Удаленная запись , также известная как запись на месте , — это процесс создания высококачественной сложной аудиозаписи живого концертного выступления или любой другой записи на месте, в которой используются методы многодорожечной записи за пределами студии звукозаписи . [1] Затем многодорожечная запись тщательно микшируется , а готовый результат называется удаленной записью или концертным альбомом . Это отличается от записи в полевых условиях , при которой используется несколько микрофонов и записывается на то же количество каналов, что и предполагаемый продукт. Удаленная запись — это не то же самое, что удаленная трансляция , при которой несколько микрофонов микшируются в прямом эфире и транслируются во время выступления, обычно в стереорежиме. Удаленная запись и дистанционная трансляция могут осуществляться одновременно одной и той же съемочной группой с использованием одних и тех же микрофонов.
Одним из важных преимуществ удаленной записи является то, что исполнители будут реагировать на запросы аудитории; они не будут отвлекаться на процесс записи. [2] Еще одной причиной удаленной записи является возможность запечатлеть артиста в другом акустическом пространстве , например, в церкви, бальном зале или конференц-зале. [3]
Для удаленной записи записывающее оборудование студийного качества доставляется на концертную площадку и подключается к концертным микрофонам с помощью микрофонных разветвителей . Могут быть добавлены другие микрофоны. Отдельные сигналы микрофона направляются на отдельные дорожки. [4]
Удаленная запись часто производится с использованием специально построенного дистанционного грузовика : передвижной студии звукозаписи с микшерным пультом , студийными мониторами и многодорожечными рекордерами. Начав скромно в 1958 году, инженер звукозаписи Уолли Хайдер разработал и популяризировал использование грузовика с дистанционным управлением в Калифорнии в середине 1960-х и на протяжении 1970-х годов. [5]
Удаленная запись возникла из практики полевых записей с использованием высококачественного оборудования. Самые ранние такие записи были грубыми, они были сделаны в 1920-х и 1930-х годах, начиная с Ральфа Пира в 1923 году. Пир носил с собой дискорезательный станок и записывал музыкантов прямо на диск. С 1941 года Алан Ломакс стал известен благодаря сделанным им полевым записям различных музыкальных традиций, привезенных или созданных в Соединенных Штатах. В 1950-х годах достижения в области микрофонов, микшеров и магнитофонов позволили приносить на концертную площадку более сложное оборудование, в том числе больше микрофонов, магнитофоны с большим количеством дорожек и, возможно, микшерный пульт для микширования нескольких микрофонов до меньшего количества записанных треков.
Не все удаленные записи были хорошо приняты публикой. Например, в 1963 году компания Chess Records привезла свой монофонический магнитофон в Миртл-Бич, Южная Каролина , чтобы запечатлеть концерты выходного дня четвертого июля, включая зажигательное выступление Бо Диддли перед 2000 восторженными фанатами. Получившийся в результате альбом Bo Diddley's Beach Party не очень хорошо продавался в США .
В 1958 году американский инженер звукозаписи Уолли Хайдер установил записывающее оборудование в грузовик и, как сообщается, первым сделал это. В следующем году то же самое сделал инженер Райс Хамель . Оба мужчины использовали новые методы, принося на концерт множество микрофонов и микшируя исполнение по мере его реализации - наподобие удаленной трансляции - записывая на стереомагнитофоны для выпуска в виде стерео- и монофонических пластинок. За первые семь лет первый грузовик Хэмеля превратился из простого в более сложный. Он начал со стереосистемы, приобрел трехдорожечную машину, на которую записал концерт Барбры Стрейзанд , а затем в 1965 году превратил грузовик в полноценную студию звукозаписи. В 1966 году он установил четырехдорожечную машину, затем перешел на восьмидорожечную и к 1971 году записывал уже шестнадцать дорожек. [7]
Многие записи Хайдера стали хитами или успехом у критиков. Один из них — классический альбом Рэя Чарльза Live in Concert , записанный в 1964 году в Shrine Auditorium в Лос-Анджелесе. [8] Хайдер записал Монтерейский поп-фестиваль в 1967 году; [9] [10] [11] многочисленные музыкальные выступления и растущая важность высококачественного звука для фильма-концерта сигнализировали о серьезном изменении масштаба и важности для удаленного оператора грузовика. После этого другие студии звукозаписи собрали свои собственные записывающие устройства с дистанционным управлением, и еще больше концертов было записано на многодорожечные кассеты. Фестиваль в Вудстоке был записан на 12 треках с помощью удаленного грузовика, а затем сведен на студии Record Plant в Нью-Йорке. [12] В августе 1971 года Record Plant использовал свой первый дистанционный грузовик для первой удаленной записи « Концерта для Бангладеш» , проходившего в Мэдисон-Сквер-Гарден . [13] Готовясь к концерту, соучредитель Record Plant Крис Стоун сказал, что удаленная запись имеет несколько ключевых преимуществ перед студийной записью: «На самом деле это не так дорого, как студийное время, если учесть, что концерт длится, возможно, два часа». два раза за вечер в течение двух дней. Это спонтанная музыка, записанная вживую. Это делает ее более интересной [ sic ] И обычно это легче для музыканта, которому платят за концерт и он записывает свой следующий альбом. одновременно выигрывают все». [7]
Записано на 8-дорожечный пульт Уолли Хайдера с использованием аналоговой ленты 3M. Инженеры: Уолли Хейдер и Боунс Хоу.
Удаленная запись Уолли Хайдера.