Контракт на запись (обычно называемый контрактом на запись или сделкой на запись ) — это юридическое соглашение между звукозаписывающей компанией и записывающим коллективом (артистом или группой), по которому коллектив делает аудиозапись (или серию записей) для продажи и продвижения лейблом. Артистам по контракту обычно разрешено записываться только для этого лейбла эксклюзивно; гостевые появления на записях других артистов будут сопровождаться уведомлением «С любезного разрешения (название лейбла)», и этот лейбл может получать процент от продаж через публикацию .
Лейблы обычно владеют авторскими правами на записи, которые делают их артисты, а также мастер-копиями этих записей. Исключением является случай, когда лейбл заключает дистрибьюторскую сделку с артистом; в этом случае артист, его менеджер или другая сторона могут владеть авторскими правами (и мастер-копиями), в то время как запись лицензируется исключительно для лейбла на определенный период времени. Продвижение является ключевым фактором успеха записи и в значительной степени является обязанностью лейбла, как и надлежащее распространение записей.
В то время как первоначальные контракты на запись обычно приносят артистам меньший процент роялти , последующие (или пересматриваемые) контракты могут привести к гораздо большей прибыли или потенциальной прибыли. Несколько артистов, таких как Мадонна , Майкл Джексон , REM , U2 и Джанет Джексон , среди прочих, подписали многомиллионные контракты. Уитни Хьюстон подписала контракт на 100 миллионов долларов с BMG на выпуск всего шести альбомов, что стало крупнейшим контрактом на запись на тот момент. Робби Уильямс подписал контракт на 80 миллионов фунтов стерлингов (125 миллионов долларов США) с EMI . [1] Однако для многих других артистов, чтобы миллионы стали ощутимыми , должны последовать хитовые альбомы, соответствующие или превышающие их предыдущие показатели продаж. Контракты на запись могут включать пункты об отказе для лейбла в случае падения популярности артиста или выпуска им альбомов, не ставших хитами, в рамках сделки. Например, Мэрайя Кэри была расторгнута лейблом Virgin Records , а ее контракт на запись на сумму 100 миллионов долларов был расторгнут после того, как ее первый альбом, выпущенный этим лейблом, плохо продавался. [2]
Звукозаписывающие компании вкладывают огромные суммы денег в производство, выпуск и продвижение альбома. Время записи, производство, упаковка, фотографии, распространение, маркетинг и музыкальные видеоклипы — вот лишь некоторые из областей, в которых лейбл должен тратить деньги на артиста, с которым он подписал контракт. Лейбл обычно берет на себя эти расходы, но в контрактах некоторых артистов часть этих денег может быть возвращена лейблу, если не указано иное. Авансы (авансовые деньги, выплачиваемые непосредственно записывающемуся артисту) обычно всегда должны быть возвращены лейблу. Как только (и если) аванс был выплачен с продаж пластинок, артист начинает получать роялти за дополнительные продажи.
