«Человек с мотыгой» ( фр . L'homme à la houe ), иногда называемый «Рабочий » — картина французского художника -реалиста Жана-Франсуа Милле , созданная в 1860–1862 годах. Она хранится в Музее Дж. Поля Гетти в Лос-Анджелесе . «Человек с мотыгой» изображает усталого сельскохозяйственного рабочего с грубыми чертами лица и в деревенской одежде, который отдыхает, пытаясь очистить фермерское поле от камней и сорняков.
«L'homme à la houe» впервые был выставлен в салоне Академии изящных искусств в Париже в 1863 году. [1] Немедленная реакция многих критиков была гневной; Поль Сен-Виктор, в частности, писал: «Он зажигает свой фонарь и ищет кретина; он, должно быть, долго искал, прежде чем нашел своего крестьянина, опирающегося на мотыгу... В этом животном нет ни проблеска человеческого интеллекта. Он только что вернулся с работы? Или с убийства?» Считается, что Сен-Виктор сравнивал героя картины с французским серийным убийцей Мартином Дюмолларом . [1]
«Человек с мотыгой» был намеренно провокационным в своей эстетике, если не в политике; «в котором он полностью сметал все, что могло бы понравиться, и выставлял свою грубость абсолютно голой. Это был, как он сам сказал, чистый «крик земли» во всей ее дикой реальности». [2] Говорят, что включение чертополоха и терний на левом переднем плане наводит на мысль о «бесплодии, тяжелом труде, боли и Страстях Христовых ». [3] «Человек с мотыгой» была последней картиной так называемой «радикальной» эпохи Милле, которая началась с «Сеятеля » (1850). [3]
После первоначального шока от новизны «Человек с мотыгой» жил тихой жизнью до 1880-х годов, когда он вновь появился как звезда трех крупных французских выставок, включая художественную выставку на Всемирной выставке 1889 года в Париже. [4]
Этель Сперри Крокер , жена Уильяма Х. Крокера , купила картину в 1891 году и привезла ее в Соединенные Штаты. [5] Цена, как говорят, составила 700 000 французских франков или 125 000 долларов США (что эквивалентно примерно 4 238 889 долларам США в 2023 году). [4] Дворецкий Крокеров , мистер Хед, спас картину от землетрясения в Сан-Франциско и пожара 1906 года , уничтожившего дом Крокеров в Ноб-Хилле . [4] Музей Гетти приобрел ее у наследников Крокера в 1985 году. [6]
Наряду с «Женщиной, пасущей корову» и «Сборщицами колосьев» , «Человек с мотыгой» — картина Милле, которая «проливает критический свет на условия сельского труда во времена Второй империи и объясняет порой маргинальный статус [Милле] в учреждениях изобразительного искусства режима». [7]
Картина давно рассматривается как имеющая политический и/или философский подтекст. Американский критик Эдна Доу Чейни в 1867 году, рассматривая уважение картины к физическому труду и рабочему классу в целом, писала: «Она волнует душу каждой великой проблемой жизни и мысли. Мы бы скорее доверили Гаррисону или Уэнделлу Филлипсу читать лекции в Чарльстоне до войны , чем отдали бы... Рабочего на милость рабовладельцев». [8] В 1908 году Гутзон Борглум и Уолтер Уайнанс писали, что это был не столько человек с мотыгой, сколько «ЧЕЛОВЕК, ИНВАЛИД, сражающийся с природой за еду, которую природа даст ему только через вечный конфликт». [9]
По словам критика Роберта Хьюза , «Человек с мотыгой» , «Сборщики колосьев», «Сеятель » и «Ангелус» Милле были в совокупности «самыми популярными произведениями искусства в новую эпоху массового производства, распространяемыми миллионами гравюр, открыток, безделушек и пародий. « Сеятель» стал Моной Лизой социализма , но он служил капитализму так же хорошо, как и корпоративная эмблема его владельцев, Provident National Bank в Филадельфии». [10]
Картина вдохновила Эдвина Маркхэма на написание поэмы 1898 года « Человек с мотыгой ». [8]
