Вызов и ответ — это форма взаимодействия между говорящим и аудиторией, при которой высказывания говорящего («вызовы») перемежаются ответами слушателей. [1] Эта форма также используется в музыке, где она подпадает под общую категорию антифонии .
В некоторых африканских культурах призыв и ответ — широко распространенная модель демократического участия — в общественных собраниях, обсуждении гражданских дел, в религиозных ритуалах, а также в вокальном и инструментальном музыкальном выражении (см. « Призыв и ответ в музыке »). . Африканские рабы и порабощенные в Америке продолжали эту практику на протяжении веков в различных формах выражения — в религиозных обрядах; общественные собрания; даже в детских стишках; и, что особенно важно, в музыке в ее многочисленных формах: блюз , госпел , ритм-н-блюз , соул , джаз , хип-хоп и гоу-гоу . [2] Многие рабочие песни, исполняемые на плантациях порабощенными мужчинами и женщинами, также включают формат призыва и ответа. Рабочие песни афроамериканских женщин включают формат призыва и ответа, формат, который способствует диалогу. На современных афроамериканских богослужениях, где призывы и ответы широко распространены, пастор обращается к своим прихожанам с призывом вызвать восторженный отклик. Например: «Могу ли я получить аминь?» или «Поднимите руки и воздайте Ему хвалу!»
Призыв и ответ исходят из исторических африканских корней, которые послужили основой афроамериканских культурных традиций. Формат звонка и ответа стал традицией диаспоры, и это было частью того, как африканцы и афроамериканцы создали новую, уникальную традицию в Соединенных Штатах. [3]
В то время как рабовладельцы поощряли обращение рабов в христианство, африканские рабы по-прежнему практиковали свою собственную форму религиозного празднования, которая называлась рабским христианством . Но антифония , своего рода призыв и ответ в англиканском богослужении, также на протяжении веков была частью официальных служб на Юге. Афроамериканцы использовали эту традицию в своих целях, а также выбирали из христианства темы, которые имели для них наибольшее значение. Его можно использовать на протяжении всей жизни.
Песня Black Girls Game Song — это форма музыкального выражения и культурной традиции, возникшая в африканской диаспоре и продолжающая развиваться в современном обществе.
Их игровые песни, основанные на опыте чернокожих девушек и женщин, включают в себя широкий спектр практик, включая хлопки в ладоши, аплодисменты, пение двойных голландских прыжков на скакалке и другие формы создания музыки. В своих игривых занятиях афроамериканские девушки демонстрируют фундаментальное дополнение музыкального творчества чернокожих: синкопированные ритмы и сложная перкуссия зажигают хлопки в ладоши и топот ногами; модели вызова и ответа, которые определяют взаимодействие языковых и музыкальных действий между их голосами и телами во время групповой игры; и сильный акцент на ударных элементах пронизывает их пение или пение [4] . В ходе своей игровой деятельности девочки участвуют в своего рода воплощенном рассказывании историй. Эта пьеса действует как практика и перформанс, сродни мнемоническим ритуалам, которые способствуют постоянному развитию музыкальной идентичности афроамериканцев и чернокожих.
Более того, характеристики Black Girls Play могут расширить определение того, как можно выразить призыв и ответ. Это включает в себя его проявление в различных средах, таких как лингвистические, музыкальные, вербальные, невербальные и танцевальные. [5] Этот разнообразный спектр выражений, поддерживаемый Black Girls Play, предоставляет чернокожему сообществу мощную возможность выразить разочарование и воплощает непреходящий дух сопротивления и устойчивости перед лицом исторической и продолжающейся расовой несправедливости.