A richercar ( / ˌ r iː tʃ ər ˈ k ɑːr / REE -chər- KAR , итальянский: [ritʃerˈkar] ) или richercare ( / ˌ r iː tʃ ər ˈ k ɑːr eɪ / REE -chər- KAR -ay , итальянский: [ ritʃerˈkaːre] ) — разновидность инструментальной композиции эпохи позднего Возрождения и преимущественно раннего барокко . Термин «ричеркар» происходит от итальянского глагола «рицеркаре» , что означает «искать; искать»; многие ричеркары выполняют прелюдиальную функцию по «поиску» тональности или тональности следующей пьесы. Ричеркар может исследовать варианты данного мотива и в этом отношении следовать фрагменту, используемому в качестве иллюстрации. Этот термин также используется для обозначения этюда или исследования, в котором исследуются технические приемы игры на инструменте или пения.
В наиболее распространенном современном использовании это слово относится к раннему виду фуги , особенно серьезного характера, в котором субъект использует длинные ноты . Однако этот термин имеет гораздо более разнообразное историческое использование.
Среди наиболее известных ричеркаров — две для клавесина , содержащиеся в «Музыкальном приношении» Баха , и набор из семи ричеркаров Доменико Габриелли для виолончели соло . Последний набор содержит то, что считается одними из самых ранних когда-либо написанных произведений для виолончели соло. [1]
В шестнадцатом веке слово ричеркар могло относиться к нескольким типам композиций. Терминология тогда была гибкой, даже небрежной: называл ли композитор инструментальную пьесу токкатой , канцоной , фантазией или ричеркаром, было явно не вопросом строгой систематики, а довольно произвольным решением. Тем не менее, ричеркары делятся на два основных типа: преимущественно гомофонное произведение с редкими пробегами и пассажами, мало чем отличающееся от токкаты, встречавшейся с конца пятнадцатого до середины шестнадцатого века, после чего этот тип пьесы стал называться токкатой; [2] а со второй половины шестнадцатого века и далее — секционная работа, в которой каждый раздел начинается подражательно , обычно в вариационной форме . Второй тип ричеркара, имитационный, контрапунктический , исторически оказался более важным и в конечном итоге развился в фугу. Марко Далл'Акуила (ок. 1480 – после 1538) был известен своими полифоническими ричеркарами. [3]
Примеры обоих типов ричеркаров можно найти в работах Джироламо Фрескобальди , например, в его Fiori musici . [ нужна цитата ]