sounds описал шоу: «Солистка/бывшая порнозвезда/нынешняя тяжелоатлетка Венди Орлеанс Уильямс (WOW для краткости) проводит большую часть шоу Plasmatics, лаская свою грудь семейного размера, почесывая свою потную пизду и поедая барабанную установку, среди прочих игривых действий». [10]
Вскоре Род Свенсон заключил сделку на бронирование тогда еще малоизвестного польского зала Irving Plaza у Польских ветеранов войны, которые управляли им в то время. Группа неоднократно распродавала места проведения, а Plasmatics помогли Irving Plaza получить национальное признание и вывести его на путь становления устоявшейся рок-площадки в Нью-Йорке. Затем, привлекши внимание важных людей в мире развлечений Нью-Йорка, Plasmatics стали хедлайнерами Palladium 16 ноября 1979 года, став первой группой в истории, сделавшей это по полной цене билетов и без контракта с крупным лейблом. [11]
The Plasmatics вскоре распродали билеты на концерты в Филадельфии, Бостоне, на площадках в Нью-Джерси и в других местах на северо-востоке. Крис Ноулз из журнала Classic Rock писал: The Plasmatics «были самой большой живой достопримечательностью в Нью-Йорке... и СМИ были на них, как на рисе... Одно дело играть в подрывную деятельность, но The Plasmatics, в отличие от других панк-групп... воплощали свою панк-философию в жизнь». Многие американские лейблы не хотели подписывать контракт с группой; группа подписала контракт с британским лейблом Stiff Records в марте 1980 года и появилась на обложке Sounds в июне того же года. [12] [13] Артисты и репертуар ( A&R ) из Stiff Records вылетели в Нью-Йорк, чтобы лично посмотреть шоу и определить, может ли то, что они читали и слышали, быть правдой. На следующий день после просмотра выступления Stiff сделал предложение, и в течение месяца был подписан контракт. Несколько месяцев спустя The Plasmatics начали записывать песни в Нью-Йорке для того, что впоследствии стало альбомом New Hope for the Wretched . Что касается творческих решений, то решение Стиффа попросить давнего продюсера Rolling Stones Джимми Миллера посидеть за пультом для этих записей было не самым лучшим. [14]
В дополнение к таким песням, как «Corruption» и «Living Dead» — связанным с разбиванием телевизоров и уничтожением автомобилей — в «Butcher Baby» вместо гитарного соло была использована бензопила, распиливающая гитару, что было воспроизведено во время живых выступлений. Plasmatics посетили Великобританию с туром, который встретил сопротивление со стороны некоторых кругов, включая Совет Большого Лондона (GLC), особенно из-за их намерения взорвать автомобиль на сцене и полуобнаженности Уильямса. GLC отменил выступление группы в Hammersmith Odeon после того, как пожарные инспекторы решили, что шоу не будет соответствовать требованиям безопасности, хотя полиция уже прибыла, чтобы разогнать собравшуюся толпу до того, как решение было официально принято. [12] [15] (Уильямс, как вспоминала Дебби Харри в 2014 году, «тогда была такой большой шишкой. Она показывала свои сиськи, взрывала машины на сцене и ломала телевизоры — а сейчас это было бы просто нормально». [16] ) Выпущенный как сингл Stiff Records , «Butcher Baby» достиг 55-го места в британском чарте синглов . [12]
Stiff America запланировала релиз и тур по США. Чтобы извлечь выгоду из популярности группы, американское издание альбома было упаковано с постером отмененного шоу Hammersmith Odeon и вкладышем для Plasmatics Secret Service, официального фан-клуба. Альбом достиг 55-го места в UK Albums Chart . [12] Группа должна была впервые отправиться в тур по Западному побережью после отмены концерта в Лондоне и вернуть себе импульс. Чтобы начать тур, Уильямс подъехал на Cadillac к сцене бесплатного концерта на пирсе 62 в Нью-Йорке, начиненный взрывчаткой, и выпрыгнул за несколько минут до того, как машина въехала на сцену, взорвав все оборудование. [9] [17] Разрешения, необходимые для этого, было трудно получить, и, по оценкам, допускалось присутствие только 5–6 000 человек. В день выступления пришло 10 000 человек, [18] заполнив улицы в центре города и выстроившись на крышах домов. Несмотря на то, что на это ушло практически все средства, потраченные на релиз « Новой надежды для несчастных» в США , Уильямс, по словам репортера Associated Press, сказала: «Это стоило того, потому что это показало, что это всего лишь вещи и... люди не должны им поклоняться», — и это она повторяла не раз.