Авансирование денег артисту — это риск, которому подвергается лейбл, поскольку он не знает, насколько хорошо будет продаваться альбом артиста. Capitol Records приостановили контракт Линды Ронстадт в начале 1970-х, поскольку Capitol потратила на Ронстадт больше денег, чем получила. Она продолжала гастролировать, чтобы частично расплатиться с Capitol за ее контракт 1960-х, и серия хитов в середине 1970-х позволила ей наконец погасить долг. [ необходима цитата ]
Звукозаписывающие компании рассчитывают на прибыль и не склонны беспокоиться об отсутствии у исполнителя деловой или финансовой смекалки, как это обнаружили такие артисты, как Джордж Майкл . «Выйти» из сделки очень сложно, как и попытаться заключить новую сделку, не завершив старую. Донна Саммер подписала новую сделку с Geffen Records в 1980 году и выпустила два альбома на Geffen. Затем ее предыдущий лейбл Polygram Records сказал ей , что она должна им еще один альбом, согласно ее соглашению. Она записала и отдала альбом Polygram, который лейбл выпустил, и он стал хитом. Затем Саммер вернулась к записи на Geffen Records для своего следующего проекта . Mamas & the Papas были вынуждены воссоединиться спустя годы после их распада в 1968 году из-за буквы их контракта с Dunhill Records , который требовал завершения еще одного альбома — который стал People Like Us 1971 года . [ необходима цитата ]
Звукозаписывающие компании обычно увеличивают ставки роялти или предоставляют артистам свободу творчества, чтобы заставить артистов повторно подписать с ними контракты после того, как первоначальная сделка была выполнена. В противном случае известные артисты могут пойти туда, где они видят лучшие возможности. В 1980 году Дайана Росс выпустила свой альбом diana , который выполнил ее контракт с Motown Records . Альбом породил два хита, попавших в десятку лучших в США (хит № 1 " Upside Down " и № 5 " I'm Coming Out "), а также хит, попавший в десятку лучших в Великобритании (" My Old Piano ", достигший пика на 5 месте), и был продан тиражом 10 миллионов копий по всему миру. Однако Росс чувствовала, что Motown никогда не платила ей справедливой компенсации за ее работу с The Supremes или ее сольные релизы.
Когда RCA Records предложили Росс 20 миллионов долларов за подписание с ними контракта, она дала Motown шанс сравняться с ними или, по крайней мере, предложить что-то почти сопоставимое. Motown, полагая, что сольная карьера Росс была слишком взлётно-посадочной полосой, и не видя никаких причин теперь компенсировать ей её раннюю работу в Supremes, предложили 3 миллиона долларов. Разделившись с решением остаться с лейблом, который сделал её знаменитой, или подписать контракт с компанией, которая была готова платить ей столько, сколько она считала стоящей, она в конечном итоге подписала контракт с RCA. Сделка на 20 миллионов долларов была самым крупным контрактом на запись в то время. [ необходима цитата ]
Росс подписала контракт с RCA только для Северной Америки. Она подписала отдельный долгосрочный контракт с Capitol/EMI для международных территорий. Эта сумма контракта никогда официально не была объявлена. Однако, как полагают [ кем? ] , она составляет еще около 20 миллионов долларов, и она в настоящее время остается с ними на контракте более 30 лет и выпустила много более успешных записей на международном уровне, включая ее мультиплатиновый релиз 1991 года The Force Behind the Power и еще больший успех с сборником лучших хитов One Woman: The Ultimate Collection , который был продан более 1,5 миллиона только в Соединенном Королевстве, проведя несколько недель на первом месте. [ нужна ссылка ]
Множество примеров контрактов на запись можно найти в руководствах по музыкальному бизнесу, юридических текстах, а также в Интернете. [3]
Когда записи перестают выпускаться, это обычно происходит потому, что либо лейбл решил, что продолжение продажи (или распространения) записи не принесет прибыли, либо истек срок действия лицензионного соглашения с артистом. (Лейблы также могут прекратить распространение в качестве карательной меры, если артист не выполняет свой контракт, или в качестве стратегической меры, если переговоры о новом контракте окажутся сложными.) Лейблы звукозаписи также могут обанкротиться, как и любой другой бизнес, а их мастер-записи и авторские права будут проданы или переданы в качестве части их активов. (Иногда их покупают сами артисты.)
Артисты, подписавшие контракт с провалившимся лейблом, могут оказаться в подвешенном состоянии, не имея возможности записываться ни для кого, кроме компании, которая обанкротилась (и, следовательно, не может продавать или распространять свои записи), и имея свои существующие работы, недоступные для продажи. Когда один лейбл «выкупает» другой (или лейбл покупается третьей стороной), все существующие авторские права и контракты (и мастер-записи, если они принадлежат лейблу) обычно уходят с продажей. Это часто выгодно артистам, но не всегда.
Сделки по распространению часто возобновляются, но иногда лейбл и владелец авторских прав не могут договориться о возобновлении. Причина обычно в том, что одна сторона ожидает слишком много денег или слишком большой процент прибыли, чтобы устроить другую.