Исполнительское искусство в Австралии является важным элементом австралийского искусства и австралийской культуры .
Танцы в Австралии разнообразны: от Австралийского балета до танцевальной компании Restless Dance Company и многочисленных местных танцевальных студий .
Песня аборигенов была и остается неотъемлемой частью культуры аборигенов с незапамятных времен. Наиболее известной особенностью их музыки является диджериду . Этот деревянный инструмент, используемый среди аборигенских кланов северной Австралии, издает характерный гудящий звук, и его использование было принято широким кругом исполнителей неаборигенов.
Музыканты-аборигены обратили свои усилия на западные популярные музыкальные формы, часто со значительным коммерческим успехом. Некоторые известные примеры включают Archie Roach , the Warumpi Band , NoKTuRNL и Yothu Yindi .
Австралия создала широкий спектр популярной музыки. Хотя многие музыканты и группы (некоторые известные примеры включают успехи 1960-х годов The Easybeats и фолк-поп-группы The Seekers , через тяжелый рок AC/DC и гладкий поп INXS и совсем недавно Savage Garden) имели значительный международный успех, продолжаются споры о том, действительно ли австралийская популярная музыка имеет своеобразное звучание. Возможно, наиболее яркой общей чертой австралийской музыки, как и многих других австралийских форм искусства, является сухой, часто самоуничижительный юмор, очевидный в текстах песен.
До конца 1960-х годов многие утверждали, что австралийская популярная музыка была в значительной степени неотличима от импортной музыки: сначала британской, затем постепенно все больше и больше американской в послевоенные годы. Внезапное появление андеграундного движения 1960-х годов в мейнстриме в начале 1970-х годов изменило австралийскую музыку навсегда: Skyhooks были далеко не первыми, кто писал песни в Австралии, австралийцами, об Австралии, но они были первыми, кто когда-либо зарабатывал на этом деньги. Два самых продаваемых австралийских альбома, когда-либо выпущенных (на тот момент), поставили австралийскую музыку на карту. Через несколько лет новизна сошла на нет, и стало обычным делом слышать отчетливо австралийские тексты и иногда звуки бок о бок с подражателями и импортом.
Национальное расширение молодежной радиостанции ABC Triple J в 1990-х годах значительно увеличило видимость и доступность местных талантов для слушателей по всей стране. С середины 1990-х годов появился ряд успешных альтернативных австралийских групп — артисты, которые добились как андеграундного (критического), так и мейнстримового (коммерческого) успеха, включают silverchair , Grinspoon , Powderfinger и Jet .
Первым австралийским музыкантом, добившимся международной известности, была оперная сопрано Нелли Мельба в конце 19 века. Известное сопрано Джоан Сазерленд также родом из Австралии.
Австралия имеет значительную историю классического исполнения, с симфоническими оркестрами, созданными вокруг столиц штатов в начале 20-го века, а также оперными компаниями и другими музыкальными ансамблями. Однако сравнительно немногие австралийские классические композиции добились длительного признания.
Существует ряд крупных организаций исполнительских искусств, занимающихся исполнительским искусством. В 1999 году был проведен опрос под председательством Хелен Наджент , отчет по результатам которого привел к значительным изменениям, в частности, в правительственной поддержке через Австралийский совет и тогдашний Департамент коммуникаций, информационных технологий и искусств. [1]
Performing Arts Connections Australia ( PAC Australia ), ранее Australian Performing Arts Centres Association ( APACA ), является ведущим национальным органом для центров исполнительских искусств. Он был основан за несколько лет до 2003 года и изменил свое название на PAC Australia в 2017 году. [2] [3] [4] По состоянию на 2022 год [update]в него входит более 240 членов, среди которых центры искусств , независимые продюсеры и продюсерские компании, фестивали, консультанты по исполнительским искусствам, агентства и финансирующие организации. [5]
В 2003 году APACA создала премию Drover(s) Awards , чтобы отметить выдающиеся достижения в гастролях исполнительских искусств . По состоянию на 2019 год было две премии: премия Drover Award за центр исполнительских искусств года и премия Drover Award за турне года. Премии не проводились в 2020 и 2021 годах из-за последствий пандемии COVID-19 в Австралии . [6]
С 2022 года формат и название были изменены на Impact Awards . В новых наградах нет категорий или структуры для права на награду. Премия Wendy Blacklock Industry Legend Award (официально известная как Touring Legend) является высшей наградой, присуждаемой за «исключительную многолетнюю службу в индустрии исполнительских искусств, не ограничивающуюся гастролями». Она названа в честь Венди Блэклок AM, пионера национальных гастролей и основателя Performing Lines . Эту награду выиграл Стивен Пейдж в ее первый год. [7] Театр ActNow из Аделаиды выиграл одну из четырех других наград, присуждаемых исполнителям, [8] в то время как Home of the Arts (HOTA), площадка в Серферс-Парадайз , выиграла премию Innovator Award. [9]
Значимые организации исполнительского искусства включают в себя: [1]
{{cite web}}: CS1 maint: multiple names: authors list (link)Список учебных заведений исполнительского искусства, финансируемых правительством Австралии