Дебют Plasmatics в Лос-Анджелесе состоялся в знаменитом Whisky a Go Go . Изначально шоу планировалось на два вечера, но позже было расширено до четырех из-за большого количества аншлагов. [ необходима цитата ]
Шоу Fridays на канале ABC , которое должно было стать более современной версией Saturday Night Live , пригласило Уильямса и Plasmatics выступить в конце декабря в прямом эфире на национальном телевидении. [11]
В январе 1981 года выступление Уильямс на сцене в Милуоки привело к ее аресту по обвинению в непристойном поведении после того, как она, как сообщается, «симулировала мастурбацию с кувалдой перед публикой». [19] После того, как она возразила против обыска, ее бросили на землю и, как сообщается, ударили ногой в лицо (позже потребовалось наложить дюжину швов), а менеджер Род Свенсон также был избит до потери сознания, когда попытался вмешаться. [19] Уильямс обвинили в избиении полицейского, сопротивлении аресту и «поведении, нарушающем городской указ Милуоки, касающийся заведений, торгующих спиртными напитками», [19] со Свенсона также были выдвинуты обвинения, но позже оба были оправданы по всем пунктам обвинения. [6] [20] Последующее выступление в ночном клубе The Palms было распродано и прошло без инцидентов, хотя после шоу на место был совершен рейд полицией нравов, в котором на случай возникновения проблем присутствовало более 30 полицейских. [19] Уильямс также была арестована по обвинению в непристойности в Кливленде, но ее снова оправдали. [9]
Второй альбом давно назревал, но из-за продолжающихся юридических баталий и фиаско Миллера с первым альбомом, который был затратным как по времени, так и по деньгам, было решено, что этот должен быть скудным и скудным. Брюс Киркланд из Stiff согласился вложить средства, если Свенсон будет продюсировать, и альбом будет готов менее чем за три недели за четверть стоимости первого.
Учитывая недавний поворот событий, Свенсон предложил название Beyond the Valley of 1984. Тур в 1981 году стал «The 1984 World Tour». В перерывах между гастролями барабанщиков Нил Смит из Alice Cooper был приглашен для записи на барабанах. [11] Альбом с его оруэлловской и апокалиптической темой и такими песнями, как «Masterplan», «Pig is a Pig» и «Sex Junkie», был выпущен несколько месяцев спустя. Во время записи альбома Plasmatics были приглашены на ночное телешоу Тома Снайдера , в котором ведущий представил их как, возможно, «величайшую панк-рок-группу во всем мире». Звукорежиссер Эдди Силетти смикшировал запись в студии звукозаписи Ranch в Нью-Йорке, а также телевизионный звук для выступления Снайдера.
Обложка альбома Beyond the Valley была сфотографирована в пустыне Аризоны, где Уильямс появляется верхом на лошади с группой (без барабанщика) в образе «Четырех всадников Апокалипсиса».
Мировое турне 1984 года продолжилось под смелым лозунгом «Встаньте на колени и поклянитесь в верности!».
Во время последней части тура к Свенсону обратился американский певец, автор песен и музыкальный продюсер Дэн Хартман , попросив о встрече с Уильямсом и Свенсоном. Хартман, который продюсировал 38 Special , Джеймса Брауна и других, работал над сессией в Лос-Анджелесе, когда он взял Beyond the Valley 1984 года и не мог перестать его играть. Он чувствовал, что это было «новаторским». Он сказал: «Я знал, что хочу встретиться с этими людьми и сделать что-то с ними». Хартман спустился в лофт Tribeca, встретился с Уильямсом и Свенсоном, и месяц спустя они со Свенсоном работали над выпуском мини-альбома Metal Priestess . Группе требовалось больше продукта, но еще один альбом был преждевременным, отчасти потому, что Capitol Records теперь делали попытки выпустить следующий. Брюс Киркланд из Stiff был готов выпустить его, и тем летом Metal Priestess был записан в частной студии Хартмана рядом с его школой, ставшей домом в Коннектикуте . Вышедший в начале осени альбом Metal Priestess продемонстрировал, что группа перешла ближе к хэви-металу , и в него вошли новые участники: Крис «Джуниор» Романелли (заменивший Жана Бовуара) и Джоуи Риз. [21]
В октябре 1981 года группа появилась в сегменте Fishin' Musician на канале SCTV на канале NBC, вскоре после выхода альбома Metal Priestess .
К весне 1982 года был подписан всемирный контракт с Capitol Records, и Дэн Хартман предложил продюсировать демо-альбом для Capitol со Свенсоном в Electric Lady Studios , старой студии Джими Хендрикса , в Нью-Йорке. Весь альбом был аранжирован, записан и сведен в течение недели. Дитер Диркс , который только что выпустил альбом номер один со Scorpions , также выразил заинтересованность в продюсировании.
