Symphony Hall — концертный зал , являющийся домом Бостонского симфонического оркестра , расположенный по адресу 301 Massachusetts Avenue в Бостоне , штат Массачусетс . Основатель BSO Генри Ли Хиггинсон поручил архитектурной фирме McKim, Mead and White создать новое постоянное здание для оркестра. Symphony Hall может вместить 2625 зрителей. В 1999 году зал был признан Национальным историческим памятником США и находится на рассмотрении в качестве достопримечательности Бостона . Тогда было отмечено, что «Symphony Hall остается, по акустике, одним из трех лучших концертных залов в мире (разделяя это звание с амстердамским Concertgebouw и венским Musikvereinsaal ) и считается лучшим в Соединенных Штатах». [1] [2] Симфонический зал, расположенный в одном квартале от музыкального колледжа Беркли на севере и в одном квартале от консерватории Новой Англии на юге, также является домом для Boston Pops , а также местом проведения многих концертов Общества Генделя и Гайдна .
12 июня 1899 года был заложен фундамент и началось строительство Симфонического зала после того, как первоначальное здание оркестра (Старый Бостонский мюзик-холл ) оказалось под угрозой из-за строительства дороги и метро. Здание было завершено 17 месяцев спустя, его стоимость составила 771 000 долларов. [4] Зал был открыт 15 октября 1900 года. Архитекторы Макким, Мид и Уайт наняли Уоллеса Клемента Сабина , молодого доцента физики Гарвардского университета , в качестве своего акустического консультанта, и Симфонический зал стал одним из первых залов, спроектированных в соответствии с научно обоснованными акустическими принципами. Восхищаемый своей живой акустикой с момента открытия, зал часто упоминается как одна из лучших по звучанию классических концертных площадок в мире. [5]
Зал смоделирован по образцу второго концертного зала Гевандхаус в Лейпциге , который позже был разрушен во время Второй мировой войны . Зал относительно длинный, узкий и высокий, в форме прямоугольной «коробки для обуви», как амстердамский Консертгебау и венский Музикферайн . Его высота составляет 18,6 метра (61 фут), ширина — 22,9 метра (75 футов), а длина от нижней задней стены до передней части сцены — 38,1 метра (125 футов). Стены сцены наклонены внутрь, чтобы помочь сфокусировать звук. За исключением деревянных полов, зал построен из кирпича, стали и гипса со скромным декором. Боковые балконы очень неглубокие, чтобы избежать застревания или приглушения звука, а кессонный потолок и заполненные статуями ниши вдоль трех сторон помогают обеспечить отличную акустику практически для каждого места. Дирижер Герберт фон Караян , сравнивая его с Музикферайном , утверждал, что «для многих музыкальных произведений он даже лучше... из-за немного меньшего времени реверберации». [6]
В 2006 году из-за многолетнего износа оригинальный пол концертной сцены был заменен за 250 000 долларов. Чтобы избежать каких-либо изменений в звучании зала, новый пол был построен с использованием тех же методов и материалов, что и оригинальный. Они включали в себя шпунтованные, трехчетвертные дюйма, твердые кленовые доски, подложку из прессованной шерсти и закаленные стальные гвозди, забитые вручную. Вертикальный еловый черновой пол 1899 года был в отличном состоянии и был оставлен на месте. Гвозди, использованные в новом полу, были вырезаны вручную с использованием того же размера и конструкции, что и оригиналы [7] , а задняя канавка на оригинальных кленовых досках также была воспроизведена. [8]
Имя Бетховена написано над сценой, это единственное имя музыканта, которое появляется в зале, поскольку первоначальные директора не смогли договориться ни о каком другом имени, кроме его. Кожаные сиденья зала являются оригинальными, установленными в 1900 году. Зал вмещает 2625 человек во время симфонического сезона и 2371 во время поп-сезона, включая 800 мест за столами на первом этаже.
Шестнадцать слепков известных греческих и римских статуй выстроились на верхнем уровне стен зала. Десять из них изображают мифические сюжеты, а шесть — исторические личности. Все они были созданы PP Caproni and Brother . Слепки, если смотреть на сцену, следующие:
Справа, начиная от сцены: Фавн , несущий мальчика Вакха (римская копия с оригинала эллинистического периода. Неаполь); Аполлон Кифаредус (римский художник. Раскопана на вилле Кассия близ Тиволи в 1774 году. Ватикан); Молодая женщина (Раскопана в Геркулануме в 1711 году. Дрезден); Танцующий Фавн (Рим); Демосфен (Рим); Сидящий Анакреонт (Копенгаген); Статуя трагического поэта с головой Еврипида (Ватикан); Диана Версальская (Париж);
Слева, начиная от сцены: Отдыхающий сатир ( Пракситель , Рим); Раненая амазонка ( Поликлет , Берлин); Гермес Логиос (Париж); Афина Лемносская (Дрезден, с головой в Болонье); Латеранский Софокл (Ватикан); Стоящий Анакреонт (Копенгаген); Эсхин (Неаполь); Аполлон Бельведерский (Рим).
Орган Симфонического зала, 4800-трубный Aeolian-Skinner (Opus 1134), был спроектирован Г. Дональдом Харрисоном , установлен в 1949 году и подписан Альбертом Швейцером . Он заменил первый орган зала, построенный в 1900 году Джорджем С. Хатчингсом из Бостона, который был электрическим, с 62 рядами из почти 4000 труб, установленных в камере глубиной 12 футов (3,7 м) и высотой 40 футов (12 м). Орган Хатчингса вышел из моды к 1940-м годам, когда предпочтение стало отдаваться более легким, чистым тонам. Э. Пауэр Биггс , часто выступавший в качестве приглашенного органиста оркестра, активно лоббировал более тонкий басовый звук и акцентированные высокие частоты.
В 1949 году компания Aeolian-Skinner повторно использовала и модифицировала более 60% существующих труб Hutchings и добавила 600 новых труб в подразделении Positive. Сообщается, что оригинальные трубы диапазона длиной 32 фута (9,8 м) были распилены на удобные куски для утилизации в 1948 году.
В 2003 году орган был полностью переработан компанией Foley-Baker Inc., повторно использовавшей его шасси и множество труб, но включившей Bombarde и добавившей к нему давно желанные главные (диапазонные) трубы, добавившей новое отделение Solo и переделавшей его камеру для лучшей звуковой проекции. Оригинальная консоль с четырьмя мануалами 1949 года была заменена на низкопрофильную консоль с тремя мануалами, чтобы обеспечить лучшую линию обзора между органистом и дирижером, когда орган и оркестр играют вместе.