Стоящий колокол или покоящийся колокол — это перевернутый колокол , поддерживаемый снизу краем вверх. Такие колокольчики обычно имеют чашеобразную форму и бывают самых разных размеров: от нескольких сантиметров до метра в диаметре. На них часто играют ударами, но на некоторых, известных как поющие чаши , также можно играть, вращая обтянутый замшей молоток вокруг внешнего края, чтобы получить устойчивую музыкальную ноту.
Чаши для ударов используются в некоторых буддийских религиозных практиках для сопровождения периодов медитации и пения. Ударные и поющие чаши широко используются для музицирования, медитации и релаксации, а также для личной духовности. Они стали популярны среди музыкальных терапевтов , звуковых целителей и практикующих йогу .
Стоячие колокола возникли в Китае. Ранняя форма, называемая нао , имела форму кубка на ножке, установленного ободком вверх и наносимого снаружи удара молотком. Считается, что изготовление и использование чаш специально для «пения» является современным явлением. Чаши, способные петь, начали импортироваться на Запад примерно с начала 1970-х годов. С тех пор они стали популярным инструментом в зародившемся в США жанре нью-эйдж, который часто называют «тибетской музыкой».
Стоящие колокольчики на английском языке известны под множеством терминов, их иногда называют чашами, тазами, чашками или гонгами. Конкретные термины включают колокол для отдыха , [1] молитвенную чашу , [2] чашу Будды , [3] гималайскую чашу , [4] тибетский колокол , [4] рин-гонг , [2] чашу-гонг [3] и чашечный гонг . [2] Колокол, способный издавать продолжительную музыкальную ноту, может быть известен как поющая чаша [4] [3] или тибетская поющая чаша . [4]
Партитуры современной классической музыки используют множество других названий, включая храмовый колокол , храмовый колокол Будды , японский храмовый колокол , буддийский колокол , колокольчик ди темпло и чашечный колокол . [5]
В Японии название стоячего колокола варьируется в зависимости от буддийской секты. Его можно называть рин (りん) , [6] кин (磬) , [6] [1] добати , [1] кейсу , [6] кинсу (きんす) , [6] сахари [6] или учинараси , [ 6] [7] среди прочего. [6] Большие храмовые колокола иногда называют дайкин (大磬) , [6] а маленькие версии для домашнего алтаря известны как намарин . [6]
Китайский термин цин (磬, или исторически罄), который исторически относился к литофону , используемому в государственных ритуалах, совсем недавно стал применяться к этому типу стоящего колокола. [8] Ранние китайские стоячие колокола назывались нао [9] ( традиционный китайский :鐃; упрощенный китайский :铙; пиньинь : нао ).
Есть свидетельства того, что металлический колокол возник в Китае, [10] причем самые ранние известные колокола династии Шан (16–11 века до н.э.) являются одними из старейших бронзовых предметов, найденных в Китае. [10] Возможно, они произошли от совков для зерна стандартной емкости (слово «чунг» , или «мера зерна», используется во многих древних текстах для обозначения колокола). [11] Ранние бронзовые стоячие колокола, называемые нао [9], воплощают в себе одни из самых высоких технических навыков китайской цивилизации и представляют собой самую раннюю известную форму звона колоколов. [12] Имея форму кубков с полой ножкой [13] и изогнутым ободком, нао изготавливались в размерах от 8 до 50 см (от 3,1 до 19,7 дюйма). Их устанавливали на ножку ободом вверх и наносили удары молотком по внешней стороне. [12] [9] Нао из южного Китая производились в виде отдельных экземпляров, а на севере они производились наборами по три штуки. [12] Некоторые из них были сконструированы таким образом, что удары по двум разным точкам давали разные мелодии звонка. [12]
Бронзовые колокола значительных размеров отливали в Китае, по крайней мере, еще в XIII–XI веках до нашей эры, а распространение буддизма во II–VII веках нашей эры дало новый импульс производству больших колоколов для использования в ритуалах. Однако китайская традиция была уникальной: колокола делались не только из бронзы, но и из чугуна. [14]
Некоторые авторы предполагают, что современные поющие чаши произошли от чаш, первоначально использовавшихся для еды; [15] , но другие считают это маловероятным, указывая на то, что нет смысла производить миски для еды с толстыми краями и уделять большое внимание их акустическим свойствам. [16] [17]
Хотя иногда утверждается, что «тибетские поющие чаши» восходят к добуддийской шаманской традиции Бон-По , изготовление и использование чаш специально для «пения» (в отличие от стоячих колокольчиков/чаш, предназначенных для быть пораженным) считается современным явлением. [17] Исторические записи и описания музыки Тибета ничего не говорят о поющих чашах. Такие чаши не упоминаются ни Персевалем Лэндоном (посетителем в 1903–1904 гг.) в его заметках о тибетской музыке , ни кем-либо другим посетителем. Точно так же, хотя миссионеры, интересующиеся традиционными тибетскими практиками исцеления, отмечали звон и лязг, они не упоминают о поющих чашах. [17] Предметы, которые сейчас часто называют «тибетскими поющими чашами» и продаются как тибетские ритуальные инструменты, называются «продуктами дхармы», которые на самом деле происходят из северной Индии или Непала и не имеют ни тибетского, ни ритуального происхождения. [15]
В музыкальном плане эти объекты классифицируются как колокол ( колокольчик — это полый объект, который имеет максимальную вибрацию вокруг открытого края; с другой стороны, гонг имеет максимальную вибрацию по направлению к центру). [18] Их обычно кладут на подушку, чтобы обод мог свободно вибрировать, хотя маленькие колокольчики можно осторожно держать в руке. [2] [19]
На них часто играют ударами, [20] и в этом случае они звучат как ударный идиофон [18] ( классификация Хорнбостеля-Сакса 111.242.11).