Coup d'Etat был прорывным альбомом, который начал смешивать жанры панка и металла, что позже будет сделано такими группами, как SOD , Anthrax и Cro-Mags к концу 1980-х годов. Уильямс также проложила путь для своего уникального стиля пения. Она так сильно нагружала свой голос, что ей приходилось каждый день ездить в Кельн, Германия, где записывался альбом, для лечения, чтобы избежать постоянного повреждения голосовых связок.
Демо Хартмана было выпущено 20 лет спустя под названием Coup de Grace . Более сырая версия Coup d'Etat , которая заняла менее десятой части времени и части бюджета, приветствуется многими фанатами [ кто? ] как истинная версия альбома.
В видеоклипе «The Damned», спродюсированном и срежиссированном Свенсоном, Уильямс проезжает на школьном автобусе сквозь стену из телевизоров, забирается на крышу движущегося автобуса, начиненного взрывчаткой, а затем поет с крыши и спрыгивает за несколько мгновений до того, как автобус проезжает сквозь вторую стену из телевизоров и взлетает высоко в небо. [22]
Когда начались гастроли, стало ясно, что Capitol начинает отворачиваться от группы в пользу таких групп, как Duran Duran , которые могли генерировать в десять раз больше продаж без какой-либо политической ответственности и последствий. Вскоре после выхода альбома Capitol Records расторгли контракт с Plasmatics. [9]
В 1982 году Лемми из Motörhead получил предложение от своего лейбла сделать продолжение его успешного сотрудничества Motörhead/Girlschool , EP St. Valentine's Day Massacre , и менеджер Motörhead Даг Смит связался с Родом Свенсоном в Штатах и предложил дуэт классики кантри " Stand by Your Man " Уильямса и Лемми. На стороне B должно было быть два трека, "Masterplan" Plasmatics, спетый Лемми, и " No Class " Motörhead, спетый Уильямсом. На стороне A Уильямс и Лемми должны были спеть дуэтом заглавный трек EP. [23]
Записанные в канадской студии звукозаписи сессии Stand by Your Man оказались бурными, поскольку гитарист Эдди Кларк (который продюсировал треки, но не играл на них) покинул Motörhead в середине проекта. Род Свенсон и Дэн Хартман, которые закончили демо-альбом Plasmatics Coup d'Etat вместе, были призваны закончить грубый и сырой проект в миксе, который они сделали в Electric Lady Studios в Нью-Йорке. Затем Свенсон снял обложку с Лемми и Уильямсом на ней, и сырой проект был выпущен Bronze records.
В 1982 году Kiss попросили Уильямса и Plasmatics выступить в качестве специального гостя в их туре. Kiss хотели получить противоречивую уличную харизму, которую Уильямс привнесет в свой тур, а для Plasmatics это был шанс выступить перед другой аудиторией на других рынках, чем они обычно играли. К концу тура с Kiss стало ясно, что, хотя официальное уведомление о том, что Capitol не выберет их вариант для второго альбома, не пришло в течение шести месяцев, отношения с Capitol были завершены. Потребовались месяцы, чтобы заключить сделку, месяцы, чтобы записать и выпустить альбом, и теперь месяцы, чтобы выйти из сделки. Джин Симмонс обратился к Уильямсу и Свенсону с предложением продюсировать следующий альбом Венди О. Уильямс. Чтобы избежать траты времени на юридические проблемы с Capitol Records, было решено вообще не использовать название Plasmatics на пластинке и просто назвать ее WOW , инициалы Венди О. Уильямс. Джин Симмонс посчитал, что это даст ему необходимую свободу для добавления новых исполнителей в альбом.
Уэс Бич остался играть ритм и соло, а TC Tolliver, барабанщик Coup d'Etat , остался играть на новом альбоме. Джин Симмонс играл на басу под псевдонимом «Реджинальд Ван Хельсинг». Единственным другим новым игроком на альбоме был ведущий гитарист Майкл Рэй , привлеченный для решения технических проблем, которые были проблемой для нескольких альбомов и достигли апогея с более сложной музыкой Coup D'Etat . Симмонс также привлек таланты Эйса Фрейли , который не играл с Kiss с тех пор, как покинул группу несколько лет назад, Пола Стэнли , а тогдашний барабанщик Kiss Эрик Карр и гитарист Винни Винсент каждый из них сыграли по одной песне в качестве гостей. Пластинка была выпущена на Passport (международная и американская дистрибуция JEM).
Рецензированные копии были разосланы в различные СМИ. Малкольм Доум, обозреватель журнала Kerrang!, выбрал альбом WOW своим альбомом года. Уильямс получила номинацию на премию Грэмми в категории «Лучший женский рок-вокал» в 1985 году. [6]
Поскольку ирокезы стали теперь обычным явлением, Уильямс решила отрастить волосы, а обложка, которую Свенсон сняла для альбома, который на страницах Kerrang! назвали «альбомом года» , была полной противоположностью более ранним обложкам: полная простота.
