«Триумф имени Иисуса» — фреска XVII века работы Джованни Баттисты Гаулли . [1] Фреска занимает неф церкви Джезу в Риме и включает в себя как фресковую живопись, так и лепнину.
Орден иезуитов, или Общество Иисуса, был основан в 1540 году Игнатием Лойолой . [2] Он был ранен во время своего пребывания на посту испанского вице-короля; это привело к его религиозному просвещению. [2] В то время как их учения распространялись во многих странах, сердцем общества был Иль Джезу , построенный в конце 1600-х годов. [2] Джан Паоло Олива был отцом-генералом Общества Иисуса. [3]
Джованни Баттиста Гаулли во многом обязан своим успехом в росписи потолка Джану Лоренцо Бернини . На работу по росписи потолка претендовали несколько других художников. Джан Паоло Олива полагался на мнение Бернини при выборе художника для потолка. Бернини несет ответственность не только за получение заказа для Гаулли, но и за вдохновение некоторых дизайнов. [4] Если бы не иллюзионистское слияние архитектуры и скульптуры Бернини в « Экстазе святой Терезы» в капелле Корнаро в Санта-Мария-делла-Виттория , потолочная фреска Гаулли могла бы получиться совсем другой. [5] Иллюзионистические небеса на потолке Джезу подчеркивают, что церковь рассматривается как посредник между миром смертных и вечным спасением. [6] Гаулли также привносит в сцену определенный уровень театральности, опять же, похожий на тот, что можно найти в капелле Корнаро.
Тема потолочной фрески Гаулли — Поклонение Имени Иисуса, сюжет взят из Послания Святого Павла к Филиппийцам . [7] Его слова написаны на ленте, сразу за архитектурной рамой. [7] Эти слова задают сцену для фрески Гаулли и фокусируются на распространении веры. Иезуиты хотели усилить религиозный опыт, почти медитативным, эмоциональным покоем. [8] Высокий сводчатый потолок был построен не только ради его величественного и впечатляющего вида, но и для усиления впечатлений во время мессы. Иезуиты в значительной степени полагались на акустику церкви; они хотели, чтобы их верующие ясно слышали слова проповеди. [2] Вот почему церковь была построена с одним нефом и куполом на пересечении нефа и трансепта. [2] Одним из лучших нововведений Гаулли является драматическое разрушение трехмерной рамы. Это создает впечатление, что небесные фигуры наверху действительно присутствуют в церкви, как будто они парят прямо над головами зрителей. [9] Глубина, достигнутая во фреске, простирается за пределы физического потолка, увлекая благословенных вверх в бесконечное небо. Гаулли добавляет ярко выраженную лепную раму вокруг своей фрески, подчеркивая иллюзионистское разделение внутреннего и внешнего пространства свода. [9] Когда зритель смотрит на фреску, почти невозможно отличить фреску от лепнины. Это усиливает иллюзию сцены, делая более правдоподобным то, что души восходят и нисходят перед зрителем.
На фреске есть мельчайшие детали. Гаулли принял во внимание перспективу, которую будут иметь зрители, глядя на потолок, и нарисовал спасенных в чрезвычайно ракурсной манере, чтобы создать ложную иллюзию, что они действительно парят над зрителями. [10] Это притягивает зрителя, позволяя его взгляду двигаться вверх через восходящих ангелов. Это также обманывает зрителя, заставляя его думать, что фреска имеет какое-то измерение; вызывая чувство духовной природы. [11] На вершине небесного света находится почти скрытая надпись IHS , первые три буквы имени Иисуса на греческом языке. [6] Это единственное изображение Христа на потолочной росписи. Христос считается светом мира; Гаулли воспринял это буквально, когда решил изобразить Христа с помощью его инициалов и небесного света.
Еще одна деталь фрески — внимание Гаулли к теням. Проклятые выпадают из кадра, и создается иллюзия, что они падают в церковь. В то время как небесный золотой свет падает на спасенных, «иллюзионистические облака» блокируют этот свет от проклятых; «указывая, что {проклятые} обречены на вечное проклятие». [6] Существует очевидная разница между изображенными ангелами и проклятыми. Ангелы Гаулли — безупречные создания; каждый из них поцелован золотым светом небес. Пигмент в их одеждах резонирует с земной одеждой зрителей. [12] Их лица с обожанием смотрят вверх, к свету небес. Тем временем проклятые падают с небес, лица их полны боли, они кричат, некоторые слишком стыдятся, чтобы отвернуться. Их тела отбрасывают темную тень, в то время как их тела медленно трансформируются. Некоторые резко стареют, в то время как другие превращаются в монстров. Проклятые, находящиеся за пределами кадра, представлены обнаженными, что символизирует идею о том, что нагота должна считаться постыдной.
Фреску Гаулли можно разделить на три части. В центре — небесный свет и инициалы Христа, дуга облаков, отделяющая спасенных от проклятых, и фигуры проклятых, выпадающие из сцены. [13] Благословенные, покоящиеся на облаках, висят чуть ниже рамы, создавая иллюзию того, что они еще не поднялись за пределы церкви на небеса. Все они по-прежнему напоминают человеческую форму; эти качества дают зрителям надежду, что спасение не невозможно. [13] Проклятые сильно контрастируют с их испорченной человеческой формой. Некоторые из проклятых изображены с крыльями, когтями и рогами. Другие находятся в процессе превращения в гончих существ. У них измученные лица, некоторые закрывают свои лица от резкого небесного света. [ 14] Гаулли адаптировал Триумф имени Иисуса , чтобы он простирался как вниз к зрителям, так и вверх в иллюзорные небеса, полагаясь на своего друга Бернини, чтобы тот повлиял и вдохновил на одно из своих величайших произведений. Иллюзионистическая роспись потолка начала развиваться в новых направлениях после завершения этой работы. [12] Фреска Гаулли отличается сложностью, что делает ее произведением, достойным статуса Высокого барокко. [15]