В качестве альтернативы, некоторые колокола могут работать как «поющая чаша» в качестве фрикционного идиофона [20] ( классификация Хорнбостеля-Сакса 133.1). В этом режиме деревянный молоток, иногда называемый палочкой [21] или пуджой [5], вращается вокруг внешнего края, чтобы вызвать непрерывные вибрации в чаше с помощью механизма скольжения [22] принцип тот же, что и в музыкальные очки с водяной настройкой . [20] Громкость непрерывной ноты зависит от скорости молотка и приложенной силы. [22]
Поющие чаши могут быть частично заполнены водой, [20] что позволяет их настраивать. Китайская форма, известная как «изливная чаша», имеет ручки, которые при трении влажными руками заставляют капли воды подпрыгивать вверх в результате стоячих волн , известных как узоры Хладни на поверхности воды. [20] Говорят, что такие чаши производились еще в V веке до нашей эры. [23]
Вибрационное поведение чаш было смоделировано [24] и широко изучалось как при возбуждении пуджи , вызванном трением [25] [5] , так и после удара. [5] В первом случае эксперименты показывают, что чаши демонстрируют как радиальное, так и тангенциальное движение в одновременных стабильных и нестабильных режимах. [5] Нестабильный режим вращается вокруг чаши с той же угловой скоростью, что и пуджа , в результате чего явления биения всегда слышны, даже если чаша идеально симметрична. [5] Может возникнуть дребезжание или дребезжание, особенно при более жесткой пудже , меньшей контактной силе [26] и большей угловой скорости. [22] Исследования также проводились с использованием колебаний, индуцированных громкоговорителем. [27] В исследованиях изучалось поведение чаш, частично заполненных водой, то, как резонансный отклик меняется в зависимости от температуры, [28] и характеристики выброса капель с поверхности жидкости. [27] В репортаже BBC за 2011 год [29] включено замедленное видео одного из исследований. [27]
Стоящие колокола используются в религиозных целях, создании музыки и медитации, [22] , а также для релаксации и личного благополучия. [24] Они стали популярны среди музыкальных терапевтов и звуковых целителей, практикующих йогу и медитацию. [2]
В религиозном контексте стоячие колокола в первую очередь связаны с буддийской медитацией и пением, хотя они также используются в даосских практиках . [30] В китайских буддийских храмах пение молитв может сопровождаться ударами по цину , обычно это кованая бронзовая чаша диаметром от 10 до 15 см (от 3,9 до 5,9 дюйма). Цин обычно сочетается с мую ( деревянным бруском ). [8] В японских храмах рин используется вместе с рей (маленьким колокольчиком) и двумя ударными инструментами: оругору (набор маленьких гонгов) и кей (каменная или металлическая пластина). Рин также используется в домашнем богослужении . [7] [31] Буддийский ритуал не использует «певческий» режим работы колокола. [32]
В справочнике 1968 года упоминается «набор для целлюринга», который, как сообщалось, на момент написания был редким инструментом, встречающимся только в центральных яванских княжествах. Он представлял собой большую богато украшенную раму, на вершине которой был установлен набор бронзовых чаш в форме полукокосов, по которым ударяли небольшим железным стержнем. [33]
Чаши, способные петь, начали импортироваться на Запад примерно с начала 1970-х годов. Музыкантам Генри Вольфу и Нэнси Хеннингс приписывают введение поющей чаши в музыкальных целях в их альбоме нью-эйдж Tibetan Bells 1972 года (хотя они не предоставили подробностей о чашах, использованных в записи). [34] Это был первый из серии из пяти связанных релизов: Tibetan Bells II (1978), Yamantaka с Микки Хартом (1983), Tibetan Bells III (1988) и Tibetan Bells IV (1991). [35] Альбомы основаны на концепции духовного путешествия с музыкой в качестве руководства. [35]