Уэс Бич взял отпуск по личным причинам и не сопровождал группу в следующем туре. Группа решила вернуться к составу из трех человек. Бич пришел в качестве ассоциированного продюсера к Свенсону на альбоме и работал над сочинением, аранжировкой и записью, но записью должны были заниматься Рэй, Толливер и Грег Смит (который впоследствии играл с Элисом Купером , Ричи Блэкмором и другими и был приглашен в качестве гастрольного басиста для альбома WOW ). Было огромное волнение в том, чтобы заняться проектом как своего рода минималистской, упрощенной концепцией или обрядом очищения. Песни, включая тексты, также должны были быть минималистичными или архетипичными, снова давая Уильямс шанс продвинуть свой вокал на шаг дальше. Темп альбома WOW был медленнее, чем у предыдущих альбомов, в попытке раскрыть его, но новый альбом Kommander of Kaos (он же KOK ) должен был вернуть скорость и даже больше. Песни звучали на головокружительной скорости, с кричащими соло и вокалом. Запись была сделана в Фэрфилде, Нью-Джерси, в гигантском комплексе Broccoli Rabe Recording, который стал домом для нескольких проектов Wendy O./Plasmatics, включая три студийных альбома с тем, что группа любовно называла "The Fairfield Sound".
Бич вернулся в группу, чтобы и гастролировать, и играть на следующем альбоме, где реформированная группа из четырех человек стала центральной частью, возможно, самых сложных аранжировок в карьере группы. После архетипичного минимализма Kommander , как в лирическом, так и в музыкальном плане , новый альбом, который снова будет носить имя Plasmatics, был наполнен сложностью и вернулся к социальным и политическим темам, ранее наиболее сильно звучавшим в Coup , но также и в 1984 году до него: упадок окружающей среды и мир, где излишества и злоупотребления напрямую ведут к сценарию конца света.
Maggots: The Record был записан в 1987 году и установлен на 25 лет в будущем, где злоупотребление окружающей средой и сжигание ископаемого топлива создали парниковый эффект, ведущий к сценарию конца света. Многие называют его первой «трэш-метал оперой», центральной темой альбома является сценарий конца света, который следует из генной инженерии и глобального потепления, что совсем не было частью общественного сознания того времени. Группа ученых, пытающихся устранить загрязнение в реках и океанах, разрабатывает РНК-ретровирус, предназначенный для того, чтобы съесть все это, а затем умереть, как только загрязнение будет потреблено. Но глобальное потепление, приводящее к затоплению территорий, вместо этого приводит вирус к контакту с «обычной личинкой», что приводит к мутировавшей форме личинки, которая удваивается в размерах с каждым поколением, ищущим все больше и больше вещей для потребления. В финале «конца света» города разрушаются, а людей поглощают гигантские личинки — ужасающий метафорический конец мира, слепого к потреблению человеком и разрушению окружающей среды.
Альбом содержит различные сцены из жизни The White Family в течение трех дней. Семья была съедена во время просмотра телевизионного игрового шоу. Валери, подруга крутого тележурналиста Брюса, была съедена тремя огромными личинками, когда лежала в постели своего парня. В последней сцене Синди Уайт пытается отбиться от нападающих личинок и выбегает на пожарную лестницу, где она видит переполненные улицы внизу, поскольку запись показывает, что все человеческое население движется к неизбежному уничтожению. Альбом был выпущен на лейбле WOW; распространен Profile Records в США и за рубежом GWR Records , который был основан давним менеджером Motörhead Дагом Смитом.
Уильямс выступила с перформансом в честь выхода альбома в нью-йоркском Palladium , который был преобразован из театра с авансценой в огромный многоуровневый клуб, где она кувалдой и бензопилой разнесла вдребезги точную копию американской гостиной. "Maggots: The Tour" начался неделю спустя, впервые используя название Plasmatics в двух альбомах с такими лозунгами, как "Те, кто сейчас ест, скоро будут съедены", "День людей ушел", и такими текстами, как "солдаты за ДНК-диссидентов убираются, утаскиваются в глухую ночь, исчезают без следа". Проекторы заднего экрана показывали фильмы о человеческих катастрофах, фашистах и других исторических ужасах, экологической бойне и нарушениях прав человека на огромных экранах позади группы во время всех песен с альбома Maggots .
Вскоре после этого вышел обзор в Kerrang!: 5 из 5 K, «Просто шедевр... работа гения». Вокальная работа Уильямса «сводит „предсмертные хрюканья“ Тома Г. Уорриора из Celtic Frost к простым всхлипываниям», а также «смесь гедонистических оперных мелодий... кишки, выкованные для самых тяжелых броненосных битов, которые вы когда-либо слышали, записанных на виниле».