За оригинальной записью Вольфа и Хеннингса последовало развитие уникального стиля американской музыки поющих чаш, названного «тибетской музыкой». [36] Это по-прежнему очень популярно в США, и многие записи продаются как мировая музыка или музыка Нью-эйджа с момента введения этих терминов в 1980-х годах. [37] «Тибетские поющие чаши» в результате стали выдающимся визуальным и музыкальным символом Тибета, [36] до такой степени, что наиболее распространенным современным изображением Тибета в США являются чаши, на которых играют американцы. [38]
Стоящие колокольчики/чаши используются в нескольких партитурах современной классической музыки, в том числе в « Les Uns » Филиппа Леру (2001); [5] Джон Кейдж / Двойная музыка Лу Харрисона (1941); [5] «Экзотические уазы» Мессиана (1955/6); [5] Полное затмение Тавернера ( 1999); [5] «Марко Поло » оперы Тан Дун (1995); [5] «Ле » Джойс Би Туан Ко ( 1997); [5] и «Вариации питания» Роберта Патерсона ( 2006). В Японии их также используют в театре Кабуки . [6]
Longplayer — музыкальная композиция для тибетских колокольчиков Джема Файнера . Шесть записанных отрывков из короткого музыкального фрагмента воспроизводятся одновременно, с разной высотой звука и скоростью, объединенные таким образом, что ни одна комбинация не повторяется до тех пор, пока не пройдет тысяча лет. [39] [40]
На Западе поющие чаши иногда используются в альтернативной медицине , их современная популярность в этих целях, возможно, связана с исследованиями модальных вибраций [41] , известными как Киматика , проведенными врачом Гансом Йенни (1904–1972). [17] Они также используются в звуковой терапии и для личной духовности теми, кто верит, что звук может воздействовать на чакры . [42] Западные записи так называемой «тибетской музыки» часто связывают чаши с расслаблением, а также приписывают им целебную силу и способность создавать своего рода « измененное состояние » в сознании слушателя. [43] Утверждалось, что измененное состояние (будь то медитативное, духовное, связанное с наркотиками или все три) является ключевой ассоциацией с «тибетской музыкой» в США и увеличивает рыночную стоимость такого представления Тибета. [43]
Большинство стоячих колоколов изготавливаются в основном из колокольного металла (сплава меди и олова), иногда с примесями или добавками, хотя о различиях можно судить по разнообразию цветов сплава. [44] Обычно они имеют чашеобразную форму и бывают самых разных размеров: от нескольких сантиметров до одного метра в диаметре. [1]
Иногда утверждают, что поющие чаши «традиционно» изготавливаются из сплава, состоящего из различных металлов, часто из семи, каждый из которых связан с небесным светилом. Обычно упоминаются золото, серебро, ртуть, медь, железо, олово и свинец (или сурьма). [45] [17] Говорят, что это подтверждается результатами анализа двух чаш, проведенного в Университете Конкордия в 1996 году , который показал, что они по существу состоят из колокольного металла с небольшими количествами - соответствующими примесями - некоторых других металлов, которые искали, а именно свинец, цинк, железо и серебро. В пределах точности измерительного аппарата ни золота, ни ртути обнаружено не было. [46]
Иногда говорят, что поющие чаши содержат метеоритное железо . [17] [45] Некоторые современные «хрустальные» чаши изготовлены из реформированного измельченного синтетического кристалла. [17]
Обычная технология изготовления стоячих колоколов заключалась в отливке расплавленного металла с последующей ручной ковки для придания необходимой формы. [32] Современные колокола/чаши могут быть изготовлены таким способом, но им также может быть придана форма с помощью токарной обработки.
Готовое изделие иногда украшается надписью, например, посланием доброй воли [1] или декоративными мотивами, такими как кольца, звезды, точки или листья. Чаши из Непала иногда имеют надпись шрифтом деванагари . [47]
СМИ, связанные с поющими чашами, на Викискладе?